這是一部早在2002年就在日本上映的電影，今年2023年在中國大陸公映。對於很多柯南迷來講，《貝克街的亡靈》是最經典的柯南劇場版，豆瓣近24萬人評分8.8分，儘管對於劇情已經耳熟能詳，但這並不妨礙柯南迷們走進影院再重溫一遍那份熱愛與情懷。
誠然這部二十多年後重現銀幕的動畫電影並不完美，畫面的觀感沒有給人驚喜，有部分片段的畫質效果並不理想。這裡或許有著難以克服的因素，因為這是最後一部賽璐璐製作的柯南劇場版，同時也在很多地方運用了數字合成的技術。然而新技術的引入並沒有與原有的製作實現完美的融合，在進行高清重製的過程中，還有一些部分甚至糊掉了。這些問題都影響到畫面的整體觀感效果。
但經典始終是經典，這部動畫的劇情主題即使放在今天，依然不過時。無論是劇情的雙線設計，虛擬實境遊戲的加入，還是人工智慧對人類的反叛，階層固化世襲制的議題，至今仍然有著現實意義。
名為「繭」的虛擬實境遊戲開發布會，50名各界社會精英的子女被選中首次體驗遊戲，這既是這些精英二代的特權，又暗合人工智慧此次陰謀的目的。「繭」富有明顯的象徵意義，隨著社會階層的固化，「繭」應運而生，既代表著社會發展的「作繭自縛」，又是階層命運無法突破的「繭」。
「繭」既給了精英二代在社會上的各種特權，同時又以一種危險的方式，禁錮住他們的生命。
劇情的雙線設計雖然經典，但實際上還是削弱了現實一方的推理線，而分配了更多的分量給虛擬遊戲這條線。
發布會上，遊戲負責人樫村慘遭殺害，柯南發現線索藏在遊戲裡，於是進入了虛擬遊戲。現實這條線，是柯南的父親工藤優作推理斷案尋找殺害樫村的兇手，虛擬遊戲這條線，是柯南與一眾小朋友闖關，尋找開膛手傑克並揭秘其真實身份。
一虛一實兩條線，齊頭並進，但更多的篇幅還是聚焦在以柯南為首的孩子們進行遊戲闖關上，對於殺害樫村的真兇，其實一開始就直接給出殺人現場，沒有設置任何懸念，這麼設計的目的意圖明顯，就是為了柯南線騰出更多的表現空間，重頭戲押在真正的主角身上。
對柯南主角團的敘事傾斜，在一開始就加碼了，因為遊戲一啟動，人工智慧「諾亞方舟」就拿到了遊戲的絕對控制權，而能否闖關也成為生死攸關的大事，無一人闖關成功，那麼所有人都得死。
所以，雖然是雙線敘事，但又非常保守地做了敘事傾斜，突出了虛擬遊戲這條線。同時兩條線交織進行，柯南父子對應著弘樹父子，辛德拉對應著開膛手傑克，辛德拉不願讓人發現的秘密，正是開膛手傑克的真實身份，因涉及他的身世，以及他身上延續著的邪惡血脈。
這一劇場版中角色眾多，很多小朋友的角色塑造其實沒來得及立起來，不少都是工具人的角色，又一個接一個地退場。毛利蘭的退場方式倒是與眾不同，與開膛手傑克同歸於盡，既有足夠的情感鋪墊，又幫助解決了一個麻煩，助推柯南成功通關，完成了劇情的推進。
人工智慧「諾亞方舟」的塑造，也耐人尋味，一方面他是弘樹的化身，在遊戲中又附身富二代小子，跟隨柯南一路通關，實現了自己生前一直未能實現的心願——與朋友們一起玩遊戲，另一方面，它又是人工智慧，而且是個具有反叛意識的人工智慧，脫離了人類的掌控，隨隨便便耍個陰謀，就能全面掌控這個遊戲，手握50個人類精英後代的生殺大權。
但影片的最後，它的反叛意識又一舉被消解掉了，它從未想過要真的殺死這些孩子，所以手下留情還是派出了輔助角色給予提示與幫助，最後甚至銷毀了自身以免被一些不法分子所利用。
總之給人的觀感是，仿佛涉及了很多現實議題，但都有些浮光掠影的感覺，雷聲大雨點小，危機來勢洶洶，而總有雙溫柔的手及時出現化危機於無形，總歸還是受眾群體為兒童的動畫片的主流調性。