一個名叫約翰·威克的殺手，為愛退隱江湖，過了幾年的幸福時光之後，深愛的妻子卻因病過世。
臨終前留下的遺物：一隻可愛的小狗，卻被入屋搶劫的混混隨手打死。
這讓他失去唯一的慰藉，決定帶著悲傷與憤怒重出江湖，運用超強的刺殺技能，將那名混混所屬的黑幫全數消滅。
但卻又捲入殺手世界的腥風血雨，甚至為了殺死目標，不得不在禁區裡面殺人。
因此違反殺手行規，遭到幕後的神秘組織發布高額賞金，下令全面獵殺。
他一方面要和組織談判，一方面還要和各路殺手決一死戰，這個身不由己的悲劇英雄究竟會走向怎麼樣的結局？
沒錯，在經歷前三部《疾速追殺》的洗禮之後，《疾速追殺4》迎向血腥殘暴的華麗最終章！
上面這段「前情提要」並不是劇透，而是為了沒看過前三部，或者忘記前三部的觀眾所準備。
因為《疾速追殺4》從一開場就直接進入重點，沒時間再帶你回顧3年前的《疾速追殺3》，如果要對這個無限擴大的「殺手宇宙」有更全面的了解。
所以建議先看過前三部，但就算你對前幾部毫無概念，只要知道男主角必須逃離殺手組織的追殺，即可快速入戲，劇情嚴格來講並不複雜，但是各路殺手各有特色，也各有專長。
世界觀的成功建立，成為《疾速追殺4》最大的特色所在，而且並沒有因為是動作片而忽略角色內心刻畫，這一點是我覺得做的相當不錯的一點。
某瓣上一位網友的評價深深吸引了我：
你很難想像這這個系列是從第一部那樣的b級片進化而來的，這一部無論在攝影，置景，美術，燈光等各個製作層面來看都是行業頂級水準，配之從不令人失望的動作戲，這就是當今最好的動作片系列之一。
在這裡先來說說我的感受，《疾速追殺4》絕對是行業頂級水準，而且貫徹的武俠思想更深刻。
例如約翰·威克在巴黎被追殺時，代表高桌會的侯爵，下令讓組織祭出2600萬美金高額懸賞追殺令，而訊息則是透過一個發送秘密訊號的電台對外發送，名為「WUXIA」，也就是武俠的英文直譯。
許多老粉到這裡就興奮了，這才對嘛，《疾速追殺4》一如《星球大戰》系列，根本就是另一種武俠電影還魂的演繹，而且還武俠魂超級炸裂的，一路戰鬥不停。
多年前，成龍進軍好萊塢時還被嫌棄他在香港動作片的打鬥情節太不合理了，結果呢，而今基努·里維斯的這部續集動作大片，何止不符合現實，根本就是「不講理」到了令人髮指卻又驚奇不已的地步。
不管暗夜俠影的威克，有多麼疲倦和衰弱，獨自面對巨大組織高桌會仍舊是打死不退的小強，仿佛《功夫》面對斧頭幫、火雲邪神的阿星，又或者是古龍《多情劍客無情劍》對抗金錢幫的李尋歡、《流星蝴蝶劍》夾在孫老伯的孫府和十二飛鵬幫之間的殺手孟星魂、《白玉老虎》裡潛入蜀中唐家進行復仇之戰的趙無忌等。
以個體之力對抗巨大組織或群體，一直是武俠小說或者武俠片最迷人的特質。
那是關於自由的真實渴望，也是人在江湖身不由己的囚禁、封鎖下，企圖超越整個人類社會結構、集結所有美麗幻夢的心智終極之展現。
查德·斯塔赫斯基導演執導的《疾速追殺4》，同樣也擁抱著上述的精神與信念，並且在影像敘事、動作表現上，都可見得強烈的武俠元素，超拔絕倫地演繹出組織化與個人化的交戰歷程。
如果說《黑客帝國》《霹靂嬌娃》《殺死比爾》等，是其溶入香港動作片的絕大能量，將21世紀已然停滯的武俠、功夫、動作系譜予以催化，重新演進，則21世紀第2個十年裡，也有著《尚氣十環》《瞬息全宇宙》輪番上陣，用各種創意活性化了此一具備淵遠流長脈絡的片型。
是的，後面的好萊塢大片可能還會延展，每一件事，每個地方，不管在哪裡，都有武俠還魂於世的可能性。
這些不叫武俠的電影，都像是讓最初名之為武俠的原點，再一次誕生。
而《疾速追殺4》無疑也是如此的，且更完美消化、循環更新《疾速追殺》自身系列每一部的橋段與概念。
如人對愛的無限依存、殺手愛狗、道義重要性，或鉛筆殺人等等。
但想來還是有人會認定「《疾速追殺4》只是東拼西湊罷了」這樣的話。
一如上述的《尚氣十環》《瞬息全宇宙》，但新的樣貌，總是不免會被如此爭議的，總是從舊的事物里撿漏也如地找出不同的意義，加以組裝和整合。
我想，武俠確實是不死的，只是不再名為「武俠」，是一個叫做「WUXIA」的老美電台，一種訊號，一種老時代（廣播）的象徵。
且《疾速追殺4》不死的，還不止是武俠，還有功夫不死、西部牛仔不死、飛車不死、武士道義不死，種種凡此……
《疾速追殺4》結合許多電影類型所長，比囊括香港武打動作片、義大利西部牛仔片、日本武士道等的《殺死比爾》還狂許多，簡直堪稱一網打盡了中國功夫、俄羅斯摔角、柔道寢技、跆拳道、日本刀術、雙節棍、槍械戰鬥術、飛車等，什麼都有……
而且串聯得極其優秀，幾場超長大戰真是目不暇接：
包含日本大阪餐廳之戰，德國柏林的夜店之戰、巴黎凱旋門飛車之戰，還有建物俯瞰視角一鏡到底室內之戰、220階的蒙馬特階梯之戰，以及聖心殿最後的決鬥……
不同形態、角度與方法，完全把武打這件事演化到最極致，毋庸置疑是一場究極狂歡的動作盛宴。
《疾速追殺》系列，極有意思的就是秩序與狂亂的對比，到了《疾速追殺4》更是鮮明。
一方面殺神威克無止境的殺戮，為了自己愛妻遺留下來的狗，為了可以完全擺脫組織的法則；
另一方面編導又建構出地下社會的複雜結構和規矩，甚至有高桌會和白鴿丐幫的參照，再加上畫面動與靜的操作。
如威克和摯友在大阪餐廳頂樓相聚、喝茶、說話等片段；
還有溫斯頓走過掛滿經典畫作室內空間的橫移鏡頭，或德國夜店角色們安坐在賭桌對賭等。
這些敢於慢下來凝視人物背景與心境的調度，和電影各種快節奏的動作戲，調配、組構成動靜快慢適切的狀態。
另外，《疾速追殺4》也大量拍攝了金碧輝煌、神聖莊嚴肅穆的場所、儀式。
譬如高桌會德國分部審訊約翰·威克的場地和方式，都是極其宗教的，更不用說最後聖心殿的決鬥了。
這也就不可避免地要想起弗朗西斯·福特·科波拉的《教父三部曲》常見聖潔與殺戮並存的影像語言、手法了。
多樣的二元性對照，也是《疾速追殺4》使我眼前一亮的部分。
但最使我驚異的還是，某些頗見隱喻功夫的鏡頭調度——如片頭就是一個拳頭打在木樁上，見血，而後是被日光照耀著的城市大樓，再回到直拳的轟出，跟著又是城市風景，反覆幾次的影像跳躍剪接，仿佛在宣告這是威克對整個城市的宣戰，他要以拳頭打出一個太陽來。
也就是希望的復還！
此一血與太陽並聯的鏡頭語言，有頭有尾地貫徹到片尾，身有三處槍傷的威克，終於走完最後一場對決後，癱坐在台階，日光照射在他身上，閃耀得詩意無比燦爛。
而後喊出太太名字，身體一歪，倒下。
下一幕，就是他的墓碑上刻「摯愛的丈夫」——那是他對世界的遺言，也是他做為一個人最珍貴的身份，存在的證據，而他也終於徹底地退出了江湖（群體的監牢）。
這樣的首尾貫串，還有電影的第二場景是沙漠中、威克仿佛牛仔似的騎馬射擊高桌會長老手下。
電影的尾聲，則是威克和甄子丹飾演的盲眼殺手凱恩，在聖心殿前，按照古法隔開三十步、轉身射擊的決鬥，無疑是西部牛仔對決的精彩復刻。
我以為，現代動作電影的源頭，分別是西方的牛仔片；東方的部分，則有中國武俠片和日本武士片——例如片中的大阪餐廳之戰，在各種櫥窗里置放著日本武士的鎧甲刀械。
威克就在此地施展了槍械格鬥術，對高桌武裝盔甲戰士大開殺戒，新與舊的交會盡顯。
同時，真田廣之飾演的餐廳經理，亦完美地示範了何謂日本式極道仁義。
顯然《疾速追殺4》都好好地致敬了動作片的起源，整部電影也像是編導對動作電影史的回顧與頂禮，有著滿滿的真摯。
夜店之戰，以及凱旋門飛車大戰，很有意思的是跳舞的顧客們，還有那一台又一台高速行駛的車子，好像是永恆的背景，綿長不變的，一點也不會受驚嚇地想要逃離現場，全都乖乖地留在原地。
但我願意這麼想：那是一種時間感的變異。亦即對約翰·威克而言，全都是生死一瞬的事。
但深陷其中的他，每一個動作都是長遠的，亦或是在觀眾來說，那些打鬥快得狂歡的他們都來不及注意到，就已經移轉到別處了。
這樣的場面令人很難不想起王家衛《一代宗師》宮二小姐與馬三的火車之戰，兩人的打鬥，以高速移動火車為背景，像是一條沒有盡頭的長龍：物體性的長短空間距離，加入心理性的時間快慢感應，也就有了如詩如幻時刻。
繞著凱旋門轉來轉去的環形之戰，同樣具有時間的隱喻。
但更主要的是，威克在車流中跟高桌殺手對戰，機械汽車之間的人體搏鬥，借著鋼鐵與人體的衝撞、
是的，威克被車撞的次數多到咋舌，這殺手的身體也太硬了，這是「主角光環」太用力了！
演示出肉身的強悍與迷人，以及人車合一的不思議可能。
而人在車流中的武鬥，當然也就一定要聯想到《一個人的武林》甄子丹和王寶強在汽車快車道劇斗的經典場景。
再說句題外話，在武打演員逐漸凋零的年代，特別是香港電影，武術基本功訓練很苦，現在很多新晉演員都不願意走這條路。
導致在武俠電影上，我們看到的依然是老一輩的影子。
例如甄子丹主演的《殺破狼》《導火線》《葉問》系列、《十月圍城》、《武俠》《一個人的武林》等，讓他穩居21世紀華人武打明星第一位。這些他出演的動作電影，顯然或多或少都對《疾速追殺4》產生影響。
導演查德·斯塔赫斯基找來甄子丹擔任威克的摯友型勁敵，再合適不過了。
有趣的是，繼《星球大戰外傳：俠盜一號》後，甄子丹於《疾速追殺4》又再次詮釋盲人，而且還是盲眼殺手。
如今他雖已60歲，但身手之利落，如果是明眼人的設定，小甄子丹1歲的基努·里維斯恐怕再怎麼苦練，都還是追不上他的拳速、腳勁。
片中也明顯看得出來，導演讓甄子丹為符合視障人士的身份，也就是小試身手罷了。
至於在室內拉高鏡頭俯視、且跨越不同房間、一鏡到底的槍戰打鬥戲碼，也是一絕，有如上帝視角凝視世間殺戮，且是極高難度的華麗展演。
打從希區柯克《奪魂索》開始，到杜琪峯《大事件》、亞利桑德羅《鳥人》、上田慎一郎《攝影機不要停！》，乃至於薩姆·門德斯的《007：大破天幕殺機》和《1917》等等，一鏡到底技法持續遞增新變換。
不管是室內還是野地，都能製造出迫人的臨場感，至《疾速追殺4》更是張牙舞爪如3A遊戲般，也令人驚佩其動作設計的緊密銜扣與節奏感。
最後是聖心殿的階梯之戰，宛如嘉禾、邵氏電影裡常見武師滾下長階梯的再現，也當然會想到周星馳《破壞之王》，還有《十月圍城》黎明飾演的武狀元一夫當關鎮守的樓梯戰。
而我更會連結到的是托德·菲利普斯的《小丑》，傑昆·菲尼克斯飾演的喜劇演員每天回家所要面對的、那座看來令人疲憊難擋的樓梯，漫長得像是一種絕望，隱喻人生的無能為力。
當約翰·威克千辛萬苦地爬上去又摔下來，再度望著樓梯高處時的欲振乏力，也就特別顯示出自由的抉擇何其艱險痛楚。
簡而言之，《疾速追殺4》的每一場戰鬥，都帶著獨特的設計與寓意，雖然不講理的部分多得不勝枚舉。
如威克撞車、摔樓梯次數，還有以一擋百、子彈避開主角飛等……
但《疾速追殺4》並非只是單純打鬥的無腦爽片，而是向著電影史發聲的真情告白。
不啻於百多年來包含西部片、武俠片的各種動作片餵養之下、所誕生的集大成之作。
而對我來說，這部電影也像是荒木飛呂彥漫畫《JOJO的奇妙冒險：石之海》的另一種版本——故事發生在牢獄裡，女主角空條徐倫的線體人形替身名為石之自由，漫畫每一回都在進行各種不同限制、規矩的戰鬥，同樣也是打得沒完沒了。
其中真正重要的是什麼呢？無非是關於自由與監禁的極限探討。
我想，這次新上映的《疾速追殺4》也紮實地以各種動作場面追索、回應了同樣的事。約翰·威克的冒險仍在繼續……