文/視界科技
編輯/視界科技
前言
從人類美術發展的歷史來看，任何一項新美術的產生，都離不開其所處的社會環境和科學技術的發展。在現代的高技術資訊技術的背景下，才有了多媒體的誕生。
在藝術方面，高技術為藝術的成長帶來了新的土壤，使藝術的發展更加廣闊，也給藝術創作帶來了新的契機，使藝術創作更加豐富。
本文從多媒體藝術語言的要素每一種新的藝術形態，都擁有自己獨特的載體形式和語言符號。
「就各種各樣的視覺藝術來說，藝術家除了揭示、摹仿和解釋現實以外，他們之中的某些人還發明了象徵語言，用之於還沒有見諸文字語言的物體。」
而從它出現開始，它就在持續地對自己的語言表達方式進行著發展和改進，它的藝術語言是對過去的藝術形式語言進行了全面的整合，它屬於一種更高層次的藝術。
(一)正文
而字是構成文稿的最基礎要素，網際網路上絕大部分的資訊都是以字的方式呈現，同時也是網際網路上的多媒體美術創作的重要素材。
相對於其它媒介而言，文本是最易於處理，存儲空間最小，且最便於電腦的輸入性和存貯。文本屬性包括：字體，字形，字體大小，字體顏色，修飾，單詞間距，上下標，縮放，文本效果等等。
(二)符號學
圖畫是人們用眼睛感知到的一種可視的、形象的、資訊。圖形通常是由電腦產生的各類有規律的圖，比如直線、圓、圓弧、矩形、任意曲線等，它的屬性包括了形狀、顏色、大小、位置和維數等。
由點，線，面等構成的點，線，面，並根據一定的數學方程，畫出的曲線，就是向量圖表。
該方法具有文件容量小，能分別控制和處理圖形的每一部份，並且在圖形的縮放過程中，不會產生顏色和外形的畸變。
這種軟體可以閱讀指示，然後把指示轉化成畫面的形態與色彩，以產生圖像，這就是所謂的製圖軟體。它最大的特點是能獨立地對加工圖形進行操作，例如：移動，旋轉，放大，縮小，扭曲等。
(三)影象
「影像」是所有畫面和圖片的總名，它是通過輸入裝置採集到的真實景象或以數字格式儲存起來的任何畫面。
所有能由電腦進行加工的非規則的靜止圖片，例如由掃描儀、數位照相機或攝影機輸入的彩色、黑白或相片，均為圖像。
圖片中最重要的特性是清晰度，色彩，飽和度等等。圖片能傳達文本所不能傳達的訊息，且更具視覺衝擊力。
比如一張長城的圖片，就會讓人覺得長城就像是一條在山脈間穿行的蛟龍，氣勢恢宏。因此，影像的添加使得多媒體美術的表現形態與鑑賞視野都有了很大的改變。
在這個數字的世界中，各類的強大的軟體也使得美術的表現方式更為多元化。
微軟 Office中的網站設計軟體 Frontpage，可以改變圖片的色彩、改變陰影、刪除冗餘、添加光線和陰影，通過這個工具，我們可以根據自己的意願，對已有的圖片進行任意的調整，從而得到自己想要的結果。
(四)說話者
將音樂與多媒體相結合，可以產生其它媒介所無法比擬的效應，既可以營造一種氛圍，又可以將音樂的韻味完全展現出來，便於人們了解和了解。
網際網路上的聲音，不僅能夠將已經存在於人們的生活和大自然中的各種不同的聲音都進行了錄入，而且還能夠用數位技術進行仿真和合成，這使得網際網路上的聲音具有了更為豐富的多樣性。
按其音質特點可將其分為語音、音質、類型。語調是人們說話時所發出的聲音，它包括語種、語調、節奏和頻率等。
如今，在各個站點上，語音的使用越來越普遍，比如，有些站點還設置了文本內容的人聲朗讀，讓那些經典的作品、名人的著名講話等，都不再是死板、冰冷的語言符號。
遊客們可以在聲情並茂的吟誦中，體會到詩的意境，從原始的音頻材料中，體會到歷史的滄桑。
還有一些站點，專門開發了文字變成聲音的外掛，讀者看累了，就可以開啟聲音回放，躺在椅子上，閉上眼睛，享受美妙的聲音。
「樂曲」是一種被象徵了的聲樂，它包括聲樂、器樂以及它們的音量和旋律等聽覺訊息。
(五)動漫
動畫片是一組不斷重複的靜止畫面的動態畫面，動漫的連貫性是指動漫在時間和畫面中的連貫性。
如今，很多網站都是用軟體讓自己的頁面變得活躍，這是一種非常實用的網際網路互動動漫的創作手段，主要就是使用了頻閃，讓靜態的圖片做出一些簡單的運動，比如水波的漣漪、樹枝的搖晃等。
雖然，動漫是一種產生影像影像的產物，但是，動漫與影像有很大的區別，因為影像是真實的生命呈現，而動漫則是人為地被規劃和描繪的一種動態影像。
電腦生成的動畫片可分成兩類：模型化和框架化。
形態動漫是指通過單獨的方式，來對每一個移動著的物體進行設計，並給予其內在的特性，比如大小、形狀、動態、顏色等，從而將其組合成一個整體的幀屏幕
(六)錄像
視頻是一種動態的影像，它通過對多個相關聯的圖像進行順序的觀看而構成，它是通過人類眼睛的視覺滯留特徵來生成的。
視頻圖像可以從視頻訊號來源，例如錄像帶，影碟上的影片和電視節目，攝像等。
這使得一個多媒體應用程式的功能更加強大，更加精彩。
在電腦上，影像與聲音都是數碼訊號，因為以上的視頻信號的輸出大部分都是標準的彩色全電視信號，所以要把它輸入到電腦中。
除了要對視頻信號進行捕獲，並將其完成由模擬信號到數位訊號的變換之外，還需要與對其進行編碼和快速解壓縮及播放的相關的軟體和硬體處理設備進行合作。
上面提到的那些媒體美術要素，都是大家耳熟能詳的美術，早在網際網路出現之前，就已有了。只有在媒體美術中，它才能成為它的組成要素，才能更加凸顯它的特點和功能。
並且，這些美術因素並不是獨立的，而是相互依存、有機結合，根據一定的藝術創造規則，結合變化出了多媒體藝術的新面孔。
二、多媒體藝術的特點
「媒體美術」是一種新興的美術類型，以「光學」為載體，以「電子」為主要的表現形式，以數碼技術為其內核。
因此，它與常規美術最大的不同就是它使用了新的科技手段。由於其獨特的個性特徵，使得其表現形式和運用的藝術語言都不同於一般的傳統美術。本文對其特點進行了分析。
(一)多元媒體整合
在平面和立體（雕刻）的環境中，對物體進行塑造和展現，是傳統的視覺藝術形式的重要作用。
常言道：「繪畫是一門將動為靜的藝術」，在畫板上的人物是一種靜止不動的狀態，觀者可以將自己的注意力集中在觀察上，讓自己的身心都投入到對圖像的聯想活動當中，在享受主體與目標的過程中，要始終維持著一種審美的距離。
而且，在傳統的圖像中，傳達出的信息是簡單和單一的。畫家要想讓自己的畫面傳達更多的訊息，就要以一當十，選取畫面中最具代表性的時刻加以展現，這樣，畫面就會變得更有吸引力。
在多媒體藝術中，它極大地擴展並充實了造型與顯示的功能，多種媒體符號使得它能夠將人、光、聲、色、景、物這六種最基礎的造型元素有機地融合在一起，並且能夠與音樂、舞蹈、戲劇、文學、繪畫、攝影等藝術形式相兼容。
因為數碼化的應用，使得在真實的時空中，可以構建出形形色色的畫面，將「思接千載」，「視通萬里」等超出真實的畫面，直接展現在人類面前。
並能做到讓人類難以分辨的真實與虛幻，讓人類在這些畫面的變化中，能持續得到「驚顫」的美感感覺，以及沒有距離感的經驗，從而得到對新鮮事物的渴求。
而多媒介的美術超越了以前的美術，如詩歌和小說的限制。在很多方面，他們已經將不同的媒體方式融合在一起，將低級的東西與流行的東西融合在一起。」
多媒體美術通常擅長捕捉時尚的主題和一些文化的熱門議題，快速高效地對其進行報導和宣傳，其美術象徵很容易與大眾文化相結合，進而形成一種具有先鋒和先鋒的藝術風格。
這些媒體的廣泛應用，不僅給藝術家帶來了豐富的表達方式與手段，同時也給他們的作品帶來了新的挑戰。
由於各種媒體形態同時存在，其相互間的聯繫也將更為錯綜複雜，這就需要畫家具備較強的控制和藝術表達才能，從而掌握這些媒體的相互聯繫，在創作中進行有效的配合和整合，從而達到理想的藝術結果。
(二)「超級文字呼喚」的構造
與以往的文字表現為線性、平面和單向度不同，網際網路上的文字表現為非線性、多維和多維的文字表現形式。從單一文字到超級文字的轉換，是此一複合文字的基本特徵。
從作家創作的角度來看，文藝作品是一種封閉的、自足的、帶有某種客觀性的作品。「接受指令」這一思想是由德國接受美學學者瑙曼所創立的，他認為：
「任何一件工作都具有一種內部的連貫性，一種獨特的構造，一種性格，一組特點，這些特點決定了一件工作的接受方式、效果和評價的具體走向。」
這個「具體指向」就是一個對人應該如何去理解的客觀性的心理引導。而在這方面，他又著重指出，文學創作是一個充斥著虛無與飄忽不定的「圖案」的構造，從而引申出「召喚結構」這一觀念。
這種「呼喚」式的語言形式具有隱蔽性，只有通過讀者的闡釋與「具體化」，才有可能被展示出來，並突出了讀者在理解中的主體作用。
但是，在任何情況下，讀者的閱讀都要受制於其對作品本身的客觀性，而不能隨意做出任何詮釋。
但是，與之相反，在多媒體美術中，它的文字呈現出一種「以一種非直線的工作方式」，它的「呼喚」的構造具有一種開放的性質。
三、如何使用多媒體藝術
它是一種綜合的、以多種形式表現出來的綜合藝術。綜合體現為：
由文字，圖形，圖像，符號，線條，顏色，構圖等多種形式的可視要素共同組成的多媒體視覺藝術；由聲音、音樂和音效等要素組成的視聽作品；
在此基礎上，以靜止圖像為基礎，以動畫、視頻等動態圖像為主要特徵，以動態圖像為基礎構建了「時空圖像」；「聲」與「圖」的組合，形成了的交互作用。
它擁有一套完備的藝術表達體系，對其所使用的語言要素，富有著一種強烈的藝術緊張感和感染力，它為將多種藝術形態進行融合，使其更好地發揮出更大的潛能。
結尾
突破了以往對網遊創作觀念的桎梏，使其在虛擬的環境中回歸真實，成為了網遊發展的方向。
由於網遊所構築的「仿真世界」具有高度的擬真度，使得眾多的年輕人深陷其中無法擺脫。
目前，3D電影因其畫面明快、栩栩如生，且具有極強的畫面感而受到年輕人的青睞。
由詹姆斯·卡梅隆執導的3D電影《阿凡達》創下了世界最高的票房記錄，而由他執導的《鐵達尼號》更是在1990年代掀起了一場電影熱潮，而這部電影的3D版本也再次刷新了電影的最高票房記錄。
由此可見，科技的發展，不但可以提高人們的生活水平，促進人類的文化進步。
同時還可以為美術的發展，帶來新思維，新語言，新方法，從而使得各個類別的美術都在不斷地發展和改變中，顯示出自己的獨特性。
參考文獻
1.美術和物理
2.多媒體美術原理及運用
3.文學史和讀者群
4.網路美術導論