還記得《演員請就位》的犀利評委李誠儒嗎？
曾憑一己之力，寥寥幾語就把郭敬明懟得體無完膚，簡直太剛了。
如今難得有這樣一針見血的節目，又翻出來重新品了一遍。
剛上台時，趙薇就跟隔壁坐的爾冬陞細碎道：
「他（李誠儒）真的就是比較犀利的那種。」
其實，還有一個比李誠儒更敢說的爾冬陞。
看完第一組表演，爾冬陞先點評其他導師：
「我覺得你們人都很好。」一副你們不敢說我來說的架勢。
接著爾導的大實話就接踵而來。
「演的很吃力。」
「看完等於沒看。」
並毫不客氣地告訴台上的兩位年輕演員，就剛剛的那段表演，試鏡的時候肯定會被刷掉。
作為混跡影視江湖的大導演，他說話一向都快、准、狠。
一語擊中要害，要多毒舌有多毒舌。
第一組表演的兩位演員，陳宥維和王楚然分別是S級和A級，但是呈現出來的表演卻不盡人意。
李誠儒老師先表態：「真不敢恭維。」
而後爾導的點評可謂是將對面的兩位演員按在地上摩擦，一點情面不留。
先是女演員：
你這樣的漂亮女生在娛樂圈遍地都是，競爭太大了，沒有性格就只能在演技上下功夫。」
接著評級男生時，簡直是「字字珠璣」。
直接來一句：你沒有演戲的天分。
不會就要學，找老師提升演技才是現階段的關鍵。
男團出道的陳宥維初次市場評級為S級，論長相夠帥，輪人氣和流量都不差。
爾冬陞在這裡一針見血地點出了他將來要面臨的問題：
男團出道又怎麼樣，坐擁人氣又怎麼樣，等你年紀大了粉絲立馬就會換新的偶像。
「光靠樣子不行，要靠實力演戲。」
這番點評下來，太狠了！
直中靶心。
其他的演員們都看傻了，一個個內心慌得一匹。
表演結束後主持人建議倆人擁抱一下，沒料到遭到台下粉絲的極力反對，爾冬陞立馬坐不住了：
「你的粉絲不給你摟是吧，為什麼不行？」
「你現在給我解釋一下。」
演員也好、偶像也好，首先要認準自己的定位，你要是想成為偶像，就好好做一個偶像，要是想跨進演員的範疇，就好好演戲，不要被粉絲左右。
接下來是張大大的表演，說實話更是一言難盡，別的幾位導演都不敢明說，爾導倒是來了個痛快，兩個字：
「無語。」
簡單粗暴。
「你沒有眼神的表達，你一上來就像個小偷。」
一番點評之後，張大大同志開始賣慘了，一個主持人跑來搶演員這碗飯也確實辛苦。
「我壓力大，失眠！」
本來不解釋還好，這一解釋爾冬陞怒了「
「誰沒有壓力啊？」
不行就是不行，別找藉口。
爾冬陞導演一向都這麼耿直，不管什麼場合，有啥說啥。
當年就連對自己的女朋友張曼玉，也未曾嘴下留情。
上個世紀80年代，張曼玉在街上被星探發現，從而進入演藝圈。
在眾人眼中張曼玉是個美人，19時就獲得了「香港小姐」的亞軍。
彼時兩個人還不是情侶，爾冬陞是坐在台下的評委，當他得知張曼玉得了獎時，不是祝賀，不是認可，反倒說了這麼一句話：
「這麼丑的女孩沒有理由得獎。」絲毫不給張曼玉留情面。
但是話又說回來，也正是在爾冬陞的引導下，張曼玉才一步步通過演技突出重圍。
做導演這麼多年，一個演員有多少才能他一眼就能看穿，尤其是女演員。
「做電影這行的沒有傻子，個個都是人精。女演員到這個圈子來有什麼企圖，自己究竟有多少才能，一看眼睛就知道了。比如舒淇的一雙眼睛，一看就是一塊演戲的好材料。」
多些年在採訪中，記者問到對范冰冰的印象，爾導倒也不避諱，當著眾媒體的面，直言不喜歡她。
「她這個人電影外的心思太多了。」
當時的范冰冰已經是國際巨星，很多導演都搶著跟她合作，而爾冬陞卻耿直說不喜歡她。
不計後果，也不管得罪騰這茬子事。
在片場他是個嚴格的導演。
拍《我是路人甲》的時候，爾冬陞為了讓演員的情緒到位，當著全片場得人罵他。
你能想像一個堂堂七尺男兒在片場被導演罵哭，但也正是因為導演的嚴謹，才有了一部部好作品。
當年楊千嬅和爾冬陞合作《千杯不醉》時，經常在片場被他罵。
表情、動作每一個細節他都不放過，後來甚至甩下狠話：
「演不了就換人」。
他的嚴格塑造了很多優秀的女演員，楊千嬅也憑《千杯不醉》金馬獎最佳女主角的提名。
在他的調教下，張栢芝成功拿下影后，舒淇成功轉型。
但是對於「不聽話」演員，他絲毫不客氣。
當年他有部戲找楊冪合作，傳聞因為楊冪軋戲直接惹怒了爾導。
演員軋戲，對於爾冬陞而言，觸犯了他的底線，後來他直接發朋友圈懟楊冪，表示今後不會再跟她合作。
論毒舌，他一直都是。
有人可能會說，爾冬陞有什麼資格把別人貶得一無是處，他只是會導戲，又不會演戲。
那你又錯了。
當年在邵氏，他也曾是鮮肉出道，長相不比當下的偶像差。
從1977年參演第一部電影《阿Sir毒後老虎槍》到自己導演的第一部電影《癲佬正傳》，他花了8年的時間，從一位成熟的演員轉型到導演。
他比當下所謂偶像明星，更懂得只有實力才能讓自己走得更遠。
在《演員請就位》中，無論是被偶像標籤定義的陳宥維，還是被跨界所不被認可的張大大。
大家並不是帶有有色眼鏡去看人，偶像不等於沒有實力，關鍵是你要拿出實力。
易烊千璽就是個很好的例子，不拘泥於偶像的標籤才是關鍵。
跨界也並非都是眾人看不起，用作品說話才是最直接的方式。
當年爾冬陞從一個電影小生轉型到導演，這背後有多少鄙夷的目光，有多少人等著看他的笑話，但是人家硬是通過實力證明了自己。
拍出了像《新不了情》《色情男女》這樣的好作品。
沒有人能保證不為市場、流量低頭。
就連一向耿直的爾冬陞導演也曾為五斗米折過腰。
「越爛的片子給的錢越多，我演過也拍過很多爛片，有很多電影我自己拍完都不會看。」
但是爛過之後呢？
總不能一直爛下去。
知道在何時何地如何取捨才是關鍵。
演戲如此、拍電影如此，做音樂亦是如此。