在上海文化廣場音樂劇中心駐演十餘天，比利時先鋒實驗劇團Ontroerend Goed「一對一」治癒劇場《一個人的遊戲》《一個人的微笑》中文版已吸引近千名觀眾。「一對一」劇場帶來近乎「奢侈」的戲劇體驗：一次僅開放一名觀眾入場，在30分鐘內，被若干名演員帶領著，進行一場與自我的對話。許多人專程從北京、深圳、長沙、西安、重慶來上海「打卡」。有人因此推遲了旅行計劃，有人給母親買票作為生日禮物。
《一個人的遊戲》在豆瓣上獲得8.6的高分。社交平台上，越來越多人接力「不劇透打卡挑戰」。脫口秀演員周奇墨和顏怡、顏悅都來了。顏怡、顏悅在微博上留言：「第一次感受到人有這麼多器官，真實可感的東西又浮現了出來。」法國主廚戴廣坦說：「當30分鐘的戲劇結束時，體驗還沒停止，感覺是一場360度的冥想。」目前，兩部戲的演出計劃已排到6月。
新空間催生新體驗
「一對一」戲劇帶來不一樣的「玩法」
《一個人的遊戲》《一個人的微笑》駐演的空間，是上海文化廣場音樂劇中心的兩個排練廳。在這個由1500平方米普通辦公空間改造成的複合空間裡，除了創排空間，還有共享辦公室、錄音棚、資料室、採訪室等。它就像音樂劇人的「家」。
為了改造這個空間，上海文化廣場總經理張潔請來建築師、好處CEO何勇。何勇面前，擺著兩個難題：其一，上海各式各樣的小型演藝新空間正在蓬勃發展，上海文化廣場坐擁一個有1949座的大劇場，卻缺少靈活的小型演出空間，難以演出小劇場音樂劇和多元戲劇。其二，缺少一個可以讓音樂劇人交流互動的空間，把人才匯聚在一起，以空間的集聚催生創意的集聚。
何勇在侷促的空間中，魔法般地開闢出一個可容納200人的小劇場。未來，這裡將成為小型音樂劇和多元戲劇駐演的場所。上海文化廣場副總經理費元洪說：「小空間，卻有大作用。我們可以在這裡『以時間換空間』，產生持續的影響力。」
新空間催生了新體驗。《一個人的微笑》的觀眾要戴著眼罩，坐在輪椅上，被推進一間房間，直到25分鐘後才能摘下眼罩。演出前，一些觀眾感到興奮，一些觀眾有點害怕。可是當體驗結束時，許多人流下了眼淚。製作人翁世卉說：「這部戲沒法看，只能感受。當你的視覺被剝奪，雙手被束縛，你對自己在這個空間中遇到的一切會充滿想像力。可是當眼罩摘下來的一剎那，你會發現，它和你的想像差別特別大。那是一種非常奇妙的體驗，你真正經歷過才知道。」
兩部作品，費元洪已分別體驗過兩次，每次都有不同的觸動。「我們的生活中可能有盔甲。在『一對一』劇場，可以卸下盔甲。我建議觀眾體驗的時候卸下盔甲，袒露內心柔軟的一面，在這裡獲得一些治癒。」
小空間也有大作用
這是一個匯聚人才和創意的活力街區
除了小劇場，還需要什麼空間？何勇並沒有把重點放在奪人眼目的視覺設計上，而是在改造前先對新興文化產業進行了深度調研和訪談，試圖了解演藝行業新的生態，在此基礎上設計空間的布局和功能。
何勇思考的是，如何讓這些空間被真正地利用起來，並成為完整的體系。「我希望能用生態的思維來設計這些空間，讓它更好地承載新型表演形式，同時把藝術從業者匯聚在一起。好的空間設計，能讓人與人相遇，得到高效的連接和互動，這才是空間的本質和最大價值。」
由於文化廣場是一個下沉建築，地下空間閉塞、潮濕，讓人感到壓抑。設計師使用了許多人造天光，讓場所更加明亮，也運用了不少綠色元素，增加戶外感。石子地面讓這裡更像步行街或廣場。
「我覺得，在一個真正有藝術氛圍的城市，最有活力的地方是街頭。街頭有一種生命力，在這裡藝術可以以各種方式呈現，用各種角度跟普通人聯繫在一起。我希望上海文化廣場音樂劇中心就像一個廣場，一個街區，創作者在這裡感到很放鬆，藝術在這裡無處不在。」何勇說。
上海文化廣場音樂劇中心的落地，給了上海音樂學院教授、「華語原創音樂劇孵化計劃」評審陶辛無限的想像和期待。在他看來，音樂劇這件舶來品在中國的發展有幾個里程碑事件，其中包括：上世紀80年代前線歌舞團的《芳草心》，成為中國原創音樂劇的雛形；2002年，上海大劇院引進音樂劇《悲慘世界》，這是中國引進的第一部西方經典音樂劇；2011年，上海文化廣場開幕，這是中國首個專業音樂劇劇場。
上海文化廣場音樂劇中心的誕生，在陶辛心目中同樣具有里程碑式的意義。「『華語原創音樂劇孵化計劃』會在這裡催生更多新劇目，而音樂劇創作者表演者們，可以在這裡的放映室、資料室、咖啡廳裡頭腦風暴，碰撞出思維的火花。還有音樂劇的研究者們，可以在這裡為音樂劇觀眾畫像，做市場、產業方面的深入研究。它不僅僅是硬體，更構建起一個完整的生態系統，幫助年輕的音樂劇人實現夢想。」
欄目主編：施晨露 文字編輯：施晨露
圖片來源：董天曄 攝
來源：作者：吳桐