音樂會前看一場裝置藝術展，音樂會中讓鋼琴和科技融合，中場休息時玩一場AR遊戲，這樣新奇有趣的一幕，出現在鋼琴家柴瓊妍和她的學生身上。
3月12日，柴瓊妍率領其創辦的飛思樂旗下音樂家和琴童，在上音歌劇院舉行了一場科技元宇宙音樂會。
學生展示音樂和科技的結合。
音樂會開始前，觀眾可以欣賞到孩子們創作的裝置藝術作品，《魔方》《詩會》《靈魂》《宇宙人性》《蛋女郎》《魚》《電子脈衝》《太陽系》等8部作品極具想像力，音樂會上除了巴赫、莫扎特、貝多芬等傳統曲目，還有現代作品甚至學生自己作曲的作品，類型豐富。
音樂會還有互動，童趣盎然，寓教於樂。所有人都可以掏出手機，掃碼出現AR蘑菇，通過不同的操作，觀眾們會發現，這些蘑菇能「聽懂」音樂，不同音樂竟然會帶給它們不同的反應。
「疫情後，線下授課受到了極大衝擊，無法規律學習，我們在常規的線上授課之餘，也在積極探索，如何讓高科技為音樂所用、為音樂教育所用，提高學生們的學習興趣，開拓他們的音樂視野。」
柴瓊妍說，「這也倒逼我們研發出了VR音樂廳，並新設了一個音樂科技部門『耳目Labs』，讓音樂和科技完成了一次跨界。」
在VR音樂廳，學生們的演奏能隨時被欣賞，戴上耳機，就是一場沉浸式的音樂會。耳目Labs則致力於探索音樂、可視化、交互性和擴展現實技術的交叉點，讓學生做好與音樂、藝術、創新技術互動的準備。
「元宇宙的出現，證明世界越來越往虛擬和互動的方向延展，labs能幫助學生和新興藝術家駕馭不斷變化的環境。」柴瓊妍說。
柴瓊妍演奏中。
柴瓊妍和雅各布·查爾斯合作鋼琴和古琴的合奏曲。
不走常規路線，柴瓊妍本人也「玩」過很多創意十足的音樂會，比如曾讓同門「師叔」譚盾讚嘆不已的加料鋼琴，她還曾化身美人魚、結合多媒體演奏NASA公益曲目《漲潮》，讓觀眾耳目一新。
「音樂是藝術的一種，而藝術是要跨界融合的，尤其是疫情之後，更讓我們意識到了這一點。」柴瓊妍將自己作為演奏家的感悟，推廣到了教學中。
與此同時，柴瓊妍始終重視學生舞台表演能力、跨界能力的培養，每年都會帶領他們舉辦學生音樂會，「我不想讓學琴的孩子只知道彈練習曲、考級曲，鋼琴只是他們展示能力的工具之一，我希望他們能成為具有時代性的音樂家甚至是藝術家。」