2023年了，提起諜戰題材或者雙女主故事，有部電影仍是繞不過去的經典。
——《風聲》。
豆瓣58萬人打出8.4分，很多人心中的諜戰片天花板。
院長單方面認定，《風聲》拍出了諜戰片中最細膩雋永的情感，也拍出了國產雙女主故事最大的格局。
驚喜的是，不止我們對《風聲》念念不忘，韓國人也對這部作品喜愛有加，以七位數天價拿下改編權，刷新韓國最高版權價。
納悶的是，花了大價錢買下版權、努力拍攝，結果……
就這？
《幽靈》
雖說翻拍一向吃力不討好，但初看韓版的製作班底，會覺得：
嚯，有點誠意！
韓版《毒戰》導演李海暎，青龍影帝薛景求（《素媛》）。
對標周迅和李冰冰的則是李荷妮（《老千2》）和樸素丹（《寄生蟲》）。
兩位女主雖說不及冰迅兩位影后，但至少有作品傍身，口碑也不俗。
還有《魷魚遊戲》裡的朴海秀，對標原版的黃曉明，飾演日軍警衛隊長。
全程日語輸出，演員們態度也是有的。
再加上原作的優秀底子加持，怎麼著也得是及格線以上吧！
但......當我如坐針氈地看完這兩個多小時的電影。
只想大喊一句：
韓國人，你們搞什麼飛機啊！
還我兩小時的青春啊啊啊啊！！
不止因為珠玉在前的對比，單看《幽靈》也屬實是乏善可陳。
韓國本土崩盤的票房足以說明一切：
開畫成績都未進前三，血虧！
So，《幽靈》到底怎麼傷害到了我？
從頭開始看——
這是個經典的「暴風雪山莊」模式的故事。
一群人聚在一個相對封閉的環境內，進行有限度的搜查和推理。
原版《風聲》裡，日本軍官為了抓出共產黨臥底「老鬼」故意放出風聲，引人入局。
韓版則將故事背景嫁接到日據朝鮮時代。
日軍警衛隊長需要在有限時間找出主導了反對日本殖民統治，代號為「幽靈」的特工。
不同的時代與國情，同樣的抗日諜戰主題。
「老鬼」與「幽靈」，都是帶著必死的決心，走進了危機四伏的「鴻門宴」。
但不同的是——
《風聲》中，調查「老鬼」是誰作為主線貫穿始終，也從頭至尾把觀眾的心牢牢吊在嗓子眼。
而到了《幽靈》裡，「幽靈」一上來就亮了明牌……
——名為次景的女人。
驚不驚喜，意不意外？
不過，雖然我們提前知道了幽靈的身份，仍然可以好奇她如何隱藏身份、與日軍周旋，與另外幾位嫌疑人及同伴勾心鬥角。
影片前段也的確營造出了「人人心中都有鬼」及「無人生還」的懸疑感。
三男兩女被召集一堂。
日軍命令他們在規定時間內洗清自己的嫌疑，或是相互告發誰是「幽靈」。
無論是限時的諜戰推理局，還是立於懸崖之上的別墅，或是遍布室內的竊聽器、持槍的士兵……
無不令人期待之後的懸疑走向。
但，問題來了——
看看這幾個嫌疑人，好像也沒有勾心鬥角的必要吧！
比如這位「貓奴叔」，完全是搞笑擔當。
一心想著找出幽靈，及時回家餵貓。
但他的辦法竟然是占卜哎！
算出來的「幽靈」竟然還是他自己哎！！
這波神(經)級操作看得我大為震撼。
至於另一位女主，情報總監秘書，百合子。
怎麼說呢？
高情商說法：戲劇張力十足。
低情商說法：姐，是從《頂樓》裡穿越過來的吧。
張口「阿西」閉口「巴」，「狂燥症」犯了後還會到處破壞公物。
狗血劇里這麼拍我會夸一聲精彩有趣，諜戰片裡看到這種角色只會覺得：
您是不是想早點死？
即使後面知道她有演的成分，但過於浮誇的設定和表演，依然降低了人物的魅力與內涵，行為邏輯也經不起推敲。
更離譜的是，這暴躁姐還能跑出別墅，試圖驅車離開。
能走得這麼容易，還要「捉幽靈行動」幹嘛？
搞半天大家一起玩過家家？
即使過了多年，現在回想《風聲》，還深深記得那幽暗陰冷的氛圍、驚心動魄的情節、悲壯的人物命運……
尤其是顧曉夢和李寧玉的塑造，入木三分，魅力破屏而出。
前者表面是驕縱大小姐，其實心懷家國大義，每一刻都做好了準備從容赴死。
後者表面纖弱懵懂，其實善良又堅強。
面對暴露身份的顧曉夢，李寧玉憤怒於對方的利用，又不忍、不舍她孤獨犧牲。
她流著淚，做最後的挽留：「情報比你的命還重要嗎？」
而顧曉夢用自己的生命做出了回答。
如此驚險的殺局，如此震撼的情操。
但凡逐幀「致敬」，也不至於拉胯。
卻被韓國人活活拍成了密室逃脫·全明星版。
最無語的是，兩位女主本該有的「智力值」全點在了武力值上。
赤手空拳，分分鐘能逃出生天。
幽靈·神奇女俠·次景，隨時隨地來場肉搏，不痛不癢，不值一提。
敢信？
她還勇到能在山莊牆壁上飛檐走壁……
百合子也是個隱藏的狠角兒。
軍官質詢大家並殺了嫌疑人中的一名炮灰時。她快狠准地抓起刀，從餐桌尾翻到軍官面前，對著他的手掌就是一刀猛戳！
姐，要不穿越回去吧……
拍到後半程，導演編劇大概想起了原作「女性情誼」的高光點。
於是，兩位狠女人之間必須來點情感升華。
她們試圖在別墅製造火情轉移軍方注意，一同拿著武器逃出去。
然後，意想不到但又「不愧是你」的劇情來了——
次景逃出別墅後，百合子毅然選擇留下。
對著追趕而來的日軍說出自己的真名，帶著赴死的心宣告：
我就是幽靈。
感覺到導演在努力煽情了……
可是根本煽不起來啊！
明明都能逃出去，非要搞個「二選一」劇情！
最後次景還不是得再回來救小百合嗎？！
您擱這擱這廢話文學呢？
煽情不足，就用大場面來湊。
為了突出兩位女主生死與共，甘願捨身取義的震撼。
次景與小百合與日軍來了場battle，最後順利驅車逃離（沒錯，主角光環就是這麼穩）。
看著眼前炸成一片一片的懸崖山莊，以及槍林彈雨的動作戲，和面對爆炸永不回頭的兩位真女人。
我確定了一下，這真的是《風聲》翻拍……而不是《神奇女俠·雙人成行》。
我的諜戰呢？智斗呢？懸疑呢？！
如果想拍部單純的動作大片，為什麼還要費這勁買版權呢！！
雖然《幽靈》尾聲的崩盤屬實是小刀拉屁股，讓我開眼了。
但不代表它前面的劇情就沒有問題。
事實上，影片「不對勁」的基調在一開始就決定了。
是的，又到了院長最愛的「拉踩」環節——
開篇的「女刺客」情節，淺淺比下韓版與原版，就能看出差距。
韓版《幽靈》中：
刺客登場，女主用眼神引導鏡頭，暗示了這位女侍者的不簡單。
拖泥帶水的人物特寫，又使得後面的掏槍刺殺鏡頭變得粘滯起來。
緊張感完全不及原版利落果決的兩聲槍響。
沒有鏡頭暗示與特寫鋪墊，原本融於背景板的上菜員僅用兩秒就完成了全套動作。
銀幕前的我，仿佛也經歷了一場真實的、毫無防備的暗殺。
而之後女刺客的命運也大不相同。
《幽靈》來了場硝煙彌散的槍戰和大外景追逐戲，最後女刺客不幸中彈，跌落山崖而死。
......不是，日軍都不在意問詢線索，開槍這麼隨意的嗎？
正確的、一針見血的邏輯與做法，應該是怎樣的？
《風聲》用一段令人膽寒的審訊與死不瞑目的酷刑，再次加強諜戰氛圍與陣營對立關係的窒息感。
看得人不忍直視，心口一痛：
由這段劇情便可以看出——
原版夠懸疑，一個菸頭、一個眼神、一句脫口而出的話，一段細密的針腳背後，藏著無數想傳遞的信息。
更夠暴力，血池裡浮起的屍體，腦袋上插滿的銀針，麻繩上懸著的女人……它不避諱直視革命與戰爭需要付出血的代價。
這份狠厲與果決不斷上翻，才最終完成這個悲壯的故事。
若非戰爭，兩個女人早就能握緊對方的手，活得瀟灑又恣意。
誰又願意活得人不人鬼不鬼，在這陰詭地獄裡做不為人知的英雄，捍衛不知何時才能到來的破曉？
《風聲》兼具狠辣與纏綿的氣質，在國產佳片裡實屬少見，也引來眾多翻拍。
電視劇版本的《風聲》重懸疑，但細膩地呈現了顧曉夢與李寧玉之間的曖昧情愫。
還有很絕的舞蹈版本《風聲》。
它重情緒，兩位女舞者用肢體外化了李顧作為女性的溫柔細膩，及兩人情感關係的張力。
韓版更重什麼……大概是大場面吧。
試圖用一場場混戰頂起腎上腺激素，但沒有令人信服的邏輯與人物關係，結果只會讓人覺得無聊與一頭霧水。
不夠乾脆，也不夠狠，全方位的力道不足，讓《幽靈》徹底抹殺了原作的精髓。
甚至還不如豆瓣網友辣評來得狠！
嘻嘻，這是可以說的嗎?
最後，一句話總結——
韓國人！什麼都翻拍只會害了你們！
懂？拍抗日和諜戰，還得看咱們自己！