電影界有誰能憑實力擔當得起一聲「大哥」，除了成龍想不到第二個人了。

儘管已經是過去式，可他的光輝影史在中國的整個影視界都是響噹噹的。

當街頭採訪中有年輕人表示不認識成龍，不少觀眾大為震驚。

不過細想想也確實如此，隨著港片的落寞，「大哥」稱霸動作片的時代早就過去了。

整整60年戲齡，靠一身功夫硬是打入了好萊塢，刷新過金氏世界紀錄，更是第一個拿下奧斯卡金像獎終身成就獎的亞洲人。

中國電影市場飛速發展，演員身負百億票房已經不是什麼新鮮事，可我敢說，只有成龍是實實在在靠他自己打拼出來的。

一共400多部作品，近300部電影，誰看了不說句牛b。

三代人的青春，哪個沒有成龍的影子。

已經太久沒有看到大熒幕上大哥出現了。

終於，時隔3年成龍重磅回歸，《龍馬精神》定檔4月7日，國產片動作題材終於又要站起來了！

沒有主旋律打底，也沒有眾多大咖助陣，《龍馬精神》更像是成龍致敬年輕時的自己。

從劇情上來看，算是比較新穎的小成本喜劇動作片，可成龍卻幾乎要「拼了老命」。

這回我們拋開電影，從成龍大哥拍影片幕後的故事，來淺談如今內娛部分演員的現狀。

一、打9針封閉上場、120米麵不改色，成龍：這小事有什麼好拍手的

「我找你來是致敬的，不是要你命的。」

這句話是吳京戲中對成龍說的台詞，顯然拿到現實來說也毫不誇張。

已經69歲高齡，成龍作為老前輩在片場應該是說一不二的，尤其是動作戲，用替身也不算過分。

可對於他來說，如果自己拼盡全力能做到還要用別人，那還不如打他的臉。

120米的摩天輪，光是坐在裡面都止不住地腿抖。

成龍不僅要踩在座艙上，甚至要扶著鋼索踩在支撐鋼杆上緩慢行走。

雖然不像走鋼絲那樣細，可平面還沒有鞋寬，那可是一百多米的高空。

真的難以想像年近70的人到底要靠什麼樣的信念感，才能克服內心的恐懼和生理上的反應，順利演完這段戲。

被放下來後身邊的工作人員紛紛鼓掌，為成龍喝彩。

就像往常普通的一段戲殺青一樣，他的表情沒有任何不同，只笑著問旁人這點小事有什麼好拍手的。

是真的理所應當，也似乎有些無奈，演員做這些不是應該的嗎。

就算是其他的演員，相信大家也會自發地鼓掌。

無論年紀多大，120米能親自上場，面不改色下來當成平常事一樣的演員，能有幾個。

直到成龍無奈問工作人員時，才恍然大悟，如今的部分演員好像都被「慣」壞了。

為了不耽誤劇組的拍攝進程，成龍直接推掉了自己原定的手術。

又怕完成不好動作以及工作人員過於擔心，他打了整整九針封閉上場。

自己的戲拍完了，成龍也不閒著。

一直在片場忙碌，他好像就真的就把自己當成是幕後工作人員。

這邊給武打演員做保護措施，生怕群演受一點傷。

那邊又給導演組拿凳子、遞工具、搭棚子。

成龍真的老了。

他頭髮花白、穿著樸素，在片場走來走去找零碎小活干，活生生像個「小老頭」。

誰能想到他曾經火便大江南北，是多少知名演員的偶像。

吊著威亞下來，被一群人圍住鼓掌叫好。

成龍是真的感覺沒必要，曾經的他比這難千倍萬倍。

爬電線桿子、從高空以各種姿勢直接摔落下來，高樓天台上從近乎90度的斜坡上沒有措施直接滑落。

不用過多介紹，相信提起高難度動作戲，每個觀眾心中都有一幕成龍電影裡的畫面。

你說片場缺遞工具、抬墊子或搭棚子的人嗎。

當然不可能。

但對于成龍來說，只要參與了，整部電影的所有事情就都與他有關。

在成龍身上觀眾看到了什麼才是真正演員。

二、「塑料演員」何時是個頭？

不難看出，這兩年有整改內娛的趨勢。

早在2021年人民日報就發表過文章，直接將「塑料演員」搬到了檯面上。

春節檔某部電影主角路演現場，幾個最基本的問題都回答不出來。

央視網點名「絕望的文盲」再一次將娛樂圈部分演員的丟人現狀衝上熱搜。

這是真看不過去了。

拿著天價片酬，卻連演員的基本素養都沒有，毫無實力態度還強硬，粉絲作為受眾還得上趕著，到底誰才是掙錢誰才是花錢的那方。

塑料演員的那些破事早就人盡皆知了。

曾有編劇在公開採訪中甚至表示，已經很多年沒寫過超過兩行的台詞了。

就是因為演員記不住。

以前都是演員跟著本走，現在不僅劇本，所有人都得圍著演員轉。

一旦記不住台詞就得改，改好了就算了，改不好沒準整個戲都得廢。

1.耍大牌

當年李夢「耍大牌」事件鬧得人盡皆知。

《白鹿原》一部實力派雲集的高質量年代戲，一般演員求之不得的資源。

那段戲所有人等了兩個小時李夢才姍姍來遲，甚至告訴導演要不然別拍了。

之後又要求刪減戲份，導演哄著讓拍戲。

不知道抽什麼風，李夢突然開始大吼大叫衝著工作人員一頓嚷嚷。

《老腔》發布會現場李夢毫無徵兆直接爽約，導演哭訴質問，片方當著媒體表示自己已經習慣了。

其他合作過的女演員當然也看不慣。

就那麼一撮頭髮，她摸了15分鐘，讓所有工作人員都在現場等著。

也沒說多火，反正就是這麼牛。

甚至李夢這樣「耍大牌」的演員都不是個別現象。

靠一部宮廷劇一夜爆火的吳謹言，連央視的採訪都能放鴿子。

欄目組提前半個小時準備好，到地方臨時告知改地點。

結果採訪組帶著設備緊趕慢趕到了十幾公里外的地方。

要是到了之後順利採訪可能也就算了，結果吳謹言團隊場地都沒協調好，還要採訪組支付場地費，接著又改口。

這不是遛人玩嗎。

官方凌晨發博怒懟吳謹言，連央視都不放在眼裡，到底有多狂才能做出這種行為。

2.哭戲全靠眼藥水

一提起滴眼藥水，相信不少人第一個想起的就是楊穎。

當年Angelababy的資源真是好上天了，各種奢侈代言、天價大女主劇本滾滾而來。

當然，沒實力也鬧出了不少笑話。

其中一個便是滴眼藥水。

拍戲緊張哭不出來，要別人幫她往水靈靈的大眼睛裡滴眼藥水，劉德華在旁邊都看呆了。

滴完立馬開拍，生怕一眨眼，水又沒了。

這個行為在內娛可遍地都是。

讓不少觀眾為劇情心碎、哭得不能自已的《琉璃》中，袁姓藝人就用的這一招。

無論什麼戲份，只要哭就拿出這個百試百靈的「神水」，滴上那麼兩滴，直接哭天哭地。

你都滴了，總不能怪網友嘲笑了吧。當時粉絲累得全網「洗」。

那麼多男女主對哭的戲份，全都得靠眼藥水，這對戲的演員得多煩。

3.替身

危險戲份用替身無可厚非，專業的事就得專業的人干，可某些演員連摔一下都不捨得。

《戰狼》大獲全勝後，吳京都在採訪中大大方方有替身演員。

並表示有些喜機器就懟在前邊，替身替也替不了。

實際上，只要想替，替身真是「萬能」的。

幾經坎坷終於上映，卻賠得血本無歸的《我心飛揚》曾幾何時也是春節檔熱門人選。

好傢夥，無論是導演還是合作演員，給主演誇得天花亂墜。

結果就是一個滑冰摔跤的戲，替身要先摔完了，演員再躺下假裝是自己摔的。

不愧是當時的頂流，這身子比古董還易碎是吧。

人家是「摔替」，這還有個「假馬替」。

憑藉在爛網劇中的半永久網紅妝出圈的鞠婧禕，在《嘉南傳》裡不僅要騎假馬。

就連假馬上的演員也得用替身。

不是，演這麼多年戲沒演技就算了，連假馬還不能上，這不離譜嗎？

據某演員直播表示，有些演員的替身還得把主角的戲從頭到尾演一遍。

震驚。

本來就是轉型，要是真演不了就別演行不行。

從劇組放出的組訊來看，替身都得有紮實的台詞功底，吃苦耐勞還得配合度高，具備專業表演功底。

有這條件都能打敗一群塑料演員了吧。

能看出，不少人還懷揣著影視夢，至少這些達到條件的群演是如此的。

可細想來真的挺搞笑。

陳道明曾在央視採訪中表示「演員就應該吃苦」。

郭富城在央媒採訪中也表示「演員賣命是應該的」。

真是沒有對比就沒有傷害，別說賣命或吃苦了。

有些演員連假馬都不上，摔都不摔直接躺地上，甚至都不用到現場，只出一張臉，全靠後期，這錢就已經進兜了。

就因為一場騎馬戲，某些演員甚至現場直接飆髒話大罵男演員，網友拍的視頻那聲音迴響整個片場。

這場戲拍完，男演員自己坐在馬上消化了很久，什麼也沒說。

網傳他回酒店後晚上突然給劇組人員發紅包，並表示儘量第二天殺青。

素質高低立見。

在我看來，危險的部分用替身，或用特效都是可以理解的。

「賣命」並不是硬性需求，只是對演戲態度的一種描述。

並不是演個戲必須「賣命」，而是用「賣命」的態度來演戲，人活一世，干點什麼不得用抱有這點態度。

如果演不起就別演，你敷衍觀眾的都會成倍加在自己的演藝事業上。

三、成龍：熱愛可抵歲月漫長

成龍的一貫信仰到底撕開了多少人的遮羞布。

不少網友在看《龍馬精神》的幕後花絮，都忍不住潸然淚下。

他是真的愛電影事業。

前幾年成龍也演過爛片，口碑翻車都不是新鮮事。

沒辦法，觀眾的審美隨著時代發展而發展，動作片拋開主旋律的光環很難大獲全勝。

更何況江山代有才人出，成龍的天下早就過去了。

可當我看到69歲的他在預告片中輕鬆耍弄棍子，掀起衣角亮相，成龍神采奕奕仿佛真的回到了當年高光時期。

在2023年十分鐘的電影宣傳片《刻在時間裡的美好》中，成龍看著自己的老電影笑著說「那時候我真的很年輕」。

短短的一句話，能讓多少影迷心潮澎湃。

演戲60周年，沒有誰能比成龍更懂電影人的初心。

《龍馬精神》是成龍與吳京首次同框合作。

乍一看似乎是內地電影「一哥」來支持「大哥」的作品，實際上吳京才是靠大哥走出來的。

2015年成龍聯合發起「成龍動作電影周」，意在表彰動作電影人、扶持動作新生力量。

兩部《戰狼》橫掃各項大獎，脫穎而出。

拍戲間歇吃飯，兩個人只有一份菜，面對成龍，吳京仿佛是羞澀淘氣的小男孩。

成龍像家長炫耀孩子一樣，開始誇了：他是唯一一個六界成龍電影周支持動作片的演員。吳京沒說話低頭笑了。

只這麼一句話，有對動作片發展的心酸，也有對吳京初心的認可。

其實就成龍的名氣來說，他功成名就完全可以全身而退成為幕後，事實上不少家喻戶曉的演員也是這麼做的。

可成龍沒有，他這麼一句話也讓我覺得五味雜陳。

有的人舒舒服服蹭幾個鏡頭就能獲得「百億票房先生」的頭銜，誰還願意拼命真刀真槍拍動作片。

他習慣性地夾起掉在飯桌上的飯粒，可有些演員連飯都得端到嘴邊吃。

「大哥，跳下去容易，走下來難。」

難嗎？

從奧斯卡終身成就獎名聲遠揚，到近70歲鑽進小成本電影男主備受質疑，確實難。

為了成家班、為了動作片，也就這麼走下來了。

殺青後，在片中名為「赤兔」的馬被牽走了，成龍看著馬的背影哭了。

只有一部戲的緣分罷了，幾十年走過來多少合作過的演員也早就與他分道揚鑣。

這一部戲殺青了，與馬勇闖片場的劇本完結了，馬走了，可他還要自己在這條路上走多遠呢。

無論是製作班底還是演員陣容，《龍馬精神》在整個影視市場都算不上什麼。

到底是什麼讓成龍看到劇本後便推掉手術決定出山。

是熱愛。

我不想說什麼所有人欠誰一張電影票，觀眾自己掏錢看電影從來都不欠誰的。

只有真正熱愛電影，願意全身心投入進去的，才值得觀眾的那張票。

《戰狼2》火了，吳京瞬間成為電影界站在金字塔頂尖的演員。

可當初他也不被所有人看好，近乎傾家蕩產砸在了自己的影片上，才得以翻身。

這種孤注一擲的決心，放到哪個行業都會有所作為。

爆紅後六界成龍電影周鼎力支持，友情助陣各類影片，零片酬甚至斥資支持國產科幻片。

郭帆從《同桌的你》到《流浪地球》系列，如今遊走到各高校引起眾多粉絲擁護。

他那時候到底頂著多大的壓力，才能一如既往追求科幻夢，又下定多大的決心，三年拍出了高口碑的第二部。

內娛從來不缺好演員和好導演，尊重觀眾的人才配得上觀眾的尊重。

「下次你在熒幕再看見我的時候，可能已經忘了我是誰。」

「但是，我要讓你重新喜歡上我。」

這是成龍在宣傳片裡含淚說出的台詞，或許在決定出演《龍馬精神》的那一刻他也是這麼想的。

一以貫之的「信仰」，輕輕鬆鬆撕碎多少演員的遮羞布，這才是真正的演員吧。

熱愛可抵歲月漫長，誰說69歲不能為了夢想繼續前行呢。

我等著通過大熒幕再一次愛上69歲的成龍。