3月3日晚上6點半，音樂劇《道林格雷的畫像》首演前1小時，突然高燒不退的葉麒聖做出決定，「我上，不能讓觀眾失望。」三小時載歌載舞，沒有外人發現葉版道林格雷的異樣。劇組工作人員站在側幕，焦慮地盯著舞台中央，「中醫、西醫方法都用上了，挺住，別昏倒。」
3月2日彩排，葉麒聖捧著凍檸茶走進化妝間，晚餐是Shake shack牛肉堡，「牛肉餅屬於優質蛋白質。」3個月排練，葉麒聖過著上班族般的生活，早上8點起床，先練聲，觀察當天嗓音狀態。如果有時間，他會在路邊小攤買包子、豆漿、雞蛋作為早餐，坐地鐵到上海大劇院排練廳。時間來不及，他先趕到大劇院再叫外賣，「總之必須在早上9點20分左右上班。」每天要做的事也很規律，先做拉伸、默戲、音樂聯排，「申善浩老師編創的舞蹈強度大，需要演員做很多體能訓練。」
彩排日下午，葉麒聖聽舞台監督講解安全注意事項後，又翻開小說《道林格雷的畫像》，「我們的舞台形象基於王爾德創作。小說裡面可能100頁紙，搬上舞台只有幾句話。」在他看來，道林格雷是個情緒多變的人，「從質樸的貴族少年一步步變化，用靈魂去交換永葆青春。20年沒有什麼變化，是道林格雷最大的變化。」對演員而言，《道林格雷的畫像》充滿戲劇色彩，「人當然希望自己永葆青春，一直像年輕時不長白髮、皺紋。這只是美好的願望。我們要接受現實。」聊起演完道林格雷的感受，葉麒聖想了想，沒有提容貌焦慮，「我覺得這個故事在說，人這一輩子看到、學到的東西，能促成他成為什麼樣的人。」
排練間歇，葉麒聖的休息方式和上班族差不多，「刷刷朋友圈、看看新聞，勞逸結合。」稍有不同的是，晚上才是他最重要的工作時段，「到了上台聯排，時間過得特別快。」每年有大半年，葉麒聖過著這樣的生活，「剩下小半年放空，做點自己想做的事兒。」
3月3日晚，根據奧斯卡·王爾德唯一一部長篇小說改編的音樂劇《道林格雷的畫像》在上海大劇院大劇場首演。該劇由大麥Mailive出品，上海大劇院創製中心聯合出品，大麥「當然有戲」製作，3月3日至12日上海大劇院全球首演後， 4月13日至16日登陸北京保利劇院。
投影紗幕升起，舞台大幕拉開，劇目名字如一縷青煙消散在維多利亞時期的舞台上。在導演周可的執導下，音樂劇挖掘19世紀唯美主義的文學底蘊，以繪畫的「素描」與「藍圖」為靈感。極簡幾何結構的舞美、黑白素描風格的多媒體設計，令人印象深刻。音樂總監、指揮孫鈺涿帶領12人樂隊呼應演員。經過編舞申善浩3個月密集訓練的30人主演和群舞陣容閃亮登場。
3月3日、4日由葉麒聖、張澤飾演的道林格雷分別登場。對於如何飾演「超脫世間」的美，兩個人在角色詮釋中加入自己的表達和理解。上下半場長達20年的時間跨度要快速完成角色轉變，更要表達內心的苦楚和糾葛，同一角色挑戰最純潔的靈魂和最極端的傀儡。
劉岩、蔡鵬、余笛、胡迪、胡超政、劉浩冉、崔恩爾、張沁丹、苗夢初等在首周演出中相繼登場。偽善的亨利、溫柔的畫家巴茲爾、代表著愛情的西比爾和代表著復仇的夏羅，改變了道林格雷的人生軌跡，布蘭登夫人則是名利場無形的代言人，擲下靈魂的骰子。
10年前，還在上海視覺藝術學院讀書的葉麒聖，常常拿著劇目傳單到圖書館散發，請同學來看音樂劇。「一直到2020年前，我們經常做音樂劇線下推廣活動，比如快閃。」粉絲越來越多的葉麒聖不介意繼續像當年一樣「推銷」作品。他還是保持老習慣，常常戴著耳機，走著走著，在人民廣場的馬路上唱起歌，「當街唱歌有一個好處，別人都看著你，你會覺得恐懼嗎？覺得不好意思嗎？我從來沒有。」
作為音樂劇市場流量演員之一，葉麒聖不可避免要面對「粉絲經濟」話題，「演員需要觀眾，觀眾需要好作品，好的音樂劇帶給生活更多有意思的事情。」3月3日首演，迅速兌現了葉麒聖在3月2日說的話，「我只是一個站在台上的演員。我要做的是把我的戲演好。」
欄目主編：施晨露 文字編輯：施晨露
圖片來源：攝影 尹雪峰 王犁
來源：作者：諸葛漪