餘音繞樑傳古韻，咫尺千里舞江山
千年的時間面前，畫前人匆匆流過
唯青綠與明月始終
舞蹈詩劇《只此青綠》，講述了《千里江山圖》即將展出，一位故宮研究員（展卷人）穿越時空，來到千年前希孟即將完稿之時，觀眾也跟隨展卷人的步伐，循著「展卷、問篆、唱絲、尋石、習筆、淬墨、入畫」的篇章綱目，進入希孟的繪畫世界，徜徉在富有傳奇色彩的中國傳統美學意趣之中。
舞蹈詩劇《只此青綠》
——舞繪《千里江山圖》
6月25日-27日
濰坊大劇院，與你展卷
在展卷前，請收下這份360度全方位揭秘！
一起走進《千里江山圖》中
畫 卷 舞 台
跨時空的千里江山
「不斷轉動的舞台，就像時間，千年前希孟帶著
每個匠人的期待創作了千里江山，
今天千里江山又把他們帶到了我們面前。」
《只此青綠》的舞台，做了同心圓的巧妙設計，還原了中國傳統畫卷的「展卷」過程。畫中，天地無邊，山水無界，一切在行雲流水間，悄然轉化。
圓環相扣，亦是時空相交。時間、空間、速度、過去、未來，彼此相互重疊。劇中，故宮的研究員正是站在這樣的圓盤上，與千年前的希孟彼此對視、凝望。千年前的那個少年，傾盡畢生氣力，「此畫與天地共繪，往來者但見青綠足矣」的心願，與展卷人窮盡一生，堅持守護與傳承、探尋希孟內心的心願，正在這皓月千里的某一刻，重疊、相通。
舞蹈詩劇《只此青綠》的舞台設計和舞台調度都非常複雜，採用地面轉台和空中圓弧機械動作，創造出了「天旋達到3圈，地轉達到4圈，上下左右都可以進行移動」的舞美效果。
青 綠 華 服
宋代美學面面觀
「大家對《千里江山圖》的第一印象
永遠是絢爛多姿的青和綠。
我們如何把青綠揉雜到我們的創作手法里
把它呈現在舞台上？」
白色的絲絹，靛藍色的篆刻，赭褐色的石，青灰色的筆，黑灰色的墨，再加上女官的大紅官服、男子的粉衣簪花……各種迷人優雅的中國古典色彩，讓人徜徉在具有鮮明流變性和濃郁文化氣息的宋代美學和中國傳統意趣之中。
舞蹈詩劇《只此青綠》的服裝，忠實地回溯了宋代美學的特徵和服飾樣式。強調留白氣質、概括和簡約，要在含蓄中展現出多彩多姿，要在裙袖間展露宋朝風采。從女官大體通紅的圓領袍，到翰林書院淡粉的意氣風發，再到《千里江山圖》原畫中，山石間的小白點、小白人，款式的統一、色彩的統一，潛移默化地營造著前所未有的大宋盛世。
對面料的鑽研，更是到了極致。如何在偌大的一方舞台上，用面料詮釋青綠山石？為此，服裝設計團隊嘗試了十幾種面料。單麻這一種材料，厚一點、薄一些、垂一點、僵一些，染上的青綠都是不同的色調。
最終選定的面料，與青與綠碰撞出了各種層次，蘊藏著獨特的東方美學。四兩撥千斤，在偌大的舞台上留下一抹淡淡的青綠，足矣。
音 樂 入 耳
絲竹疊奏聲聲慢
《青綠》結尾，展卷人與希孟隔著長長的桌案
深深凝望。弦樂響起，令人鼻酸。
不少觀眾反饋，這部劇的音樂「太好哭」。
該劇的作曲，是來自中國東方演藝集團的作曲家呂亮。他本人也是《知否知否應是綠肥紅瘦》《清平樂》《琅琊榜2》等大熱電視劇的原聲作曲之一。用網友的話說，他的創作讓人物「出場自帶BGM（背景音樂）」。
多 時 空 交 錯
國寶文物與現代人的精神共鳴
舞蹈詩劇《只此青綠》採用時空交錯式的敘事結構。劇情發生時間設定為現實中《千里江山圖》即將展出之際、也是千年之前少年畫家希孟即將完稿之時，展卷人因對《千里江山圖》的潛心鑽研，走入了希孟的內心，伴其歷經了嘔心瀝血繪製《千里江山圖》的寶貴時光，與這位只有寥寥數字記載的「天才少年」心心相印，探尋出了《千里江山圖》「獨步千載」的偶然與必然，讀懂了古老文物與現代人之間的情感連接。
舞台上將勾勒出層次豐富的畫境：一輪明月朗照千年，展卷人在月光下與希孟四目相對；兢兢業業的故宮博物院文博工作者們與勤勉不輟的古代工匠們共同匯成一幅情景交融的人文畫卷。
演 出 信 息
舞蹈詩劇《只此青綠》
——舞繪《千里江山圖》
||演出時間||
2023年6月25-27日（周日/一/二） 19:30
||演出地點||
濰坊大劇院
||演出票價||
180/280/380/480/680/880元
3月8日正式開票 限時7折
*本場演出1米以下兒童謝絕入場。