仙俠劇一貫作為有穩定受眾群體的國產劇類型，頻頻出「爆款」，也是製作費投入最大的一種劇集。

只是今年年初上映的兩部仙俠劇似乎都沒有達到市場預期。

《重紫》無論是製作還是演技上都不過關，鵝的流水線古偶讓觀眾早早產生了審美疲勞。

楊超越千篇一律的演技更無法讓觀眾帶入情緒，跟著她一起虐身虐心。

另一部是近幾年唯一一部雙衛視上星劇，褲獨播的仙俠劇《星落凝成糖》。

《星落凝成糖》首播成績並不突出，甚至因為「水土不服」，在衛視收視率一路走低。

但是網播平台上，喜愛的仙俠的觀眾卻發現這部劇不僅製作精良，劇情節奏走心好笑。

更重要的是全員演技在線，觀眾很容易被他們帶進劇情中去。

隨著劇情一步步深入，《星落凝成糖》口碑一路逆風而上，觀眾甘願化身為「自來水」安利這部劇。

同時，收視率《星落凝成糖》即將破2，播出成績越來越好。

脫胎於網文小說的仙俠劇，在世界觀設定存在嚴重的先天不足，幾乎每一部「仙俠劇」都要重新「開天闢地」。

所以仙俠劇完整簡單的世界觀和有趣鮮明的人物設置就會成為觀眾能否接受這部劇的基礎。

《星落凝成糖》的世界觀簡單直觀，人物設置更是十分新穎，再加上演員的演繹，個性特別鮮明。

可惜的是《星落凝成糖》的播出陷入了「叫好不叫座」的尷尬，褲的站內熱度還沒有破一萬。

劇的口碑一路走高，安利的「自來水」越來越多，從最開始全網嘲，幾個主演粉絲加起來可能都比不上其他劇的一個流量演員。

或許沒有粉絲幫忙維護的數據有點不上不下的尷尬，或許《星落凝成糖》的困境是目前仙俠劇的困境。

但這誠意之作應該被更多人看到。

劇情新穎有趣，大膽改編原著更流暢

《星落凝成糖》改編自一度君華的同名小說，小說講述了一個仙俠版「上錯花轎嫁對郎」的故事。

電視劇中為了讓虛幻的仙俠背景更讓觀眾所接受，簡明扼要的用一集的內容就完成了背景介紹。

世界觀分為人界、仙界、獸界和沉淵族，人族為了維護平衡，讓自己的兩個女兒分別嫁到仙界和沉淵族去。

而由於種種誤會，「惡女」妹妹意外嫁到規矩森嚴的仙界，溫柔的姐姐則嫁到了「全員惡人」的沉淵族。

影視作品是「看」的藝術，不同於文字描述一般讓觀眾自我構想，影視作品中的人物形象是具象的，亦是從衣著外貌、語言動作乃至行為習慣來展現的。

為了塑造人物性格，恪守道義的「規則控」玄商神君出場就是一副衣著沉悶，器宇軒昂的樣子。

讓人一眼就能知道男主角飾演的神君是典型的恪守規則的正人君子，也為之後男主見到女主的改變提前埋下了反差感。

而為了豐富男主角的人物性格，劇組添加了「社恐」這個元素，讓這個神君不僅不腹黑，反而十分可愛。

初入天界的夜曇，廣交人脈，結姻收禮的「社牛」模樣對比旁邊玄商神君「社恐」無奈的表情戳中不少觀眾笑點。

「過姻緣橋如過奈何橋」「吃席喝西北風」「把襪帶系頭上」等名場面的精彩出圈，也應和了這一點：當我們被「表里不一」的認知衝突所吸引，即能收穫意外的驚喜。

隨時隨地在情節中營造喜劇氛圍，也是《星落凝成糖》區別於以往仙俠劇的特點之一。

這點被網友們稱為「小品式」仙俠，動不動就能讓觀眾笑出來。

就在觀眾們以為這個風格會一直延續的時候，劇情之前埋下的虐點按時到來。

男主角修煉目的是修補歸墟結界，為了這個目的他必須犧牲自我，也就是說，男主角一出場就註定要死的。

男主赴死的這場戲拍得波瀾壯闊，十分感染人。男主角不敢跟女主告別，只能留下一段話。

之後穿上戰甲，告別父母，義無反顧跳入了歸墟中。

背影決絕卻充滿了庇護天下生靈的大義。

直到他渾身是傷的歸來，為天界擊退了沉淵族戰士，耗盡了自己最後一絲力氣，轟然倒下。

正如女主所說，他幾千年來默默修煉，就為了自己一朝赴死可以拯救天下生靈，從無怨言。

他在寂靜之地默默安排了自己的死期，割捨了自己的慾念，將自己當做一個工具一樣訓練著，從沒有肆意的活過。

男主角的隕落這段戲讓很多觀眾都流下了眼淚，他死在了愛情剛剛萌芽的時候，什麼都來不及的時候就結束了。

劇情前面他和女主的互動有多搞笑，這部劇就有多令人傷心。

之後女主為了復活男主，需要找到男主的三片神識碎片才行。

而這就是劇情改編最妙的情節，這三片被男主割捨的慾念都是因為女主幻化而來。

分別是被女主氣到化出來的憤怒、女主笑他沒錢時候化出來的貪念和女主和他親親的時候化出來的情慾。

正因為全是因女主而起，所以每一片神識都會不可避免的愛上女主。

無論哪個神識都是男主未來得及說出口的愛意而化。

書中的三片神識沒有這樣的設定，這是編劇改編後的設定，實在越想越好磕！

索性，陳星旭和李蘭迪的演技並沒有辜負這部誠意之作。

科班尖子生互相搭戲，看著就是舒服

主人公玄商君也就是陳星旭所飾演的角色，是天界儲君，是四界戰神，也是一個獨自閉關修煉千年的2700歲的老神仙。

第一集中，陳星旭出場時就身披一襲白衣，仿佛一位來自極地苦寒之地的修行者，面容冷峻，氣質清冷。

有觀眾說陳星旭演仙俠不夠瘦，要飄飄欲仙才好看，我不這麼認為。

陳星旭飾演的角色是天界戰神，陳星旭的身形器宇軒昂，傲世八荒，通身的氣度讓人移不開眼，這不比清瘦飄逸的男神仙更好帶入角色嗎？

更何況，前期的玄商君強大又脆弱，寡慾又寂寞，光亮又黯淡。

強大，是因為他是天界儲君，資質超絕；脆弱，是因為他在很小的時候就需要獨自扛起維繫蒼生平安，四界安穩的重擔。

寡慾，是因為他為了修煉九重金身，必須斬斷七情六慾潛心閉關；寂寞，是因為長年獨自一人久居寂寥之地，再度入世後的惶恐不安。

光亮，是因為他是「星辰之子」自帶光芒；暗淡，是因為他照亮了自己，但這四界之中竟無一人能將他照亮。

陳星旭也是首次出演古裝愛情神話劇，一上來就挑戰四個角色，五種性格，如此大的跨度讓我對他本人以及後邊的劇情都充滿期待。

不論從人物造型還有表演方式上都看到了陳星旭作為一名演員的可塑性，能夠感受到他是將玄商君與自己融合在了一起。

尤其是三片神識的演繹，每個人物都不一樣，各有各的特點。

無論是台詞的語氣，聲音的把控，走路形態以及神態動作上都是經過精心設計的。

作為陳星旭在中戲的學妹，李蘭迪的表現遇強則強。

李蘭迪飾演的夜曇靈動鮮活，按說她的長相更偏向於「紫薇「那一掛的，但她演起」小燕子「的活潑和精怪，又毫不違和。

李蘭迪的夜曇公主，夠美麗，夠可愛，夠調皮，和她在一起似乎每一秒鐘都是意外。

她沒有讓我看到任何和她以前角色有過重疊的影子，她就是夜曇公主，就是讓人為她提心弔膽，又想對她加倍關心。

劇中李蘭迪大段的台詞更是利落伶俐，口齒清晰的時候還能兼顧情緒起伏，實在令人刮目相看。

同樣作為當年「中戲第一」的兩位考生，陳星旭和李蘭迪談起角色來侃侃而談，對角色有自己的理解，甚至會自己設計一些小動作 。

為的就是讓觀眾能夠認可這些角色，從劇中細節觀眾看到了演員的用心。

陳星旭和李蘭迪兩個95後讓我看到了在現在這個唯流量論，號稱「偶像劇要什麼演技」的娛樂圈中，還有這樣一些演員，忠於表演，對觀眾負責，對角色負責。

《星落凝成糖》當然也有缺陷，比如導演的運鏡和剪輯，故事喜劇元素太多等等。

但不可否認的是這是一部全員努力，絕不拉胯的誠意之作，而絕不是拍給市場看的「流水線」作品。