看到過許多關於林憶蓮的評論。
有人說，林憶蓮是新千年後樂迷們為了補「四大天后」的空缺，強行加上去的「天后」，她在港樂什麼都不是。
一個沒有勁歌金曲最受歡迎女歌手獎和金曲金獎入帳的歌手，僅憑几首入圍十大勁歌金曲與十大中文金曲的歌手，憑什麼跟葉倩文、陳慧嫻和王菲並列。
她連後輩鄭秀文、楊千嬅都不如。
也有歌迷說，林憶蓮能聊以自慰的，也就連續三個叱吒樂壇流行榜頒獎禮女歌手金獎，這個獎項是「豬肉獎」，分文不值。
關於Sandy的「爭議」，只強調一點，顏值或許是她的劣勢，但唱功林憶蓮絕不拉胯，她是港樂女歌手中唯一一個競爭力從上世紀80年代到2010年後一直在一線的「傳奇」類歌手。
不一定第一名的歌手才是好歌手，不一定顏值與實力並存的歌手才是好歌手。
什麼是好歌手，林憶蓮就是。
今天，走入滾石時期的林憶蓮，來看林憶蓮是如何在20世紀90年代綻放她不一樣靚色的。
林憶蓮的成名離不開許願，但在2010年後，她在回顧自己歌壇歲月的時候，公開感謝了兩個人並說沒有這兩個人就沒有今天的林憶蓮。
其中一位是倫永亮，另一位就是李宗盛。
因為林憶蓮的人生太厚重，今天只講滾石時期的Sandy。
1989年，當林憶蓮在製作人兼經紀人許願的安排下前往台灣樂壇發展時，她的團隊找到了李宗盛。
不過當時的李宗盛只想好好服務陳淑樺，想到其貌不揚的Sandy，李教父直接拒絕了。
後面，林憶蓮就進入了飛碟唱片，遇到了「五陳二李」，也發行了那張讓台灣樂壇大呼「真香」、讓飛碟老闆吳楚楚直呼「我聽到錢掉進口袋的聲音」的專輯——《愛上一個不回家的人》，專輯實體銷量在台灣本土超過60萬張。
在同年陳淑樺的專輯《一生守候》銷量不敵《愛上一個不回家的人》時，李宗盛才放下自己高貴的堅持，開始認真聽這位「眯眯眼」美女的歌聲。
一聽之後，欲罷不能，李宗盛知道自己犯了個錯誤，因為這聲音太讓人痴迷了。
「有一個女人，只要聽她的聲音，你大概就會愛上她。」
為了將功補過，李宗盛開始接近林憶蓮。
1992年，陳凱歌導演拍攝電影《霸王別姬》，請到李宗盛為電影創作主題曲。
李宗盛早有合計，他寫了歌曲《當愛已成往事》，並告訴導演這首歌必須要男女對唱。
女歌手選誰呢，李宗盛堅定不移地推薦了林憶蓮。
李宗盛1989年「犯的錯」，終於在3年之後補了回來。
當李宗盛親自講歌曲給林憶蓮聽時，佳人與才子有了相見恨晚的感覺。
翻看林憶蓮的過往情史，她從來都不是顏控，從陳輝虹到恭碩良，無一例外都是大才子。
據說，歌曲《當愛已成往事》是李宗盛「追蓮三部曲」的第一首。
1993年，林憶蓮在香港換了唱片東家，由華納唱片加入了星工廠。
與此同時，基於星工廠與台灣滾石唱片良好的合作關係，由滾石唱片發行了她在星工廠的第一張國語唱片——《不必在乎我是誰》。
這張唱片，由李宗盛親自擔任整張專輯的製作人，李大佬一聲吆喝，小蟲、周華健、王中言、黃郁等滾石系音樂人，姚謙、陳家麗等台灣詞壇新銳，紛紛加入創作陣容。
不過，整張專輯最出彩的歌曲，莫過於李宗盛親自作曲填詞的同名主打歌。
「幾次 真的想讓自己醉，讓自己遠離那許多恩怨是非，讓隱藏已久的渴望隨分飛，哦忘了我是誰」。
李宗盛的詞，是替林憶蓮說，也是間接替自己說，或許此時，李大佬心中已經有了團火苗在燃燒。
《不必在乎我是誰》據說是李宗盛「追蓮三部曲」的第二首。
這一年，林憶蓮演唱了一首日本音樂人上田知華的改編歌曲，由李宗盛填詞，就是「追蓮三部曲」的第三首——《春雨》。
「滿滿的愛在心裡，亂就亂吧何必理。真愛難免尋尋覓覓，心痛只是必須，為了等我一生伴侶。」
「是不是你，我在等的，是不是你，如果有一天與你再次相遇，你可要相信，不許懷疑。」
有人說，這是李宗盛寫給林憶蓮的赤裸裸的情書，原本懵懂的愛情，就在一首《冬雨》之後捅破那層窗戶紙。
李宗盛成為林憶蓮1993年「天地野花」紅館演唱會連續10場的駐唱嘉賓。
林憶蓮是李宗盛1994年1月老李首次個人演唱會——《我們都愛李宗盛》的連續3場幫唱嘉賓。
看著李宗盛邀請到林憶蓮之後的那個開心，看著他們在演唱《當愛已成往事》時默契的配合與演唱完畢後台上的相互關心，那種相互欣賞的愛，掩飾不來，即使台下坐著李宗盛的正妻朱衛茵。
這次之後，坊間關於林李戀的傳聞鋪天蓋地，林憶蓮與許願8年的夥伴關係、6年的情人關係就此終結。
因為頂不住壓力，林憶蓮選擇遠走加拿大避開這段是非。
李宗盛呢，在發布個人的第三張專輯《不舍》後，暫別歌壇，飛到加拿大去千里追愛。
當真正的愛情來臨，管它什麼形象，管它什麼事業，都不如眼前人的一個微笑重要。
在加拿大滂沱的大雨中，在吃到林憶蓮的閉門羹後，在漆黑的與香菸為伴的寒夜中，李宗盛一蹴而就，寫出了那首心中的歌謠——《為你我受冷風吹》。
結果，李宗盛不僅追回了愛人，滾石也真正擁有了一員實力女將。
1995年初，林憶蓮宣布正式加盟滾石唱片，與滾石簽下三年合約。
就這樣，滾石在一年時間內先後將港樂的「王」（張國榮）與「後」（林憶蓮）收歸門下。
雖然已經合作了一年多時間，但林憶蓮在滾石真正意義上的第一張專輯，要數這張《Love Sandy》。
這張專輯，李宗盛當然要專門當製作人的，為此，他「冷落」了陳淑樺，也「辜負」了辛曉琪。
李偲蓀、黎沸揮、劉志宏、薛忠銘、許常德、邢增華、劉思銘，還有弟子周世暉，只要能更好地為林憶蓮這張專輯服務的音樂人，李宗盛都請了一個遍。
除了在加拿大的力作《為你我受冷風吹》外，老李還手把手寫了歌曲《傷痕》。
《聽說愛情回來過》、《知難不退》、《影子情人》。。。9首歌可謂首首經典。
為了打造林憶蓮的新都市女子形象，李宗盛做了自己最「擅長」的事情——剪頭髮。
改變從頭開始，就像陳淑樺那樣，林憶蓮剪去許願為她設計的波浪卷長發，以幹練的都市女子形象出現在歌迷面前。
只是與陳淑樺的「都會女子」相比，林憶蓮的都市女子形象更加飽滿，她性感、她野性、她成熟、她細膩、她幽怨、她高冷。。。
總之，林憶蓮的都市女子形象更加立體，如果說陳淑樺的都市女子有點像可遠觀不可褻玩的女神的話，林憶蓮的都市女子形象就像是一番「雲雨巫山枉斷腸」之後說斷就斷的陌生人。
《Love Sandy》台灣本土賣出了超過80萬張的銷量，締造了林憶蓮的銷量新高，也是香港女歌手在台灣實體唱片銷量成績單的第一名，林憶蓮成為滾石最耀眼的歌手之一。
1996年1月，林憶蓮發行了她滾石時期唯一的一張專輯《感覺完美》。
滾石唱片並不擅長製作粵語專輯，但為了發展布局，還是在1993開始設立了滾石香港分公司。
《感覺完美》由李宗盛擔任製作人，他一口氣寫了8首歌曲，另外兩首交給了新加坡音樂才子李迪文。
李迪文在90年代初期就與Sandy合作，他對Sandy比較了解，二人也傳出過緋聞，看來林憶蓮非才子不愛的傳聞還真不是捕風捉影。
1996年7月，時隔一年半，歌迷終於等到林憶蓮在滾石的第二張國語專輯——《夜太黑》的發行。
雖然製作水準比不上《Love Sandy》，但質量仍屬1996年的上乘之作。
整張專輯仍由李宗盛操刀製作，這張專輯實際上只有6首新歌——《夜太黑》、《誘惑的街》、《野風》、《愈愛愈美麗》、《我明白》和《不許哭》。
這張專輯李宗盛親自創作的歌曲超過半數，《夜太黑》與《誘惑的街》毫無疑問，是李大佬寫給Sandy的國語歌代表作。
而老李親自寫的歌曲《野風》有著一種古典之美，李宗盛真的在尋找林憶蓮身上更多不同儀態的風情萬種。
歌曲《愈愛愈美麗》則將R&B曲風融入進去，看來李宗盛在聽到陳淑樺的《說，你愛我》之後，也將「騷氣」的R&B曲風給變現了。
如果過去的近兩年時間林李二人關係突飛猛進的話，那二人對唱歌曲《我明白》直接宣布了二人的關係將迎來質變。
MV導演馬宜中將林李二人過去合作的片段剪輯在一起，明眼人一看就知道怎麼回事。
果然，幾個月後，李宗盛的太太朱衛茵在他們十周年結婚紀念日前一天宣布與李宗盛離婚，在率先掙脫情的枷鎖、愛的束縛時，也還李大佬一個自由。
1998年，李宗盛與林憶蓮步入婚姻殿堂，此時的Sandy已有5個月的身孕，她隨後生下了女兒李喜兒。
1999年，在時隔近兩年後，在結束女兒的哺乳期後，林憶蓮發行了她在滾石的第三張國語專輯，沒想到也是她滾石時期的最後一張專輯——《鏗鏘玫瑰》。
與前兩張專輯相比，《鏗鏘玫瑰》保持了純原創新歌的底色。
但是，它卻是一張歌迷褒貶不一的專輯，褒獎者會說他們看到了一個更狂野、更前衛的Sandy，批評者會說可以做柔情女子就不要做「舞娘」，他們更喜歡《Love Sandy》裡的林憶蓮。
其實，從製作班底就能看出，這是一張很「魔岩」的唱片，賈敏恕與李宗盛共同擔任製作人。
除了林憶蓮親自為同名主打歌作曲外，內地音樂人安棟寫了三首歌，可抒情可Rock的張震岳寫了《理由》與《Let go》兩首。
如果你喜歡傳統情歌，那《理由》與《Let go》很本色。
如果你喜歡改變與創新，那林憶蓮親自作曲的《鏗鏘玫瑰》展示了她在師從李宗盛這位音樂教父後的孺子可教。
當然，還有有些超前的《讓一讓》與《明白》。
事實上，從林憶蓮在2010年後才兩奪台灣金曲獎歌后的後續發展來看，堅持本色、有些先鋒才是林憶蓮歷經歌壇30多年長紅不衰的秘訣之一。
這年之後，林憶蓮與滾石約滿，為了追求音樂上與事業上更大的突破，她瀟灑地揮一揮衣袖，轉身加盟百代維京唱片。
而花最大的精力去追女神，從戀愛到結婚再到生子，似乎耗盡了李宗盛的創作才情，他再也沒有之前寫《夢醒時分》、《漂洋過海來看你》、《愛的代價》的那種驚艷。
而隨著李宗盛的沉寂和北漂，他與滾石超過15年的情誼也漸行漸遠。
滾石時期的林憶蓮，雖然產量不高，但卻是新世紀之前更多人都能聽懂的Sandy。
LOVE SANDY，感謝你在事業上的不滿足，歌迷們才在後面聽到你的《至少還有你》、《沒有人抽菸》、《蓋亞》和《假釋》。