春暖花開時節，上海演藝市場加快復甦，各類演出匯集申城舞台的同時，文化走出去也傳來喜訊，就在本月，上海出品的音樂劇《翻國王棋》完成簽約，將以版權輸出的方式推向韓國音樂劇市場，成為中國首部「出海」音樂劇。《翻國王棋》「翻」到韓國的背後，又有哪些故事呢？
原創音樂劇《翻國王棋》即將走出國門的消息，在新老粉絲中火速傳開了。「可開心了，賣到韓國了，以前都是我們買韓國的。」「中國的音樂劇能夠走到海外很難得！」粉絲們都很激動。
音樂劇《翻國王棋》講述的是一個以北歐神話為背景的航海故事。169座的小劇場空間，6名演員帶領觀眾開啟一段沉浸式的戲劇體驗。去年九月底開演以來，平均上座率超九成。十月，韓國音樂劇導演吳世爀在上海考察時，一眼相中《翻國王棋》，從而拉開了該劇版權輸出的序幕。
《翻國王棋》製作人鍾奕琳表示：「它會比較獨特一點，在這個主題下還有一些東方人的內涵。
《翻國王棋》總製作人王作文表示：「韓國導演說非常想把這部戲帶到韓國去。他們看完就通過朋友找到我，聊到版權的事情，在2023年年底正式在韓國上演。」
《翻國王棋》全部由國內團隊自主原創，還接軌了百老匯操作模式，讓演員參與劇本創作，並能享受票房分成。「帶來實際效益沒有那麼多，但是我能感覺到受到認可、尊重，同時我也會用更多精力投入到工作中。」演員徐澤輝說。
此前，非常熱門的音樂劇《阿波羅尼亞》就是從韓國購買的版權。2019年，上海開始鼓勵充分利用各類空間，來開闢演出場所。製作方索性將亞洲大廈里的辦公空間，打造成了劇情里上世紀30年代的酒吧，獨特的觀演體驗，讓《阿波羅尼亞》在2020年8月首演後，很快火爆申城。
此後，《桑塔露琪亞》《燈塔》等多樣化的劇目紛紛入駐亞洲大廈，均採取小劇場沉浸式駐演的方式，與大劇場形成錯位，很快受到了市場追捧，喜劇、舞劇等多種藝術類型也逐步融入樓內的19個演藝新空間，亞洲大廈成為了一個垂直的戲劇街區。策劃、融資、創排、演出，一整條演藝生態鏈開始逐漸形成，原創劇目比從最初的兩成，遞增到六七成。今年，僅亞洲大廈周邊的演藝新空間數量就將達到50個，吸引著各地的優秀戲劇從業者紛至沓來。亞洲大廈星空間創始人、亞華湖院線總經理阮豪表示：「做內容、做原創，把這樣的駐場空間一個個開出來，讓上海的碼頭越來越大，可以吸引更多人才。」
良性循環之下，演藝新空間開始在全市遍地開花，「卷」出了各種新創意。浦東濱江老船廠改建的1862時尚藝術中心裡，觀眾穿上白大褂，化身「實習法醫」，與法醫秦明一起探案尋凶。一位觀眾告訴記者：「已經是第五次來了，這個劇是推理向的，我們並不一定每次都能推理出真兇。」
1862時尚藝術中心媒體主管楊宛琛表示：「一半以上的觀眾是第一次看浸入式表演，還有70%觀眾是沒有看過劇，別的類型圈層的觀眾首次進入劇場來看的。內卷環境下，也是大家不斷創新、激發出新東西的環境。」
短短几年，一批小而美、互動性強的演出新形態蓬勃發展，全市掛牌的演藝新空間已達100家，這些沉浸式小劇場，正在成為上海戲劇原創力的孵化器。上海演藝大世界服務中心主任康騏表示：「相信在2023年從演出的數量、質量上一定會呈現一個新的爆發式增長，也是文旅融合帶動消費的新引擎。」
在各種演藝新空間裡起步的「沉浸式」小劇場演出新業態，憑藉靈活的運營模式、多元的演藝生態，活躍了整個演出市場，更大大激發了創作活力，吸引行業人才向上海匯聚，發力原創，創造文旅融合的消費新動能，推動上海不斷加快從演出碼頭到創作源頭的步伐。
（看看新聞Knews記者：章海燕 攝像：張鷹 編輯：由由醬）