曾是滾石唱片一姐卻總被低估,華語樂壇頂級歌手行列得有她的名字

北庭芳 發佈 2024-05-07T04:09:18.896746+00:00

她,是滾石唱片第一位簽約女歌手。她,是滾石唱片第一位管理層、創作人、運營等「萬千寵愛於一身」的歌手。她,是台灣樂壇第一位CD唱片灌制的主要參與歌手。她,是台灣百佳唱片中入選專輯最多的歌手。如此重要的一位歌手,理應成為台灣樂壇乃至華語樂壇一位殿堂級歌手。

她,是滾石唱片第一位簽約女歌手。

她,是滾石唱片第一位管理層、創作人、運營等「萬千寵愛於一身」的歌手。

她,是台灣樂壇第一位CD唱片灌制的主要參與歌手。

她,是台灣百佳唱片中入選專輯最多的歌手。

如此重要的一位歌手,理應成為台灣樂壇乃至華語樂壇一位殿堂級歌手。

但是,盤點台灣樂的傳奇女歌手,從鄧麗君到陳淑樺,從鳳飛飛到張惠妹,甚至蘇芮、蔡琴、齊豫、黃鶯鶯、江蕙、張清芳。

而她的名字,雖然也時有被提及,但總感覺等級與聲望上要稍遜一籌。

她,就是潘越雲,一位被歌迷嚴重低估的天后歌手。

1980年,華語流行樂史上發生了一件大事,一家名叫「滾石」的唱片公司應運而生。

作為此時台灣唱片業的新兵,滾石唱片自己都沒有想到,它日後將會成為華語唱片行業最勇敢、最堅強、最有人情味的唱片公司。

同年10月,滾石唱片開行迎市,它簽約的第一位歌手,是時年23歲的Pub駐唱歌手潘越雲。

作為一個喜愛唱歌的歌手,潘越雲卻沒有參加當時紅紅火火的校園民歌金韻獎比賽,很是讓人遺憾。

滾石唱片剛開始運作時,旗下工作人員不多,除了兩位段老闆外,還有吳楚楚、彭國華、潘越雲、李麗芬等。

同年年底,滾石唱片的第一張專輯問世,由吳楚楚、李麗芳和潘越雲湊夠了11首歌,專輯名叫《三人展》(據說黑膠唱片是1980年12月發行,卡帶是1981年3月出版),由BMG唱片公司負責灌制。

潘越雲在這張專輯中貢獻了《我的思念》、《等待》、《留一盞燈》和《明亮的季節》四首歌。

不久,合作夥伴紛紛離開,吳楚楚另起爐灶創辦了飛碟唱片,李麗芬回去做了電台DJ,只有潘越雲留了下來。

連潘越雲自己都不知道,她的這一舉動讓段氏兄弟非常感動,從此只要有好資源,第一個接觸的歌手一定是潘越雲。

1981年,就在羅大佑將為張艾嘉的果實工作室創作專輯《童年》交給滾石出版的8個月後,潘越雲終於在滾石發行了自己個人的第一張獨立專輯《再見離別》。

潘越雲那優美的中低音嗓,得到了歌迷尤其是在校大學生的喜愛。

1982年,因為滾石唱片大膽發行了羅大佑的專輯《之乎者也》,傲嬌的羅教父決定留在滾石發展,這也加快了潘越雲的成名。

這年8月,剛關閉「天水樂集」工作室的李壽全,幫助潘越雲製作了專輯《天天天藍》,這張專輯高居台灣百佳唱片第四位。

同名主打歌《天天天藍》,成為阿潘第一首代表作,潘越雲也獲得金鼎獎最佳演唱人獎。

「天天天藍,教我不想他也難。不知情的孩子,他還要問,你的眼睛為什麼出汗。」

潘越雲的聲音,真的很抓人,她一開口,你整個人就會淪陷。

1982年,羅大佑為電影《野雀高飛》創作了主題曲《野百合也有春天》,他自己也唱過,當潘越雲客串演出這部電影後,電影的原聲帶中的演唱就交給了潘越雲。

「你可知道我愛你想你怨你念你,深情永不變,難道你不曾回頭想想昨日的誓言,就算你留戀開放在水中嬌艷的水仙,別忘了山谷里寂寞的角落裡,野百合也有春天。」

《野百合也有春天》先後有20多個版本,其中不乏蘇芮、殷正洋、孟庭葦等人的演唱,但最好的演繹,或許只有潘越雲,她的聲音,是那樣有說服力。

1983年,潘越雲發行了專輯《胭脂北投》,說它是「劃時代」的唱片也不為過。

這張專輯是李壽全與阿潘合作的第二張專輯,羅大佑、梁弘志、陳志遠等音樂大師參與製作。

這張專輯,是一張閩南語與國語混搭的專輯,也是台灣樂壇第一張「概念」式專輯,圍繞「傷逝」的主題(阿潘沒想到,兩年以後她又發布了台灣樂壇紀傳體式的概念專輯)。

專輯中的歌曲《序》其實不是歌曲,它是台灣樂壇第一首全程「說白」或者「唱白」與「念白」的歌曲。

這張專輯,排在台灣百佳唱片的第52位。

同年年底,潘越雲發行她的第四張個人專輯《無言的歌》。

阿潘的資源有多好呢,滾石有多寵潘越雲呢?

這張專輯集合了李壽全、羅大佑、陳志遠、陳揚、靳鐵章、沈光遠等台灣樂壇後來的絕對大咖。

李壽全對阿潘有更高的要求,或者說潘越雲就是李壽全實現自己音樂理想的「嘴巴」。

這是他與阿潘合作的第三張專輯,也是他們合作的最後一張專輯,李壽全選擇了第三次改變潘越雲。

這張專輯,有老調、有民謠、有爵士、有藍調、有鄉村、有輕搖滾。

可以說,《無言的歌》是一張只要理想不要銷量的專輯,能痛痛快快「玩兒」音樂又能得到公司與音樂人支持配合,除了當時的滾石、除了當時的潘越雲,還有誰呢!

《西風的話》是一首經典老歌,《無言的歌》、《愛的箴言》是羅教父的傑作。

尤其是《愛的箴言》,在前有羅大佑版和鄧麗君日語版的情況下,阿潘的版本盡顯她的歌曲以情動人的特點。

略過潘越雲1985年的專輯《世間女子》和《相思已是不曾閒》,來說阿潘在這一年推出的重磅唱片——《回聲》。

《回聲》專輯有什麼樣的重要性呢?

它是台灣樂壇第一張鐳射CD唱片,此前台灣都是黑膠唱片。

它是台灣樂壇首張「紀傳體」唱片,是阿潘與齊豫用歌唱的方式敘述台灣傳奇作家三毛對人生的思考感悟,專輯11首歌曲全部由三毛創作歌詞。

《回聲》又被稱為滾石唱片的「天字一號」唱片,它的序列號為RD-1001。

這張專輯邀請李泰祥、李宗盛、陳志遠、翁孝良、李泰銘(齊豫老公)和陳揚幾位台灣樂壇殿堂級音樂人作曲,它是台灣百佳唱片中的第11名。

來聽被譽為「歌曲中的藝術品」的歌曲《夢田》。

「每個人心裡一畝一畝田,每個人心裡一個一個夢,一顆呀一顆種子,是我心裡的一畝田。」

傳奇女作家三毛,其實也有一顆童真的心,歌曲《夢田》,就是她追求的理想國,也是她的世外桃源。

這首歌合唱歌曲見證了潘越雲與齊豫44年牢不可破的友誼,雖然陳淑樺在1993年底專輯《愛的進行式》中致敬了這首民謠經典,但潘、齊兩位天后的合唱版似乎更有張力。

1986年開始,潘越雲連續出了三張精選專輯,其中在她第三張精選+新曲專輯中,她演唱的歌曲《幾度夕陽紅》,成了內地歌迷尤其是影視劇迷認識潘越雲的開始。

這首歌是瓊瑤劇《幾度夕陽紅》的同名主題曲,由陳玉立作曲、瓊瑤填詞。

此後阿潘還演唱了多部瓊瑤劇的主題曲,她與瓊瑤阿姨的合作,要早於高勝美、李翊君這兩位瓊瑤劇主題曲「大女主」。

1986年,滾石派出新晉音樂人李宗盛為「一姐」製作專輯,於是便有了《舊愛新歡》這張排名台灣百佳唱片第31位的經典專輯。

這也是李宗盛在1985年為張艾嘉製作專輯《忙與盲》後,第一次全面與「一姐」合作。

潘越雲,這個讓羅大佑每次幫她錄歌時都要將玫瑰花鋪滿整個錄音室的女人,終於等來了滾石「大中小」三教父中的「中(宗)」。

歌曲《舊愛新歡》、《謝謝你曾經愛我》、《最愛》、《說謊的方式》都是阿潘的經典,潘越雲在從民歌轉情歌的道路上可謂無縫銜接。

1987年,潘越雲參與滾石「司歌」《快樂天堂》的合唱錄製並發行《桂花巷.原聲帶》專輯(排名台灣百佳唱片第57位),同名主打歌《桂花巷》成了阿潘的代表作之一。

1988年,潘越雲的專輯《情字這條路》又開創了滾石唱片的另外一個「第一次」——滾石第一張台語專輯。

深情款款的潘越雲,唱起台語歌來也是毫不含糊,《情字這條路》成了台語歌經典,這張專輯也為阿潘贏得一個台灣百佳唱片的名額——排名第29位。

這年9月,屢出新招的潘越雲,又把一件事做到了極致——她找到9個男歌手,將曾經唱過的經典一一對唱,除了陳S、梁弘志、馬兆駿等音樂人外,她也間接提攜了周華健、趙傳、張信哲等滾石唱片的新人歌手。

這張專輯的文案,設計得那樣性感——《男歡女愛》,潘越雲與9個男人的纏綿對話。

1989年,潘越雲迎來她滾石生涯的轉折點——隨著金鐘獎歌后陳淑樺在滾石唱片的崛起,她「讓」出了「滾石一姐」的位子。

不過,阿潘在這一年也不是一無所獲,因為她留下了她歌手生涯最有知名度的專輯——《我是不是你最疼愛的人》。

這是潘越雲的名字最後一次出現在台灣百佳唱片的榜單上,這張專輯排在榜單的第87名。

至此,在台灣百佳唱片的名單中,潘越雲一個人占據7席,這個成績前無古人恐將後無來者。

專輯《我是不是你最疼愛的人》同名主打歌由剛進入滾石的音樂人小蟲親自作曲填詞,整張專輯也由小蟲擔任製作人,「老段」段鍾潭親自監製。

這是潘越雲與「大中小」三大教父中的「小」第一次合作,據說小蟲接到為阿潘製作專輯的任務時誠惶誠恐,他感激公司的抬愛,他穿起禮服、打著領帶來表達對潘越雲的重視。

歌曲《我是不是你最疼愛的人》雖然在台灣樂壇沒有那麼突出,但這首歌或許是內地歌迷將它與潘越雲劃等號的歌曲了。

潘越雲,一個會用歌聲講故事的歌手,她用《我是不是你最疼愛的人》講述了一部親情「紀錄片」。

1989年11月,陳淑樺的專輯《跟你說,聽你說》為滾石創造了一個新高度。

而在滾石唱片待了10年之後,潘越雲也第一次感受到了殘酷的競爭壓力。

她想轉型做「都會女子」,但她的形象已經那樣深入人心。

所以,在滾石唱片的最後兩年,潘越雲是很掙扎的,她不知道該如何改變。

於是,1991年底,她做了一個大膽的決定,離開效力12年的滾石唱片,加盟有「五陳二李」的飛碟唱片。

不過,滾石唱片不做「賠本買賣」,功勳歌手離開,總要換回些什麼吧。

1991年底,在潘越雲加盟飛碟唱片的同時,效力飛碟近7年的傳奇天后黃鶯鶯轉投滾石。

潘越雲轉投飛碟後,雖然仍然是一員重將,但競爭激烈的台灣女子樂壇,阿潘很難再「逆風起飛」了。

潘越雲在飛碟待到了最後,從華納開始收購到華納剔除飛碟痕跡,從1992年到1997年。

這段時間,潘越雲共發行了《心的誘惑》、《痴情》、《孤單》、《秋天》、《該醒了》五張專輯。

非阿潘發燒友的普通歌迷,熟悉的歌曲,除了瓊瑤劇《梅花三弄.梅花烙》的插曲《痴情不是一種罪過》和《煙鎖重樓》主題曲《七重門》外,或許就只有飛碟唱片的「散場曲」《相親相愛》了。

從飛碟唱片離開後,經過一年多修整,潘越雲加盟台灣原動力唱片公司,與孟庭葦、內地歌手張咪等成為同門。

新世紀後,在歌壇成名20多年的潘越雲選擇淡出。

人生往往都是這樣,開場很華麗,淡出很落寞。

2008年,這位許久不曾爆出新聞的老牌天后突然出了「婚外偷情」的「醜聞」,一時驚呆了阿潘歌迷的雙眼、雙耳和大腦。

原來1999年結婚的潘越雲,在婚後不久就發現了畫家丈夫黃光全的「不成器」,他陷入「吃軟飯」的帽子裡難以自拔,不惜對妻子惡語相向,連妻子孕期也動刀家暴。

2008年中,潘越雲與黃光全分居,此後認識一位黃姓中年男子隨後同居,8月份黃光全去潘越雲住處「捉姦在床」,此事驚動了警察局,此後事態擴大。

為此,潘越雲不惜「補償」800萬台幣也要與黃光全劃清界限。

感情世界裡的對錯,誰又能完全理清呢!

近幾年,潘越雲參加娛樂節目的頻次要比之前活躍。雖然出現在大眾眼前的阿潘姐蒼老了許多、圓潤了許多,音色與氣控也比巔峰時下降了許多,但只要她能唱,歌迷們就願意聽。

哪裡有不老的容顏、哪裡有不變的聲音呢,潘越雲始終是一代人的情懷,縱然今時不同往日。

祝福阿潘姐!

關鍵字: