《脫口秀大會4》剛收官，另一檔喜劇綜藝《一年一度喜劇大賽》就悄然登場了，導師陣容很強大，電影界和綜藝界的招牌喜劇人都來了，有黃渤、徐崢、于和偉、馬東和李誕，看來節目組真捨得下血本。
《喜劇大賽》屬於表演類綜藝，喜劇組合表演節目，按觀眾和導師投票來決定晉級和淘汰。
剛看到《喜劇大賽》時，總覺得這檔綜藝槽點挺多的，特別是開頭那段。
主持人馬東出場後，逐個介紹黃渤、徐崢、于和偉和李誕登場，雖然這些都是有名的喜劇人，出場後也都刻意搞笑，但真的沒什麼很好笑的點，對這些導師期待越高，落差就越大。
這5個喜劇人聚在一起，確實很熱鬧，他們也玩梗，但都是些沒什麼新意的梗了，比如：「觀眾」們紛紛起鬨，按發量決定出場順序，在後台的徐崢馬上假裝內心受到刺激，說：「突然後悔了，為什麼要做這檔節目。」
但徐崢的光頭，幾乎是他上每個節目都必cue的部分了，他也樂在其中。徐崢上場後，又說了一次自己大二光頭的事，現場確實也沒人笑了。
接下來輪到用顏值排名決定出場順序，黃渤出來了，大家開了幾個玩笑，但都不太好笑。
雖然不好笑，但至少也看得下去，真正嚴重影響觀看體驗的是後期和剪輯。
看得出，《喜劇大賽》很想營造一種輕鬆、歡樂的氛圍，但鏡頭剪得非常零碎，畫面切換得非常頻繁，鏡頭切來切去的，畫面不斷放大縮小，看得人眼花繚亂，十分費勁。
節目還把觀眾當傻子一樣，恨不得每一幀畫面都加上花字，字數還很多，而絕大多數花字是完全沒必要的，觀眾看畫面完全就能明白的東西，還非要你用花字來解讀？
也許是導師們在現場實在不好笑，就只能靠後期來發揮了。
不過當看到《喜劇大賽》最重要的部分——選手作品時，八先生就大為改觀了，有了眼前一亮的感覺，因為很多作品構思還是挺新穎巧妙的，內容和形式比較多樣，最重要的是——有幾個作品確實挺好笑的。
最受好評的是《三毛保衛戰》，從很刁鑽的視角生動呈現了禿頭焦慮，演員都是經驗豐富的舞台劇演員，演得認認真真演，笑點都很自然，特別是最後「做毛不易」的諧音梗，一語雙關，又符合情境，很微妙。
《一心不能二用》呈現了「聲畫不同步」發生在人身上時的滑稽場面，勝在設定很新穎、無厘頭。
打頭的《網際網路體檢》呈現在一家奇葩體檢中心做體檢的種種奇葩遭遇，好笑又具批判性，諷刺了眾網際網路公司種種不合理的斂財套路，很能引起觀眾共鳴。
《父子的心聲》吐槽了女人每次出門都很磨蹭的現象，老生常談的內容，不過用的是音樂喜劇的方式，看起來還是很新穎的，搞笑程度一般。
《三狗直播間》屬於裝瘋賣傻、尬演型喜劇，在影視作品中應該很尷尬，但放到綜藝里，還是能讓不少觀眾笑出來的，但這類型表演，玩兩次觀眾應該就審美疲勞了。
可能是有李誕在背後幫助，這次來了不少漫才組合（《脫口秀大會》一直在普及漫才），不過高質量作品不多，比較好笑的是《大巴車上的奇怪鄰座》，但這種也是靠裝瘋賣傻製造笑點的表演，並不高級，感覺更適合《脫口秀大會》，而且很多觀眾接受不來。
不過8個作品裡，有兩三個讓人眼前一亮的，算不錯了，畢竟如今的綜藝、影視作品同質化比較嚴重，創作不易。如果後續的節目能保持這個水準，甚至更上一層樓，那還是挺值得看一看的。
相較之下，《喜劇大賽》讓人失望的反而是五位導師，感覺挺浪費陣容的，不夠好笑是一方面，另一方面，他們在點評上沒有輸出什麼高質量內容，泛泛而談。
作為一個齊聚專業喜劇人的比賽節目，馬東和一些評委還覺得喜劇創作手段不論高低，只要好笑就行了。
但八先生不敢苟同，好不好笑當然是喜劇重要的的評判標準，但並非唯一標準，不然李誕為什麼一直那麼反感諧音梗呢？讓觀眾笑就是好喜劇，那讓觀眾哭的難道就是好悲劇了嗎？這樣根據生理反應來評判的標準顯然不合理。
作為一個專業競賽舞台，還是要有專業素養的體現和高級審美的，一個文藝作品的價值不該只有逗人笑，不然還不如發明一個專門撓人笑穴的機器。