夏日男裝烏托邦,很年輕,很開放

空白雜誌 發佈 2022-08-24T00:52:31.547235+00:00

曾經靠街頭風格爆紅的 Virgil Abloh 在 2019 年底說出「街頭已死」震驚全球,隨後他主理的街頭潮牌 Off-White 完全轉型成時裝品牌,Louis Vuitton 男裝由他接手進行街頭化改造大火之後,僅僅保留了些許街頭精髓,又回到了傳統男裝的隊伍中。

無需革命,男人也可以穿得很漂亮,6 月舉辦的 2023 春夏男裝周生動地詮釋了這一點。雖然新冠疫情還未結束,但是各大秀場卻呈現出一派祥和、歡樂的烏托邦景象,造型觀感很年輕、很開放。

青春想像

不知你有沒有留意到,備受年輕人追捧的松垮街頭裝扮,似乎在一夜之間從時裝秀場消失不見了。曾經靠街頭風格爆紅的 Virgil Abloh 在 2019 年底說出「街頭已死」震驚全球,隨後他主理的街頭潮牌 Off-White 完全轉型成時裝品牌,Louis Vuitton 男裝由他接手進行街頭化改造大火之後,僅僅保留了些許街頭精髓,又回到了傳統男裝的隊伍中。

Abloh 去年 11 月英年早逝,LV 並不急於官宣繼任者,而是繼續圍繞他的時尚遺產大做文章,操辦了多次男裝秀和展覽,這顯然是務實的對策。LV 2023 春夏男裝秀是一次對他的致敬,灰綠黃黑組成的色譜、寬大廓形都來自他主理 LV 男裝時期的風格基礎,裝飾有飛機的西裝,各種花色的連衣裙,能從他的往季 LV 男裝中找到原版參考。

最後,模特們舉著彩虹旗謝幕,紀念其 LV 首秀的彩虹 T 台。

很顯然,僅僅有這些是不夠的,還需要一個更宏大、更富有想像力的視野,為雙方的短暫合體做一個總結,順便為 LV 在秋季官宣繼任者做好鋪墊。

童年是一個不錯的選擇。整個秀場像是一個放大版兒童樂園,這同樣呼應了 Abloh 在 LV 時期給品牌形象注入的童年情愫。黃色環形 T 台像滑板賽道,T 台邊擺放著巨大的紅色氣球,衣服上出現了不少卡通圖案,還有可愛的花朵狀紐扣和洞洞鞋。

童年意味著成長和傳承,成長路上的無數可能性,以及即將到來的青春期,孕育了無數人嚮往的年輕精神。因此讓童年成為時裝秀場的主題,有著豐富的想像空間和積極的現實意義。

Prada 2023 春夏男裝秀場同樣緊扣童年主題,秀場被布置成有窗戶的紙牆,空間氛圍看起來像教室,模特清一色童子軍模樣,大部分造型像加大版童裝,其中背心搭配皮短褲、神似書包的單肩包尤為搶眼。

關於這一季主題,Prada 官方給出的解釋是「選擇」(Choices),當越來越多人適應且滿足於被投餵的時候,Miuccia Prada 和 Raf Simons 為何要無視這個時代的焦慮和困惑,讓人做選擇?

事實上,童年被搬到男裝秀場,值得解讀的另一層含義是男人身上的幼稚成分,即「男人至死是少年」,不管是嘲諷還是追捧,這句話透過秀場造型表現出來,顯然可以滿足無數成年男性對於青春永駐的烏托邦想像。

選擇與否,想像與否,正是這個時代的焦慮和困惑的因和果,to be or not to be……當然了,如果你非得認為這是立場先行的拿腔拿調,那我也沒辦法,以後有機會再細講這部分。

關於青春的想像,活力十足的運動裝也是必不可少的。

在 Emporio Armani 2023 春夏男裝秀場,運動裝與休閒裝和正裝同時出現,寬鬆襯衫配闊腿長褲、連身短褲、拼接背心、寬鬆工裝褲、編織紋理橡膠拖鞋等,造型輕鬆、清爽、輕盈,全面展示著青春的活力。

Amiri 秀場展示了一系列具有歐洲風情的美式運動裝,包括棒球衫、足球衫、校隊夾克、闊腿褲、印花短褲等,非常適合戶外運動。

Marine Serre 秀場乾脆請來運動員走秀,包括橄欖球運動員和真人秀明星 Kelegh Moutome、帕運會鐵人三項金牌得主 Alexis Hanquinquant、拳擊手出身的模特 Alexis Chaparro 等人。

最讓人心動的青春想像無疑是性感,通過直觀的肉體露出,勾引、挑逗、調情……盡在不言中。

LGN Louis Gabriel Nouchi 秀場洋溢著放蕩的性感氛圍,作品靈感來自 18 世紀小說《危險關係》,或袒胸露腹,或只在腰間掛一條內褲,或完全脫光,模特以各式各樣的方式裸露身體,還有胸前的汗漬印花,性感、熱氣騰騰、毫不掩飾的男性荷爾蒙噴涌而出。

Matthew Williams 讓 Givenchy 秀場的男孩們赤膊上陣。

VTMNTS 秀場的男模們發揚今年流行的「露腰「風潮,穿著超短款西裝、夾克,露出健美腹肌和小蠻腰。

Moschino 也給出了露腰造型參考,超短款 T 恤搭配短褲,超短款牛仔夾克搭配牛仔褲。

JW Anderson 秀場的男孩們則是半遮半掩秀肉體。

不難看出,從加大版童裝,到活力運動裝,再到性感肉體,青春想像相關造型釋放出來的年輕觀感是一致的。

為了強化年輕認知,Hermès 最近幾季一直有所行動。在 2023 春夏男裝秀場,馬球衫、印花襯衫、短褲、涼鞋等塑造的動感休閒造型,色彩、廓形很好地貼合度假氛圍,年輕尺度拿捏到位,不僅照顧了大量老錢客戶的情緒,也讓年輕客戶喜聞樂見。

在 Celine 秀場,關於青春的想像開秀前就能感受到,代言人 Lisa、BTS 成員金泰亨、演員朴寶劍的狂熱粉絲把場外圍得水泄不通,他們的尖叫和隨後亮相的秀場造型遙相呼應。

任何時代都不缺狂熱粉絲,Hedi Slimane 年輕時是搖滾迷,如今的年輕人拿著手機追逐社交媒體偶像。Hedi 要做的事,就是讓自己喜歡的東西,與當下年輕人喜歡的東西,建立連接。

這一季 Celine 男裝秀,Hedi 致敬了自己 20 年前的 Dior Homme 首秀,清一色的纖瘦紙片模特,皮夾克、飾有流蘇或亮片的束腰上衣、貓王風格的復古燕尾服、低胯牛仔褲、緊身皮褲、尖頭靴等,無不散發著他一直以來喜愛的搖滾精神。至於年輕人如何想像和感知他的喜愛,或許粉絲的尖叫與他的搖滾情愫會在時空中產生共振。

風格守護者

雖然有人對「街頭已死」存在疑慮,但是傳統男裝風格被重視卻是不爭的事實,品牌們並非守舊如舊,而是在傳統基礎上進行創新,展示全新的男裝風貌。

Giorgio Armani 2023 春夏男裝給人的觀感輕鬆隨意,像在度假,淺色西裝露出飄逸的長襯衫,領帶沒有出現或被領巾取代,夾克像是南亞和東南亞的男裝範式,皮鞋換成了帆布鞋。

Paul Smith 新一季男裝同樣非常輕鬆,像是為了在倫敦藝術畫廊閒逛準備的夏季衣櫥。三件套西裝——夾克、背心、褲子——以休閒形式重新設計,以滿足各種方式的單獨穿著和靈活搭配。

Zegna 最近幾季一直在強調以傳統工藝塑造新的男裝語言,藝術總監 Alessandro Sartori 很能幹,他不僅洞察當代男性的穿搭需求,還十分尊重材料和技術,因此新一季作品繼續回答一個很現實的問題,「裁剪在今天意味著什麼?」答案很顯然,絕對輕盈,技術透明,秀場上依舊是傳統男裝再造,廓形寬鬆休閒實穿。

Yohji Yamamoto 繼續踐行暗黑美學和分層疊搭思路,2023 春夏系列男裝作品中,不僅有冷酷的暗黑系套裝,還有補丁西裝內搭百褶半裙和寬鬆長褲。

在 Homme Plissé Issey Miyake 2023 春夏秀場,展示的重點是面料適配運動的可能性,多位雜技演員在舞台上表演疊羅漢、空中旋轉、跳躍、飛翔等一系列高難度動作,以表現三宅一生的衣櫥沒有任何限制。

細節方面,圓潤的廓形設計、弧形的邊緣處理十分俏皮,可拆卸口袋、抽象印花很新穎。至於三宅一生男裝是否符合當代紳士的剪裁需求,忠實顧客都會給出肯定回答,並且讚不絕口,因為它們被收納之後拿出來總是無可挑剔的。

Lemaire 同樣有自己的堅持,兩位設計師 Christophe Lemaire和 Sarah-Linh Tran 一直致力於打造日常衣櫥,專心為「真實」生活而設計,套裝、工裝等新一季作品給人的感覺是懶洋洋的。

開放精神

何為開放精神?2023 春夏男裝秀場有很多精彩演繹,除了前文提到在繼承傳統基礎上保持創新,還有性別多樣性的主張,跨文化聯姻的考量,以及科技與自然互動的暢想。

Dries Van Noten 新一季作品融合了 1940 年代巴黎的 Zazou 運動和 1980 年代倫敦的 Buffalo 運動的造型參考,設計師一貫的優雅廓形和浪漫風格與內衣、騎行衫、機車褲、牛仔靴等混雜在一起,其中緊身胸衣、吊帶背心、束腰大衣,屬於典型的女裝範式,被男模穿上身倒也不違和。

Thom Browne 秀場同樣是女裝扎堆,超短褲上衣、胸罩、超短裙等,怎麼清涼性感怎麼來。



前排還有歌手 Bakar、NBA 球星 Serge Ibaka、舞者 Leo Walk、擊劍運動員 Race Imboden 等多位猛男穿著裙子看秀。

Acne Studios 2023 春夏男裝作品,不僅有時髦的緞面西裝,還有精緻的輕薄婚紗,如果套用今年很火的抖音神曲,那就是——「結婚了,結婚了,新郎新娘都是我。」

在跨文化聯姻方面,因街頭風格被人熟知的 Sankuanz,新一季作品借鑑了藏族傳統服飾的特點。藏服風格的裙子,搭配現代風格的西裝,相當帥氣。

2023 春夏男裝周最有趣的作品,當屬把人、自然、科技連接到一起的 Loewe。

整體造型非常動感,像連帽衫、超大號毛衣內搭緊身衣、緊身運動褲等,呼應了男裝市場的年輕化浪潮。



模特臉上和外套上附有屏幕,播放著鳥兒飛翔、蜜蜂采蜜或魚兒游泳的畫面。鞋子、運動褲、外套上有無數處於發芽狀態的真實綠苗,這些綠苗由生物設計師 Paula Ulargui Escalona 培育,需要 20 天才能達到秀場展示的長度。

表面上,這一季作品表現了自然與科技如何互相引領且完美共生,但這並不能解決當下危機四伏的氣候問題和環境問題。因此就現實考量而言,設計師 Jonathan Anderson 似乎是在質疑科技與自然之間的關係,讓大家感受到緊迫性和危機感,同時思考如何解決現實問題,如何找到進步路線,而那白得發光的秀場營造出來的氛圍,似乎就映照著大家心中期許的光明未來。


撰文: 毗圮@PiPiJuiCe

圖片來源:Louis Vuitton、Prada、Armani、Marine Serre、LGN Louis Gabriel Nouchi、Givenchy、VTMNTS、Moschino、JW Anderson、Hermès、Celine、Paul Smith、Zegna、Yohji Yamamoto、Issey Miyake、Lemaire、Dries Van Noten、Thom Browne、Acne Studios、Sankuanz、Loewe


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