《披荊斬棘》:從七次舞台可以看出,蘇有朋是個好導演

windy天意晚晴 發佈 2022-11-06T17:42:00.159839+00:00

《披荊斬棘》從初舞台到成團夜,一共經歷了七次舞台。這七次舞台,哥哥們都認真對待,每一次公演都有給觀眾留下深刻印象的舞台。尤其是蘇有朋,他認真對待每一個舞台,足以看出他的導演才能。1、舞台創意蘇有朋對每一個舞台都特別有自己的想法。

《披荊斬棘》從初舞台到成團夜,一共經歷了七次舞台。這七次舞台,哥哥們都認真對待,每一次公演都有給觀眾留下深刻印象的舞台。尤其是蘇有朋,他認真對待每一個舞台,足以看出他的導演才能。

1、舞台創意

蘇有朋對每一個舞台都特別有自己的想法。初舞台,他運用了「情懷」元素,唱起了小虎隊的《愛》和《紅蜻蜓》,為了能給大家帶來更好的體驗,他狠下了一番功夫,舞台清爽不油膩、還原度很高,引發了大家一系列的「回憶殺」。

一公,他拿到了《霍元甲》這首歌,他的想法就是要創造出不一樣的舞台,雖然他很多設想因為舞台原因被否了,但在很多地方他還是堅持自己的想法,尤其是出場時他們從天而降,著實給了大家很多驚喜。

三公,他們部落的《袖手旁觀》更是驚艷到大家,灰暗的燈光,每個哥哥都沉浸在自己的故事之中,舞台雖然很簡單,但是故事性十足。很多觀眾表示,看完之後,自己腦海里腦補了一部大劇。

五公,他們部落的《狂流》更是把電影元素髮揮到極致。不僅每個人都有屬於自己的人設,而且周柏豪在舞台上倒入浴缸的那一幕,特別有電影的感覺。

蘇有朋每次對舞台設計,都非常有想法,有創意,而且會以拍電影的觸感去設計舞台。蘇有朋每次的唱演舞台,都給觀眾一種看小電影的感覺,也足以看出來他的成功。

2、注重細節

導演最重要的一點就是嚴謹、注重細節。蘇有朋在很多設計上,都花了一些「小心思」。

比如《狂流》和《男人哭吧不是罪》,他在《狂流》舞台上運用了《盜夢空間》的很多元素,一開始也是用一個陀螺開啟了表演,而到了《男人哭吧不是罪》,他飾演一個老頭,一邊觀看演出一邊若有所思,最後再一次讓陀螺旋轉起來。

你看,就是用一個陀螺連接了兩個舞台,給觀眾留下了無限的想像空間,這就是導演的能力。

再比如成團夜選歌這裡,他們陣營的大合唱選擇了《放心去飛》這首歌。首先,今年是這首歌發行的第31年,用31年的歌來送給32位參加披荊斬棘的哥哥,可謂用心十足。其次,這首歌有情懷在裡面,因為這首歌是小虎隊解散之前發行的最後一首單曲。再次,這首歌的寓意很應景,粉絲們經常對哥哥們說「放心去飛」,而今,蘇有朋陣營也用「放心去飛」來祝福各位哥哥。

還有就是起名字的藝術,蘇有朋陣營的名字是「名聲大」陣營,諧音梗就是名聲大振贏。運用這個諧音梗,能夠觀眾留下深刻印象。

不得不說,蘇有朋真的是把細節融進了每一個設計中。他在採訪中提到自己以後可能會專心轉入幕後,不再參加類似的綜藝了。憑藉他的這些能力,相信他後面會導出更多、更好的電影。

3、要求嚴格

嚴格要求,是每個導演必須擁有的特質。因為要求嚴不嚴,出來的作品,絕對不一樣。蘇有朋在舞台上說:如果要「擺爛」,躺在家裡就好了,來披荊斬棘幹什麼?他在每一次舞台,都一直秉承嚴格的態度。

三公時,他在《回到未來》和《袖手旁觀》兩個舞台之中奔波,每天只能睡得很少,但是他還是打起精神來扣每個哥哥的細節。看到蔡珩「不入戲」,他一對一指點,知道金瀚個人喜愛度排名低,他帶他到錄音室單獨加練。

他努力讓每一個哥哥做到最好,所以才有了無比驚艷的舞台。

在《半獸人》的舞台,他更是把這種精神發揮到了極致。為了避免其他哥哥影響他們,他們關上門,不吃不喝地訓練。後來,為了讓哥哥們能夠體會在泥土裡跳舞的感覺,蘇有朋乾脆把訓練室搬到了彩排廳,一遍又一遍地練習。

從對舞台的嚴格,就能看出蘇有朋對作品的嚴格、對自我要求的嚴格。有這樣一位嚴謹的導演,害怕沒有好作品嗎?

從披荊斬棘的七次舞台可以看出,蘇有朋真的是一個優秀的導演。

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