用東方審美和西方視角
他撐起越南電影的半邊天
剛過去的坎城電影節，亞裔電影人贏麻了。
越南裔導演陳英雄，憑藉新作《多丹·布法內的欲望》斬獲「最佳導演」。
首次殺入坎城主競賽單元即獲獎。領獎時，這位看起來有些內斂的亞裔導演，難掩開心，微笑著跟主創團隊一一致謝。
作為越南新電影的扛鼎人物，陳英雄歷來擅長用影像講述世間人情。被譽為「伊朗電影中的阿巴斯、台灣電影中的侯孝賢。」
1993年，陳英雄首次執導《青木瓜之味》，便在坎城電影節首映，並一舉奪得「金攝影機」獎。
他曾邀梁朝偉合作，拍攝《三輪車夫》；村上春樹看中他身上的疏離感，心甘情願將《挪威的森林》給他拍。
而這兩部作品，都獲得了威尼斯國際電影節金獅獎認可。
此次獲獎的《多丹·布法內的欲望》，陳英雄以美食為引，結合精緻的法式烹飪，講述了一個動人的中年愛情故事。
被外媒評為「坎城電影節上，最令人享受的一部」。
01
敢於「烹飪」這類電影
他早就備足了火候
1885年的法國，一個鄉村廚房裡，一對中年男女忙碌著，正在為朋友們準備豐盛的晚餐。
小牛肉裡脊、小龍蝦、浸泡在白葡萄酒中的比目魚、閃閃發光的巨型蛋液卷……電影《多丹·布法內的欲望》前40分鐘的鏡頭，猶如一部「舌尖上的法國」。
如油畫般通透的攝影，每個畫面都像走進古斯塔夫·庫爾貝的靜物畫。腳步聲、鍋碗撞擊聲、火爐燃燒聲、來自畫外的鳥鳴蟲叫，構建了時而緊湊，時而舒緩的節奏。
隨著一道道佳肴被送上餐桌，男女主角之間忽遠忽近產生的化學反應，也隨之逐漸瀰漫開來。
陳英雄用極簡的拍攝方式告訴我們，大廚一般只需要最簡單的方式，就能烹飪出最美味的菜餚。
出演本片的朱麗葉·比諾什和伯努瓦·馬吉梅爾，曾在1999年相戀過，兩人還育有一個女兒。
多年後合作演繹知心戀人，一個美食家與一個大廚，在充滿煙火氣的廚房裡相知、相戀，好像他們本來就屬於這裡。
影片場景不多，基本圍繞著廚房、菜地、餐桌進行。即便穿梭在如此生活化的場景中，女神比諾什依舊優雅，而略有發福的馬吉梅爾，更像一個天生的美食家了。
片名「Pot Au Feu」，指的是法國的一種燉鍋。菜的難度不大，但即使是最優秀的廚師，也需要一個下午的時間準備。
這段身處廚房的時間，恰好足夠發酵一切可能，而其中隱喻的，正是男女主角之間如小火慢燉般積澱的食與欲。
陳英雄用舉重若輕的拍攝技法、極致的視聽語言，細緻刻畫擺上餐桌的美食，讓愛自然流露，一如照進廚房的秋日斜陽，含蓄曖昧、永恆綿長。
難怪《視相Variety》專欄作者Guy Lodge大讚這部電影。
讓觀眾「完全沉浸在美麗的樂趣中，體驗到放縱的感覺，並最終體會到高級菜餚中固有的人文關懷"。
02
從青木瓜之味開始
用電影致敬故國
雖然陳英雄外表看起來很年輕，但今年已經61歲了。
1993年，31歲的他攜長片處女座《青木瓜之味》亮相坎城，一舉拿下坎城電影節金攝影機獎。
同時，還獲得當年奧斯卡金像獎最佳外語片提名，驚艷國際。
影片講述一個越南女孩「梅」的成長經歷和愛情童話。
陳英雄的妻子陳女燕溪，在影片中扮演成年版的女主角。一顰一笑，舉手投足，都恰如其分地演出了那種美好柔和的東方神韻。
而《青木瓜之味》這部電影，承載的其實是導演孩提時候關於母親的記憶。
陳英雄出生於越南峴港，一個滿是熱帶風情的海濱城市。
可是，就在他出生前一年，越南戰爭爆發。直到12歲，他才和當裁縫的父母遠渡重洋，流亡法國。
作為陳英雄越南三部曲（《青木瓜之味》、《三輪車夫》和《夏天的滋味》）中的第一部，本片寄託著導演對故土的念想與幻夢。
1995年，陳英雄力邀梁朝偉合作《三輪車夫》。
講述一個年輕男子在胡志明市的生存困境，因為梁朝偉不會越南語，而陳英雄又非他不可。所以，梁朝偉飾演的「黑道詩人」全片幾乎沒有台詞。
不過，陳英雄的導演風格和實力，在這樣的合作中越加突顯。
影片中，有大量混亂骯髒的街頭實景，小人物的殘酷生存，在狂亂的攝影中顯露得淋漓盡致。
沒有台詞的梁朝偉，在大量的抽菸和窺視鏡頭中，以精湛的演技，表現不同程度的漠然、躁動。無聲勝有聲。
陳英雄曾在著名的路易·盧米埃爾高等學院學習電影攝影，深受法國電影文化影響。
所以拍攝越南時，他一邊表現出一種深沉的東方情結。同時又不免疏離，用一種西方式的觀照視角，去俯瞰越南現實的一面。
有人不喜歡，有人卻偏愛。
村上春樹就很喜歡他這份疏離，甚至破格答應，讓他拍攝自己的小說《挪威的森林》。
這本小說是村上的代表作，講述幾個年輕人在時代劇變中的人生道路。1987年剛推出時，就創下日本文壇的暢銷紀錄。
據說，曾有位名叫原田真人的電影界人士給村上寫信，希望允許他立馬將其搬上銀幕，但是村上一口回絕，說即便是庫伯利克提出申請也不理睬。
但是，當陳英雄提議時，村上竟然「雙標」地答應了。
至於原因，他曾跟自己的老搭檔、翻譯林少華提過：陳英雄既非日本人又非美國人，由這樣一位導演拍成電影也未嘗不可。
上世紀六七十年代的世界，越戰爆發，嬉皮風潮大盛，披頭士的音樂流行全球，日本學生運動達到了頂峰，各種鬥爭不斷上演……
也許是自小旅居他鄉的緣故，陳英雄的鏡頭總是敏感又細膩。
面對世界劇變，他和村上小說的主角們一樣，用一種外部的視線和疏離感，冷靜面對和處理所有的迷茫和不安。
《挪威的森林》於2011年9月在中國上映。那一年的6月，陳英雄曾擔任第14屆上海國際電影節主競賽單元評委。
03
甜品好吃就行
法式還是越南式不重要
最開始了解越南，是通過杜拉斯的《情人》。爾後，是陳英雄的電影。
從前者的文字中，我們窺見的越南是處在法國殖民下的昏暗剪影。而陳英雄用「故國三部曲」，展現了更為生動和詩意的越南境況。
可是，作為一個成長於法國的越南人，且是一個學院派出身的導演，他不可避免地受到法國電影風格的影響，如今也主要說法語。
因此有不少人認為，他電影中的越南是西方視角凝視下的東方圖景，並不真實。
對此他曾多次反駁，不要指望從他的電影裡去認識越南。如果要了解越南，應該去看紀錄片。
事實上，在上世紀九十年代大放異彩的越南裔導演中，陳英雄是最具代表性的一個。
從1988年拍出第一部短片《南雄的妻子》，到今年的最新長片《多丹·布法內的欲望》。他目前只拍了不到10部作品，相當低產。
不過，有2部拿了坎城電影節獎項，1部獲得威尼斯電影節主競賽單元金獅獎，還有部分影片獲得其他國際電影節認可。
陳英雄，是獲得國際獎項最多的越南裔導演。
而他在歐洲及全球電影界中的聲譽，大部分來自以越南為背景的電影。
可以說，越南的文化基因，滋養了他的東方審美。同時，法國的電影土壤，又培養了他敏銳的影像視角。
其實只要看過他的作品，就能感受到他對越南的記憶，牽繫著對故土複雜的情感，有著最溫暖的人文底色。
正如他自己堅持的那樣，電影本身是一種語言，無所謂國籍之分。他自己始終是一個越南人，並且能很好地融合兩種文化。
所以，是法式還是越南式都不重要。
重要的是，他用自己獨特的視角，拍攝「詩一般的電影」，為我們講述了一個個鮮活的人物故事，讓更多人開始了解越南，認識東方，這就足夠了。
文、編輯／Marcia
部分資料參考Variety
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