王鑑是清初著名畫家，和王時敏、王原祁、王翬並稱為「清初四王」。王鑑和王時敏生活在同一時期，王鑑被稱為「後學津梁」，王時敏被稱為「畫壇領袖」。
如果只看名稱，無疑是王時敏的藝術成就更高。實際上，王鑑在創作中的實力，一直被小看。
他對文人畫的理解，對董其昌藝術理念的繼承，對山水畫的發展均作出了重要貢獻。王鑑出身名門，中年時拜入董其昌門下學習書畫。
明亡後，王鑑隱居不仕。甘願忍受貧寒的生活，不忘故國。他在山水畫領域，技法相當全面，水墨、青綠、淺絳山水都有精品傳世。
他早年受五代畫家董源、巨然影響很大，中年時受董其昌影響，晚年鑽研趙子昂、王蒙、黃公望等一眾元代畫家的筆墨精神。
這幅《仿董其昌山水》創作於丙辰年仲春，推算一下就是1676年，王鑑病逝的前一年。他經過研究元人筆意，對董其昌的筆墨精神有了新的理解。
他認為，身邊的很多畫家喜歡吳門畫風，那種描繪山水田園詩意美的作品，的確會讓人覺得親近。不過，從意境來講，還是董其昌的作品略勝一籌。
王鑑覺得，董其昌的作品具有天然美感，好像天馬騰空、絳雲出岫。也就是說，董其昌的作品不俗氣，充滿絕塵空靈之意。
他臨摹眾多古代名家作品後，發現董其昌的作品值得學習一輩子。他還自謙地說，董其昌畫得太好了，他臨摹的作品頂多算東施效顰。
為什麼王鑑會這麼尊重董其昌？大概有兩個原因，其一董其昌是他的老師。尊師重道，不忘傳承，是做人的基本要求。
品鑑文人畫作品的時候，人們不但要談論畫品，也要評說人品。其二董其昌作品中傳遞出澹泊無為的韻味，契合人們對高貴品質的認知。
《仿董其昌山水》沒有局限於專攻一家，融合成為王鑑的創作思想。尤其在構圖上，丘壑變化盡顯空間的縱深高遠。
他用細密的筆法、清潤的色彩，表現面塊結構的質感。
從這幅畫中可以看到，他對王蒙密體山水的敬意，對趙子昂青綠山水技法的改良，對五代巨然圓潤筆法的喜愛。
他走上了一條融合前輩名家風格的道路。細膩嚴謹，在繁密中蘊藏古雅清潤氣韻。
石塊的硬度、山林繁密的樣子，帶有明顯江南山水的面貌。用筆的力道、位置經營，又有北方山水的氣勢。在這幅畫裡已經體現出他要融合南北宗技法的信心。
王鑑泛學諸家，融合南北，集古之大成的思想，啟發了王翬。據說王鑑去虞山遊玩，王翬拿著作品向他請教。
王鑑說了一句，「師不必賢於弟子，信也。」畫品好，人品高，起碼能從王鑑身上得到印證。