跳票三年，《不止不休》總算來了。
之前盛傳是第二部《我不是藥神》，但與之相比，《不止不休》在感染力和衝擊力，以及對現實的推動力上差點火候。
不過，綜合來看，《不止不休》也失為一部好電影，在哲學概念、存在主義、人文主義和視聽語言方面都算得上優秀。
首先是哲學概念。
片中一直在探討三個問題，社會的本質是什麼樣的？
社會發展的根本規律又是如何的？人的思維與存在的根本關係是怎麼聯繫的？
社會是一個共同體，個人看似不起眼，但一個微小的行為背後可能就是某個群體的蝴蝶效應。
如白客調查代檢的真相，不僅僅是他們的違法行為，還有九千萬在生活、工作中被歧視的B肝攜帶者。
既然社會的本質是共同體，那麼這個龐大的系統又是如何運行和發展的？理解與包容。
白客飾演的韓東高中肄業，沒錢、沒學歷、沒背景，即使有很強的文字功底和新聞敏感度，在應聘時依舊被看不上。
朋友張博考研考了兩年，每年都通過了錄取分數線，但每次都被卡在體檢上，只因他是B肝攜帶者，所以不被接受。
正是基於同樣被歧視的經歷，才讓韓東對彪哥他們的獨白得以共情，才讓韓東放棄頭版新聞，轉而堅持一個記者的操守。
記者的底線是什麼？求真，謠言不是新聞，斷章取義為了流量博眼球不是新聞；發聲，為小人物發聲，為弱勢群體發聲，為那些被誤解的真相發聲。
韓東用筆撰寫的《一億人的反歧視主張》，既是求真，也是發聲，喚醒社會的包容。
又以偽紀錄片的形式將採訪畫面與電影結合起來，讓影片的寫實性更強，也是對韓東心路歷程轉變的一種體現。
第三個問題涉及到了存在主義。
人活一世，為了什麼？渾渾噩噩的過一輩子，轟轟烈烈的干一番事業，還是安安穩穩的討生活？
對於大多數人來說，選擇都是後者，因為做有意義的事，就是好好活，這也是存在之中的自我成就，活得精彩。
片中的每個人都想好好活，但現實總讓他們無能為力。
韓東想當記者，但學歷太低，張博想考研深造，但體檢過不了關，其他B肝攜帶者想求一份可以養家餬口的工作，但總被歧視。
他們做法是找代檢，被查之後，圍在一起抱怨，第二天繼續絕望，是韓東的出現喚醒了他們心底反對歧視，呼籲自由平等和自我價值的人文主義。
這種對邊緣人物的關注，對迷茫與困惑的解析是賈樟柯電影中作者性的延續，導演王晶身為賈家班的一員，繼承了這種風格。
除了思想之外，視聽上，《不止不休》也跟賈樟柯的電影很像。
《不止不休》的攝影是賈樟柯的御用攝影師余力為，班底由賈家班組成，所以在表達意境和語境時，都充滿了賈樟柯的味道。
電影的鏡頭大多是近景、中景、特寫，再加手持攝影，讓觀眾的觀感更直接，畫面的衝擊力更強，也有貼近現實，與角色直面的意思。
還有微微晃動的空鏡頭，雖然一閃而過，但也渲染著電影的時代背景，讓攝影機不再是冷冰冰的記錄者，而是融入電影的客觀訴說人。
聲音也是賈樟柯電影元素的重要組成部分。
主要分為兩類，噪音和流行歌曲，他用這兩種方式復活歷史的同時，也表現一個時代的載體。
在《不休不止》中，流行歌曲幾乎沒有出現，更多的是汽車聲、火車聲、吵鬧聲、市井之聲，以及嘈雜聲，透過這些聲音召喚時代記憶，拓寬敘事張力，只是在象徵性和靈活性上，王晶還是不夠嫻熟。
尤其是劇本結構上，更不能跟賈樟柯同日而語。
《不止不休》在劇本結構上與《三峽好人》相似，但並沒有學到《三峽好人》的精髓。
《三峽好人》是韓三明、沈紅兩條完整的故事線，分成煙、酒、茶、糖四個段落，雖互不交集，但主題都是尋。
側重點是通過「尋」字看盡世間百態、人情冷暖與時代變遷，並以一個詩人的眼光去審視時代更迭後留下或失去的東西。
《不止不休》也是四個故事，北漂、礦難、代檢、歧視，導演看起來也想做成章節的分段式故事，但在段落分配上出現了問題。
側重點都比較模糊，平敘的講故事方式有了偏差，本來是根據情節發展和時間變化的需要輪番敘述，可《不止不休》總有東一榔頭西一棒子的觀感。
這就導致每個故事的主題都不一樣，北漂和歧視是反歧視，礦難與代檢是求真，或者北漂是反歧視，礦難、歧視、代檢是求真，不論怎麼排序都沒有統一的主題。
同時，《不止不休》也沒有一條主線貫穿始終。
若是白客作為一名記者的成長線，但白客從頭到尾並沒有體現出成長，若是反歧視，那礦難的章節就顯得有些多餘，模糊主線的結果就是衝擊力不足。
而不像《三峽好人》用「尋」聯繫起全篇，在結構上就沒有雜亂感，但作為一名新人導演的處女作，《不止不休》還是值得誇獎的。
至少在超現實主義這一塊，導演王晶學到了賈樟柯《三峽好人》中的本事。
片中有兩處超現實主義，一處是白客手中的筆因失重飛了起來，在陽光下消失，一處是片尾苗苗手中的報紙漂浮了起來。
前者寓意追求光明很刺眼，也會灼傷自己和他人，那身為記者，只為真相服務的信念到底該不該丟，這是白客的迷茫。
後者報紙掠過人群，先是春節的版面，然後翻轉過來是「一億人的反歧視主張」被登在頭版，說明B肝攜帶者們的現狀將被人們看到，這是白客的堅定。
這兩處超現實主義一出來，整部電影為小人物發聲的基調就立住了。
王晶與賈樟柯一樣，聚焦的都不是大城市的燈紅酒綠，而是角落裡小人物的掙扎。
他們都以理性的鏡頭將被這個時代壓扁的小人物推向台前，並以詩意的方式對這個時代迎頭痛擊，這類電影在當下這個時代里確實不多見了。