一年有四部電影,王一博為何成了電影界的香餑餑?電影有希望了?

閒人電影 發佈 2024-03-06T02:10:37.548215+00:00

#好內容我來評#今年,王一博迎來了在電影方面的大爆發。年初春節檔的《無名》,五一檔的《長空之王》,暑期檔的《熱烈》,還有極有可能在國慶檔見的《維和防暴隊》。這對於一個新人演員來說,自己的電影能夠承包一整年,是一件很難得事情,那麼為什麼會是王一博呢?這一切都要從《無名》開始說起。


今年,王一博迎來了在電影方面的大爆發。

年初春節檔的《無名》,五一檔的《長空之王》,暑期檔的《熱烈》,還有極有可能在國慶檔見的《維和防暴隊》。

這對於一個新人演員來說,自己的電影能夠承包一整年,是一件很難得事情,那麼為什麼會是王一博呢?

這一切都要從《無名》開始說起。

《無名》的票房打臉上映前的預測,以不高的排片拿下了9億票房,讓業內看到了一定的號召力。

再加上《無名》本身的質量不錯,在片中可以看到淡極使之花更艷的電影美學,也就是程耳所說的克制。

這種克制,跟侯孝賢口中的電影要做減法,有異曲同工之妙。

電影美學講究的是身、神、韻,身是不同題材形式,神是主題故事,韻是藝術風格。

以《無名》為例,題材選擇了不那麼受市場青睞的諜戰,而非隨大流拍一些容易賣座的喜劇。

這就是一種克制,放下功利心,去拍好作品,豐富國產電影市場,形成一種反哺,進而從中獲利。

《無名》的故事是一群無名者的群像。

怎樣去詮釋每個人的特點,先做好表面功夫,即美術里包含的服化道。

如不同西裝和領帶,並沒有花里胡哨,僅僅三兩種顏色便讓視覺符號浮現於銀幕,觀眾也能感受到導演的用意。

這就是美術的克制,更是故事的克制,多線敘事,雜而不亂,不臃腫。

韻是程耳一貫的美學,他的電影具有詩電影的意境。

準確來說,更像一篇散文詩,含蓄、優美,情景交融,詩意的構圖,不同的景別,以畫面來表達意境。

詩是什麼樣子的?簡練,能用一個字表達清楚,絕不用兩個字,這不就是程耳口中的克制嘛。

那麼,程耳怎麼讓自己的美學融入到電影當中呢?

關於這一點,程耳在北電開學第一課里有講到一些重點,主要集中在三點,電影感、文學性,以及與演員溝通,以便讓他們的表演在統一語境下形成自己的作者性。

一是與演員溝通,指導表演。

程耳曾讓王一博獨處一周,不接任何通告,不玩手機、遊戲,一周後才把他「放」出來,跟他講當時的歷史、劇本中的人物,以及表演的重點。

為什麼要這麼做?因為葉先生需要處在一個壓抑的狀態,就是有萬般情緒都要壓在心裡,強顏歡笑,因為葉先生的路是為了勝利,當一個一人獨行的無名者。

如他和方小姐明明相愛,卻不能在一起,還要忍受方小姐的誤解,直至成為意難平。

他跟何主任是戰友,卻要互相搏命,以換得敵人的信任,他從頭到尾都要偽裝、潛伏,到了片尾觀眾才知曉他的身份。

這樣的一個角色,需要時時刻刻隱藏自己的感情,讓自己的每句話,每個行為都沒有破綻。

可再強大的人,每次與人交流都要字斟句酌,甚至要看著自己的愛情、友情從身邊消失,都會崩潰。

所以獨處是為了更好的貼近角色,在《無名》中,我們顯然看到了程耳與王一博的這種溝通是有效的。

二是文學性。

文學性簡單來說就是讓文字產生生命力。

有了人性,突破了單個文字的單薄,換到電影中,就是看到某個畫面,就會有文字從腦海中迸發出來。

如工廠工人抬頭向上望的鏡頭。

緊接著下一個畫面就是一隻羊成了敵人飽腹的食物。

一來一去,羊出現又消失,人的鏡頭接著羊的畫面,人成了兩腳羊,被敵 人當作牲 畜對待,毫無人性可言。

這就是文學性,將文學創作中對比、象徵的表現手法運用到了電影當中。

三是電影感。

什麼是電影感?程耳說的比較簡略,不太好理解,具體來講,電影感就是把表演、打光、攝影、構圖、布景等全部結合起來的產物。

以《無名》「隧道盡頭終有光」這張劇照為例,透露出三層意思,希望就在眼前,沒有最終勝利,無名者一直在無名奉獻。

為什麼會有這種感覺,首先是劇照中的四個人在往上走,而前方有光亮投過來,暖黃色的顏色代表著希望,所以希望就在眼前的觀感便出來了。

至於沒有最終勝利和無名奉獻,可以看演員的走位。

四個人都是背身往出走,一個人是正面往裡走,這就是前赴後繼的意思,這種一張劇照,不僅有美感,還有多層寓意的表現,就是電影感。

說完了《無名》,再來談談《熱烈》。

《無名》中是王一博+梁朝偉,《熱烈》中是王一博+黃渤,前者讓人眼前一亮,後者讓人倍感期待。

《熱烈》屬於喜劇+歌舞+勵志+青春的電影,這種多元素融合的影片很難拍。

因為每一個類型,國產電影其實都沒有做好,歌舞片基本很難在國內見到,勵志片很容易拍成空喊口號,青春片總是充滿了狗血。

但王一博的加入,讓《熱烈》有了底氣。

所以製片人才會說有了王一博才敢拍《熱烈》,為什麼會這樣說?

其實原因很簡單,因為有了王一博的出演便彌補了《熱烈》歌舞跟青春的不足。

喜劇部分,大鵬通過《保你平安》證明了自己當導演的能力,再加黃渤的表演,自不用擔心。

歌舞部分,有王一博的專業能力打底,以及他在《這就是街舞》裡的團隊和認識的行業頂尖舞者的協助,讓人放心。

青春部分,《熱烈》讓觀眾看到了國產青春片裡久違的朝氣,讓真正的年輕人去演繹自己追夢的故事。

因為青春片絕對不是純粹的商品,它的文化含量和所折射出的社會責任感,以及思想深度和藝術高度都應以提升人文精神為己任。

這樣才能使觀眾在觀影過程中潛移默化的感受到電影傳達的積極的價值觀。

從而由電影照進現實,促進更多人勇敢追夢,這就是由青春所帶來的勵志,不假、不空,不知不覺地觸動他人,這種勵志最容易被人接受。

由此來看,《熱烈》在暑期檔應該也會取得一個不錯的票房數字,也許王一博第一部主演電影票房破10億的作品來了。

接下來的《長空之王》和《維和防暴隊》比較傳統一點。

與《無名》《熱烈》相比,在題材上偏保守,但這種保守有時候也是賺錢的保障,容錯率比較高。

從中也可以看出,國產電影市場在今年真的有可能會有一個大爆發,各類題材都有,各種檔期都是滿的,春天真的來了。

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