一幅山水畫，構圖重要還是筆墨重要？很多人會說，當然都重要了。不過，能夠讓人駐足欣賞的作品，往往以構圖取勝。
要麼繁複雄壯，要麼簡單清新，最怕那些構圖缺乏起承轉合的作品，還沒細看就失去了興趣。
這幾幅山水畫有個共同特點，構圖簡單卻能「抓人」，看一眼就會被吸引住。欣賞這幾幅畫作，感受畫家超逸情懷的同時了解一下山水畫的構圖。
山水畫的構圖有個特點，可以體現畫家的想像力。自然環境中被遮擋的景色，在畫中不會被擋住。
畫家通過「三遠法」構圖，人為抬高遠景，讓欣賞者的視野不被遮擋。可以一眼望到無窮遠處，實現了以小見大的理念。
除此之外，還有邊角式構圖、三段式構圖，都能達到這個目的。董其昌的這幅《平湖遠岫》採用一江兩岸三段式構圖，畫出了秋景山水的荒涼清冷。
如果按照透視的畫法，遠景將會逐漸消失，整幅畫很難表達出感情。山水有情，這份情需要構圖承載。
不要小看構圖簡單的作品，照樣有起承轉合、參差錯落。比如這幅李流芳畫的《江山蕭木圖》，畫了自然山水的一角，一塊山石兩棵枯樹，潺潺流水。
畫中的起筆處為水岸沙汀，山石按照脈絡起伏有石樑、有谷壑、有高低，讓畫面空間出現層次變化。
通過山水銜接，讓人構圖完整。兩棵枯樹畫龍點睛，既可以是暗喻文人清正的脾氣秉性，也可以是寫實描繪成為諸多細節中的重心。
查士標畫的《春林雨霽圖》，仿元代畫家吳鎮風格創作而成。這幅畫的構圖是繁是簡呢？
當然是簡潔簡單了，哪怕近景處有密樹層林也掩蓋不了三段式構圖的本質。簡單構圖並不排斥細節，細節刻畫生動，整幅畫也會變得立體起來。
對比看《春林雨霽圖》和《待渡圖》就會發現，查士標的畫更清新，充滿了文人的浪漫灑脫。畫中包含了文人墨客對隱逸生活的期待嚮往，對人生道路的思索。
《待渡圖》哪怕在構圖上更加疏曠，在表現文人情懷上略遜一籌。究其原因，兩位畫家對細節的重視程度不一樣，戴熙筆下的細節有堆砌感，影響了情感表達。
看畫是為了在精神上和畫家產生共鳴。簡單的構圖，重點明晰，細節突出，可以快速領會畫家的創作意圖。知道了好，那就再看一遍這幾幅畫，說說你的感受。
當然了，說完簡單構圖的妙處，也要說說缺點。那就是，畫面很難形成氣勢，如果畫萬里江山，不太合適。並且頻繁運用三段式構圖法，也會讓作品失去個性，看多了依然會覺得索然無味。