書法作為民族文化的象徵，以漢字為載體，與多種藝術相結合，承載著傳統文化和民族精神，是中華民族傳統文化的瑰寶，承載著中華文化的深厚內蘊，與中華民族的內在生命精神緊密相連，融為一體，是我國幾千年來的文化結晶。
今天，我們有幸邀請到知名書法家康曉強先生，談一談傳統文化書法的歷程。
小編：康老師您好!感謝百忙之中接受古西樓書屋的採訪，您對當代書法藝術的看法和理解？
康曉強： 首先是一個什麼呢？書法是一個養心的東西。首先作為一個愛藝術的人，愛書法的人，要有一種擔當，用一種時代的擔當，這種擔當是發自內心的。不是別人去賦予你的，要養心，但是還要教化，這是書法最崇高的一點。它作為一個藝術載體，承載的是中國傳統文化一些精髓的東西，所以要用書法的美感，書法的魅力，去滋養自身。
這個是很重要，現在的一些大眾，都是把書法提升了一個什麼？提升到了很高的高度上，當代的人很浮躁。由於時代的原因，經濟的浪潮的衝擊，對書法的認識確實不夠，書法其實是一個傳承到創新的過程的，和任何藝術門類是一樣的一個東西，首先你要繼承以前古人的一些精髓，把他的精神、氣質、內在的東西真正要能夠領悟，領悟的程度的深淺，你領悟古人的厚度及精度，就決定了你創新的一個維度。
你怎麼樣去創新，你沒有深厚的一個積澱的話，你不可能去創新。創新的東西是膚淺的，是很淺薄的東西，這個東西是會被時代，像個大風一樣去吹走，不可能留下。
小編：您學習書法一直到現在，在您的學習書法生涯里，您最崇拜或欣賞哪一位書法家？
康曉強：作為我來說，我以前對書法的認識，以前學的時候也是很膚淺，哪種美、哪種字美觀，很好看，我就去學。因為，那時，我對書法的認知是一個很膚淺的程度。現在我的認知就不一樣了，就是說，對中國古代經典的所有的能夠為我所吸收營養的，不管是經典的碑帖，你比方說有二王的、有宋四家的，有明清調的，有近現代一些名人的這些手札那些東西，能被我所心裡接受並且吸收的滋養的一些東西。我認為，都是非常好的藝術精品，這是我的一個認識。可能我學書法這個階段，趙熊老師曾經說過，書法開始要「專」，專到一定程度的時候，然後要薄。可能我現在是處於「薄」的層次，就是說我現在需要是雜糧，去博取，在博取的過程中，然後再消化、再分析、再容納、再結合，最後形成我自己的書法藝術元素和書法語言，這是我一個過程。
這個非常重要,比如說:對每一個人的經典傳留下來的東西比較有成見，我們吸收它營養好的東西，我看到的是一個很精美的精髓的東西，能為我所用，我現在拿來主義就這種感覺。
對，包括你說到魯迅，魯迅的書法寫的也很好，對他文人氣很十足的，它的氣息也是很高古的，很古秀的東西，這個也要吸收書法藝術，任何藝術都是一種感覺，你知道吧！和人是一樣的，你可能看到一個女孩和她沒說話，但是她身上那種氣質、感覺就把你吸引住，對書法藝術也是一樣的。
真正的要中對中國的一些經典的東西要進行閱讀，不在你讀的多，你讀一萬本書，我問你讀懂了哪一本？還在於精、要精，一定要把它的精髓真正要能吃透，真正的那種領悟很重要。對書法之外，還要研習這些東西，唐詩、宋詞或者《四書》、《五經》、《二十四史》、中國的歷史經典這些東西，包括一些美學、哲學的觀念，這還包括西方的一些東西。西方的大美術觀，這一塊很重要，這些東西，就是說，一些畫論、一些藝術家對美學思想的一種闡釋。
對人生、對生活的一種解讀，這種東西也要領悟，把它深深的能夠融入到你的書法的領域裡邊。這都是很重要的，其實你感覺我說得很懸，其實一點都不懸，是真真正正實實在在的東西。
咱們有個《菜根譚》、《圍爐夜話》、《人間詞話》裡面好多經典的詩句都要背過，都要理解的，你看「桃李雖艷，何如松蒼柏翠之堅貞；梨杏雖甘，何如橙黃橘綠 之馨冽 。信乎，濃夭不及淡久，早秀不如晚成也。」這些東西都要記下來，
你想海納百川，海納百川怎麼理解的呢？海深能融千萬物，那時，無論清濁百變，人生當學海，是吧？川流不息字可服，這些東西都要作為你的一個很經典的一個東西，要真正要體現出來。人生觀就是怎麼樣能夠真正的體現出來，人生是一個真假參半的一個東西，純真的東西。你在這個世界上，當今世界生活不下去，純假的東西會把你自己改變的。但是，人就是要心存善良。但是假亦真就這種，一個《易經》的一種道理， 就是說，你才能夠真正的才能夠領悟人生的真諦，這個也是和藝術是一樣的。
小編：您對他所崇拜書法家的藝術成就看法？
康曉強：舉個例子，就北宋書法家的米芾來說，米芾對書法的分布、結構、用筆，有著他獨到的體會。要求「穩不俗、險不怪、老不枯、潤不肥」，大概姜夔所記的「無垂不縮，無往不收」也是此意。
他的這種書法，你怎麼樣去吸收，首先是從他的字法上面來吸收，然後是從它的筆法上來吸收，最後從它的章法上來說，從三個維度去吸收它的東西。你走到哪一個階段，但要經過大量，你自己的一個錘鍊，自己要真正的要用，不僅是心感悟到，還要達到這個錘鍊的過程，是一個很複雜的過程，這就是一個苦練的一個過程。
再次舉例：手是有記憶的，手勢有下意識，這種錘鍊過程是一個長期的，非常艱辛的一個過程，為什麼是心靈手巧？手很巧，手可能到的地方，心還沒有想到，手已經到了，這就是一個。書法、繪畫這些東西，為什麼又說古人說，我現在畫了一份很超乎，我自己的一個想像稱呼的理念，就是手的，下意識的東西已經超出了你的思想的一個範圍，書法就是錘鍊，這個過程很重要。
從古人的一些書法氣息上，章法處理上，從書法的一個美感，它的一個線條的一個扭動，包括一個就是線條的和音樂節奏是一樣的，節奏感上去真正的領悟書法的一種美，這個很重要。
小編：您可以講述一下最初學習書法的過程？
康曉強：我上學最初的時候，我的字寫得很糟糕，很亂、很急躁。我以前是個非常急躁的一個小孩。上學的時候，身邊的人包括老師，包括身邊的一些長輩對我的影響很大。
當地，我們是長安那一個村的，它都有這些寫春聯的老先生，他們毛筆字在農村來說都寫的相當好，大家都很都很尊敬他，當面的那種奉迎也好，那種尊重也好。
那種崇拜的精神，深深的打動了我，我感覺毛筆字寫好了，是不是我也能得到眾人的這種尊敬。這個時候，所以就技術上的書法，這個時候我就感覺有這種能夠得到別人的重視心理。
開始就喜歡上了書法，然後，在三年級的時候，老師發現了我這種愛好，我感覺你的字寫得不錯，還來給咱辦黑板報，上小學的時候辦黑板報，辦的好，老師也夸，同學也夸，更增加了我的信心。所以在人小的時候，多讚揚、少批評，對一個人成長很重要的，從這就體現出來了。
在這個時候，其實我真正的開始接觸書法，在什麼時候，上小學三年級的時候，不是用描紅。然後，開始描紅裡面一些大字一樣，寫大楷。回來之後，我就開始練習，有個小方桌，然後用描紅本學習。老師的肯定，同學的肯定對我來說是個激勵，我就要下功夫了。
小時候，受長輩的影響，我開始寫的是《曹全碑》，其實《曹全碑》在漢隸裡面它屬於婉約派一類的，很工穩、很優美，就和一個窈窕淑女一樣，很吸引人，愛美之心，人皆有之。我寫了之後，現在感覺《曹全碑》對我的影響很好，也沒有其他一些藝術上的怪癖，就是沒有一些讓你最後受滋生了你的一個書法的就是那種習氣的東西。然後又開始寫了柳公權、神策軍碑、玄秘塔碑，以及包括它的《金剛經》這些。然後又開始介入行書，行書這一塊我開始接觸，就是米芾，所以米芾對我影響比較大。
王羲之、王獻之、黃庭堅等在書法史上地位很重要，都是開一代先河的一些大師，當然還包括顏真卿，對歐陽詢呢，這個人是一個什麼樣的人？字如其人。他這個人很規矩，性格肯定是很，就是說很正直的一個人。
所以他的書法裡面有一種很忠誠的、很重的東西在裡面。對忠貞這種氣息流露是一種，所以從歐陽詢這最後學書法的人成為大家的人很少。
清代末期一個大畫家，他和張大千齊名，他的書畫就是號稱南漳。因為他法度太森嚴，他把你就束縛住得舒服住了，你只能在這個範圍之內，或者說他不敢超越，當然，那個時代就是那樣的一個時代，它代表了一個時代。這也是我大概學習書法的最初的一個過程。
小編：究竟如何看一個人的書法水平呢？
康曉強：首先，第一個是氣息，這點是非常重要的，你看他的書法裡面，它的氣息是一種飽滿的，還是鬆散的？是一種比較蒼勁的，是一種枯燥乏味的，還是一種很細膩的東西，都可以體會到一個人的心量的大小，一個人的
內秀有沒有？其次看什麼？看整體的章法，章法怎麼樣？章法處理上就決定了你一個人的全局觀，看到了一個人對整體的一個把握，是吧？然後再看細節，
看細節就看你的筆法怎麼樣，能不能過關？你的限制怎麼樣？有沒有質感是吧？然後你的節奏怎麼樣？節奏上是不是一個有陰陽頓挫、有韻律感，有沒有出彩的地方，有沒有醒目的地方，是吧？
只有這樣才能去看一個人的書法水平！
小編：您這些年在書法教育方面也作了大量的工作，比如開書法補習班等，對於將來的書法教育您有什麼看法？
康曉強：當然開補習班就是說怎麼樣的，改善自己的生活，改善自己的條件毋庸置疑，但是我認為作為一個老師在這一塊，一定不要有門戶之見。你跟我學字，你必須學我的，現在田英章就是，原來網上說你必須學我的字，你不學我的字就不是我的學生，這是不對的。一定要因材施教，根據每個學生的那種天資，他的感覺去選擇給他臨帖，讓他認真的讀帖，去發揮自己的聰明才智，去認真的把這個就是自己的藝術感覺真正能夠捕捉出來，這個很重要。
所以，怎麼說現在有書法教育的話也存在很多弊端，對為什麼這樣說？因為有些書法教育者，他只喜歡掙錢，所以說從而輕視了對學生的一個書法，這種作為一個老師的要求是什麼？
做一個老師，重點是會教，而不是會寫。你一個很高超的藝術家，畢竟會教學生。老師主要是要會教，要有一個循循善誘的態度，要有耐性的心理去引導學生，去激發學生，讓學生去對藝術感興趣，去引導他們正確的學習方法，去指引他們一個很非常正道的一個道路很重要。老師是一個指引燈，是一個指明燈。老師的概念應該是這樣子，就是說老師主要是去激發引導，你去做藝術，讓你形成自己的一種東西很重要。
小編：對於我們大多的業餘愛好者，您有些什麼建議可以幫助他們？
康曉強：他們首先要有興趣，這是第一點，你首先要端正態度。練習書法是一個開始，可能你一時有興趣，但是其中也不凡單調，不妨枯燥。不妨一些無奈的情緒在裡面，首先要端正態度。第二，就是要不斷的加深自己的興趣。這個興趣是疊加式的，而不是我今天看了一個展覽，我感覺很有興趣，回家練兩天，然後就不去寫，這不行，絕對要每天要堅持，每天要感悟，你就是不動手，但是每天腦子裡要有一種書法概念，去體味書法的美，去體會某一個書家的書風。那種來由、來龍去脈，就這種。縱向橫向都要去思考，學習書法不是單純的寫，要和思考相結合的，又要巧學，這是非常重要，它是重要的，而且學習書法的時候，興趣培養之後。
第二、要讀帖，我不建議大家去直接去寫字，讀帖，讀懂這個帖的每一個字的結構，每一個字的用筆，點畫之間的關係，他們怎麼樣去組合的，哪裡是圓筆，哪裡是方筆？哪裡有提案，哪裡有轉勁的大小程度，提案的大小程度、時轉方向的那種圓潤程度，一定要每一個字是因字而異的，不是一個約定俗成的東西，我簡單的就去給各自套上，那不對。可能是一個字，在不同的地方，它的寫法也有所變化，必須要有這個概念。
藝術是一個和諧而矛盾的東西，就是要創造矛盾，解決矛盾，在和諧矛盾的一個過程，首先是培養興趣，要疊加式培養。
第三、要思考，讀帖思考和讀帖相結合，是要培養自己書法以外的東西，愛好藝術是相通的，你可能比較喜歡聽音樂，我喜歡看建築，我喜歡去愛欣賞舞蹈是吧？這些都和藝術是相通的，都和對書法是一種滋養。所以書法要有一個超空間的一種想像力。書法雖然是單的一個線條，但是這種單線條所呈現出來的那種中國傳統的那種美學思想那種東西，那是取之不竭的。是吧？就單就是一個線條，現在裡面含的概念很多的，有枯澀、有單調的、有飽滿的，什麼有重合的、怒目而視的、有溫潤的、有消散的，都在裡面含著。知道一根線條包含了人生百味，包含了一個人對生活、對工作、對美的一種認識，就這麼複雜。
小編：就是說您通過此次的一個書法展，想取得怎樣的一個效果？
康曉強：做書法的一個小結，向這麼多的朋友做一下我的匯報，這是第一點。第二點是更多的是乞求這些書法家、畫家，一些藝術家給我來指導斧正，能夠幫助我去克服在藝術上、認知上、在書法技法上或者章法個方面，這上面有什麼缺點，給我真的只能夠讓我進一步的去提升自己的藝術感覺。真正的去把我對書法的淺層次的那種潛力去挖掘出來，去創作更美更好的一個作品，各種質量的作品。
那麼，今天的採訪就這樣結束了，很感謝康老師對咱們古西樓書屋的一個的支持，我也是個書法愛好者，一定向您學習和請教。最後，預祝本次書法展取得圓滿成功。
康曉強，系陝西省書法家協會會員，陝西省書畫藝術研究院副院長、陝西上善水墨畫院副院長，西安市同仁書畫研究院副院長。曾與張培合合作出版《向上向善》一書。
其作品曾獲全國書法展覽及活動金獎一項、一等獎一項、銅獎四項；陝西省首屆、及第二屆人才杯書畫大展二等獎；入選陝西省首屆臨帖展。長卷《端午賦》贈與俄羅斯文化大使。