從最簡單的曝光開始：這三個問題通過讀說明書和一點實際使用就可以搞明白，加一點點百科搜索就差不多。
- 視角和焦距的關係？
- 景深和焦距、光圈、對焦距離的關係？
- 曝光三角是什麼？
搞懂這些基本算是會用你手裡的相機「拍照」了。雖然我們都說技術確實不重要，但是吧……
你知道，炒菜技術好不好不重要，不等於說你可以不拿炒勺鏟子空手炒菜……
搞懂了基礎的曝光，就可以討論一下用光了，畢竟攝影沒光是不行的。
你可以沒有閃燈、沒有反光板。畢竟這些拿個大手電筒，或者等一天自然光線合適的時候操作一下也能明白個八九不離十。
- 什麼是順光逆光側光？
- 人像的頂光、側光、倫勃朗光、輪廓光？
- 相機18%中性灰測光的原理，相機的曝光補償往哪個方向補償？
搞明白這些（不需要精通）大致相當於攝影專業第一個半年的水平。
只是圖開心，或者只是為了拿到一些比手機質量更好的照片的相機普通使用者可以停在這一步。
懂了一點用光，再說畫面
- 「舒服」勝過一切條條框框，合理安排，合理取捨
- 黃金分割點和三分法
- 視線的移動和引導
搞明白這些（還是不需要精通）大概相當於攝影專業第二個半年。
到這裡已經可以幹掉各類論壇或者社區里什麼都不會，卻裝得一手好逼的老法師了。
我不是說你可以裝逼裝的過他們了，而是他們大概已經入不了你的眼了。
如果你不想繼續探索藝術，而喜歡商業大片，那麼你該趕緊找個像樣的棚或者你喜歡的攝影師去跟著學習了。
如果你喜歡新聞攝影……我不知道還來得及來不及，就不討論了。
畫面也差不多會安排了，玩點別的吧，一邊實踐一邊打磨之前學到的技術
- 在黑白和彩色中選一個主攻方向
- 找到適合自己的工具（數碼/膠片，螢幕展示/實體照片，數字後期/暗房後期，不同印刷技術，不同畫幅等等等等），找到適合自己的題材
- 自己的畫面有趣/有意思嗎？
這裡借用了羅蘭·巴特的Punctum概念。要允許觀者找到他們喜歡的「點」。
老法師們已經遠遠在你身後。
有趣很難。
高難度進階三問，如果能想個差不多，我覺得你可以準備作品寫申請去讀國外的MFA了。大概相當於攝影專業的（英系）第三年或者（中美）第四年。
- 你的視覺語言繼承了誰、受誰影響、發展了誰、和誰不一樣？
- 你想做一個能用多種媒體（雕塑、視頻、音頻、玻璃、陶瓷等等）的人，還是一個「純」攝影師？
- 能不能在自己過去概念性的作品中，拉出一個5-10張照片的系列？
能說會寫可以給你帶來巨大的優勢。
附song加ming題
你覺得你靠前面這些能不能養活自己？
如果感覺不能，你會轉行還是怎麼辦？