李庚是誰？
讓我們來簡單了解一下
李庚 1950年生於北京。1986年在德國明斯克工業大學藝術學院主持東方藝術講座。1986年至今在日本京都造型藝術大學學術部任藝術學教授。現任李可染畫院執行院長，李可染藝術基金會學術委員，中國國家畫院研究員，日本京都造型藝術大學教授、研究員。
李庚自幼喜愛中國古典文學藝術，對繪畫更加痴迷，秉承其父李可染訓教，鑽研水墨，取得了豐碩成果，在國際上聲譽日隆。清華大學教授王魯湘稱其「血液中流淌著父親李可染先生對神秘崇高的宇宙精神悠然神往的可貴品質。對自然神性有一種發自靈府的會意...山水風雲無言大美。水墨語言的玄化鴻蒙，在他看來都是道通天地的律動，他所做的就是『從而和之』讓氣韻發自筆端...他的繪畫作品玄韻淡泊，情思淹濟，風氣韻度似父親而更恣縱邁達」。
李可染、李庚在寫生
李可染和李庚在日本嵐山
李庚受李可染親自教導， "李家山水" 第二代傳人實至名歸。
出身名門的李庚自幼展現出非凡的藝術天賦，3歲起由其父李可染手把手教授習畫，觀摩，研習可染山水作畫技法，是當代畫壇中真正得到李可染親自指導的藝術名家之一，李庚將李派山水技法表現的爐火純青，受到李可染的大力讚賞。李庚曾臨摹了李可染的一幅作品，因臨摹水平極高，李可染先生為防以後有誤解，專門在此畫上題字說明："此小兒李庚摹吾舊作，略有似處，可染題之。"
國務院拔款修建中國第一所巨匠畫院---李可染畫院，欽點李庚出任執行院長。
由國務院撥款修建的李可染畫院，是經文化部主管部門登記備案的國家級畫院，是國際頂尖藝術機構，是中國近現代五大藝術巨匠，「齊白石、徐悲鴻、張大千、李可染、傅抱石」中，唯一被批准成立的以畫家本人名字命名的國家級畫院。李庚作為李可染之子，李可染藝術的第二代傳人，被欽點成為院長，李可染畫院的理事中雲集了李可染弟子范曾，劉大為，靳尚誼，沈鵬等當代頂尖藝術大師，如果李庚不是對可染藝術繼承最好的人，他也不可能當選李可染畫院院長！
黃永玉先生曾在《大雅寶胡同甲二號安魂祭》中道：李庚，「此李家之千里駒也！」
合影
李庚在全球舉辦了上百場個人畫展，獲日本總理大臣親授紺綬褒章
1993年，李庚因文化事業作出的貢獻獲日李總理大臣宮澤授予紺綬褒章，並獲得日本加古川市文化功勞者。作為李家山水第二代繼承者，自上世紀80年代至今，李庚多次赴英國，義大利，德國，法國，俄羅斯等數十個國家和地區成功舉辦個人畫展或李家山水展，在世界畫壇引起轟動，受到全球文化藝術核心圈的高度禮遇。
在日本舉辦的李庚書畫拍賣專場，總成交額達1800萬元。
目前李庚單幅作品已突破500方大關，2011年，在日本大阪舉辦的李庚書畫拍賣專場，總成交額達1800萬元（人民幣），成交率高達99%，引起收藏界的巨大轟動，被業界讚譽為小李可染，未來極有可能成為繼其父之後的另一位畫壇巨匠！
20世紀80年代初，李庚經日本文豪蒙井上靖先生薦舉躋身日本文化藝術界，後經日本著名哲學家梅原猛先生邀請，進入美術大學從事教學和研究工作，並受託重建曾因明治維新「脫亞入歐論」影響而被廢除的大學水墨畫課程，成為20世紀80年代日本畫系教研室僅有的外籍教官之一，被認為日本京都第三學派梅原猛的新人之一。
李庚曾在日本的兩個美術大學裡導入「水墨畫研究學分制度」，參與推動日本系列「研究性」和「前傾性」的藝術研究活動。他的古典技法及素材表現，還有墨的研究最受青年學生們的支持與歡迎，包括日本畫系、油畫系、建築系、立體造型系、陶藝系、染織系、影像系等。李庚經過在前西德和日本十幾年的潛心研究，最終創立了具有抽象性和觀念性的「索材+表現」、「從零開始」等新的海外水墨教學方法。如今，李庚的藝術已自成體系，被日本藝術界稱為「心境山水」（1982-1985）、「新古典主義」（1985-1989）、「染色媒體+麻草類支持體」研究系列。
李庚是一位有著浪漫主義情懷的學者型藝術家，深厚的藝術修養使他得以縱橫馳騁於水墨間，勇於探索，不斷求真，將東方與西方、古典與現代巧妙地結合起來應用，他的水墨氣象萬千，有無窮的意味和悠遠的境界。李庚對明清宮廷山水繪畫空間關係和古典藝術技法有著精深的研究，對墨象的研究也同樣取得了卓著成果，他的水墨表現手法主要是積墨法和沒骨法。李庚早期作品多趨向於寫實主義的抒情派；中期為表現主義、抽象主義的浪漫派；後期為古典主義超越派；近期為澄懷派，有「透明水墨的詩人」和「墨的呼喚者」之稱。
李庚的同事——日本文化勳章獲得者——日本京都國立美術館館長河北倫明說：「使我感銘的是他即使人不可思議的畫才，還有不知足的熱烈求知精神。他有很高的天分。卻衣裝樸素地在世界各地探索不已。幾乎是用苦行僧式的態度，按東方先輩畫家們的方法『行萬里路，讀萬卷書』。目前，李庚的主要代表作有《麻+染色+黑》系列、《墨+表現》系列、《西班牙之夜》、《義大利之橋》、《西德之河》、《古都三橋》系列。《詩人》系列，《為世紀末大作曲家馬勒而作勢系列；《彭城懷古》等。日本現代文學巨匠水上勉評價道：「李庚的畫給人感到震撼，筆的力度如音響一樣逼人入其境，山也在動，水也在流，使人想到東方學派，在小小的紙上總是布滿岩石，繁林茂樹，水流湧出，這就是李庚的山水畫，不管怎樣，小的畫也存在著空間的妙意。他的繪畫透過紙通向宇宙。」
除繪畫外，李庚對日本以及西域繪畫、銅版畫、素描，壁畫以及文藝復興早期藝術的發展進行過深入研究；真對宋元、明清繪畫研究提出文人畫是「概念的享受」的觀點。李庚的作品具有前衛性和時代感。畫家強調它是現代社會的需要，也是現代社會的重要組成部分。我國詩壇泰斗艾青在1987年就說過，李庚的作品「在人們面前展開一個詩一般的世界，但願能引起共鳴」。
面對中國的快速發展，李庚深有感觸地說：「現代化不是西方所專有，中國以及亞洲正通過巨大的努力進入到現代化社會。其重要的組成部分就是對抽象思維以及抽象性的感性享受。現代化將微觀世界及宏觀世界帶進我們今天的生活中……一個新的奇妙的世界展現在眼前，打開你的心扉吧，不要拒絕你不知道的東西，而是感覺它、理解它及運用它來創造一個新世界。」
李庚在馬勒故居
2012年，李可染畫院經文化部批准成立，李庚肩負起了李可染畫院執行院長的重任，他認為李可染的藝術是中國的，同時也是世界的，因此在學術研究模式方面展開了新的探索：「『畫院+研究所』的模式，畫院將海外『大學+研究所』的學術研究模式結合起來，這既是眾多專家的心願，也是承續幾千年中國文化的方式之一。