​「山川異域,風月同天」背後流落日本的中國十大國寶級文物

秦嶺頻道 發佈 2020-02-12T17:29:43+00:00

日本漢語水平考試HSK事務所捐贈的一批物資在在打包物資的紙箱上,除了兩國國旗和「加油中國」外,還有一行小字「山川異域,風月同天」。



2019年末至2020年初,中國遭遇罕見的瘟疫侵襲,一衣帶水的日本從政府到民間都給予了極大的物資支持。日本漢語水平考試HSK事務所捐贈的一批物資在在打包物資的紙箱上,除了兩國國旗和「加油中國」外,還有一行小字「山川異域,風月同天」。


這行短詩感動了無數國人,體會到了來自友邦的溫暖和兩國源遠流長的交流史,更懷念那個強盛而文雅的大唐時代,以及那個夢一樣的時代的對日文化輸出。


列印在救援物資包裝箱上的兩句短詩,溫暖了億萬國人。(新聞圖片)


日本在大化革新之後崇信佛法,遣唐使也不斷入唐交流學習,信奉佛法的長屋親王施捨千領袈裟,由遣唐使帶入中華施與大唐僧人,一時傳為美談。袈裟上繡了一首偈子:「山川異域,風月同天;寄諸佛子,共結來緣」,這首詩被收入了《全唐詩》,注曰:「明皇時,長屋嘗造千袈裟,繡偈於衣緣,來施中華。真公因泛海至彼國傳法焉。」真公,即鑒真。


「山川異域,風月同天」,翻譯成今天的白話就是「山川有界,國度不同,但是大家看到的風月卻是一樣的」。這句詩和王昌齡的「青山一道同雲雨,明月何曾是兩鄉」是一個意思。這首詩在唐代成為名詩,屢被引用,如韋莊送日本僧人寫道:「此去與師誰共到,一船明月一船風」。


日本最新的一批物資上又用了詩經上的一句:豈曰無衣,與子同裳。(新聞圖片)



中國歷史悠久且文化絢爛,先輩們留給後世很多的文化寶藏。


日本自隋唐以來,一直以中國為文化母國,建立中國收藏的傳統由來已久,1000多座公私博物館中幾乎都收藏有中國文物,數量大概在數十萬件。而且藏品質量絲毫不遜於英、法、美等歐美國家。


今天就歷數一下聽說流傳到日本的中國國寶級文物!


日本收藏的十大中國文物


一、螺鈿紫檀五弦琵琶



等級:御物

價值:傳世孤品

年代:唐

質地:鑲嵌樂器

流入日本時間:唐代

收藏地:宮內廳正倉院北院


這個琵琶是不折不扣的神品,琵琶一般都是四弦,

而這個是傳世唯一一個五弦的琵琶,確切而言,

這件樂器和四弦琵琶並不是同一種樂器,

四弦琵琶是「曲項」而這件五弦琵琶是「直項」,

即琴軫和相以及琴面處在同一平面上。


此種五弦琵琶現已失傳,但在敦煌壁畫上經常可以看到飛天彈奏此種樂器。在這一件存世的五弦琵琶上,唐代的螺鈿鑲嵌技巧在此琵琶上發揮到了極致,表現了大唐盛世的繁華。


這件樂器是日本聖武天皇的收藏,他死後,將生前用過的寶物進獻給了奈良東大寺的正倉院,一千多年無人驚擾,倉庫裡面留下了不知道多少奇珍異寶,光是極品樂器就有四五件之多,而這件是其中的第一名品。


二、曜變天目茶碗



等級:國寶

價值:傳世孤品

年代:南宋

質地:陶瓷

流入日本時間:古代

收藏地:東京靜嘉堂文庫


這個茶碗是宋代黑釉的建盞,是宋人鬥茶用的,乃南宋的傳世孤品。

後流傳到了日本,如今被收藏在日本東京靜嘉堂文庫中。


將曜變天目茶碗放在黑暗之中,

它本身所具有的一個個耀斑會閃出略顯妖異的光芒來,

而且顏色變幻,雖然直徑也就12厘米,

卻能令觀賞者們對之產生宇宙星空之聯想。

日本人非常喜愛這一來自中華的古物,

對裡面神奇的曜變圖案更是覺得神妙莫測,

於是他們便用「碗中宇宙」一詞來對該碗進行讚美性地描繪。


據說這樣神奇的曜變天目茶碗本有兩隻,流傳到日本後,立即成為王公貴族們爭相追捧的寶物。


到了明治年間,曜變天目茶碗幾番輾轉,到了三菱總裁岩崎小彌太手中,但他認為這隻碗堪稱天下名器,自己不配使用,只能觀賞,

所以儘管岩崎小彌太擁有了這隻茶碗,

但他一生中,都沒有用它喝過茶。


三、漢倭奴國王金印



等級:國寶

價值:日本朝貢史上的最珍貴實物

年代:東漢建武中元二年(57年)

質地:黃金

流入日本時間:東漢

收藏地:福岡市博物館


《後漢書·光武帝本紀》和《後漢書·東夷傳》中記「建武中元二年(公元57年),倭奴國奉貢朝賀,使人自稱大夫,光武賜以印緩。」

這枚金印後來不知所蹤,直到1784年,才在九州的福岡,

由名叫秀治和喜平的二位佃農,在耕作挖溝時偶然發現。


金印印面正方形,邊長2.3厘米,印台高約0.9厘米,

台上附蛇形鈕,通體高約2.2厘米,

上面刻有「漢委奴國王」字樣,清晰地說明了倭國是漢朝的附屬,

是中日外交史上最珍貴的文物。


四、《瀟湘臥遊圖》



等級:國寶

價值:南宋山水畫第一神作

年代:南宋

質地:紙

流入日本時間:近代

收藏地:東京國立博物館


南宋李氏《瀟湘臥遊圖卷》,為與李公麟同鄉的李姓畫家所作。

相傳為南宋的雲谷禪師雲遊四海之後,隱居於浙江吳興的金斗山中。

他不無遺憾地想到自己尚未踏足的瀟湘山水,

於是請一位姓李的畫家替他繪出瀟湘美景,

將畫掛於房中,躺在床榻之上,就能欣賞美景,故為瀟湘臥遊。


這幅畫是乾隆皇帝最喜愛的山水畫,

整幅長卷淡墨皴染一氣呵成,不施勾勒,不露筆痕。

大片的留白,朦朧的山水,山色空濛,水到天際,大氣磅礴,

讓觀者一時筆法墨意盡忘,

完全沉浸在畫家營造出來的那片廣闊的境界之中,

恍惚有神遊天外的感覺,完全就是個神品。


五、王羲之《喪亂貼》



等級:御物

價值:最接近書聖原本的摹本

年代:唐

質地:紙

流入日本時間:唐代


唐模本《喪亂帖》,這可是被認為最接近於王羲之真跡的唐模本了,

相傳是鑒真大師東渡時候帶到日本的。

要不是它與《二謝帖》和《得示帖》連成一紙,根本就會被當成是書聖唯一的傳世真跡。


此貼為硬黃響拓,雙鉤廓填,白麻紙墨跡,筆法精妙,字體跌宕起伏,

完全表達了書聖寫字時「追惟酷甚」的心境,

是晉唐書法中的極品,完全可以和台北故宮的鎮館之寶《快雪時晴帖》和故宮的秘寶《神龍蘭亭序》並駕齊驅,價值無可估量。


六、牧溪法師《觀音猿鶴圖》



等級:國寶

價值:宋代禪宗畫代表作

年代:南宋

質地:絹

流入日本時間:古代

收藏地:京都大德寺


牧溪是南宋四川人,曾因反對賈似道而遭通緝。

此人畫法極具禪意,每幅畫皆隨筆點墨而成,意思簡當,不費裝綴。


這組觀音猿鶴圖是著名的禪門公案圖,這除了觀音之外,

猿鶴的含義根本無從得知,特別是那隻母猿,懷抱幼崽,情同人類,卻又茫然直視,不知何解,

仿佛畫家用畫筆畫出了一幅充滿禪機的問卷,讓世人回答。


這套圖畫三幅一組,藏於京都大德寺,

每年十月的第二個周日展出一次。


七、猛虎食人卣



等級:無

價值:商周青銅器精品

年代:商晚期

質地:青銅

流入日本時間:近代

收藏地:京都泉屋博古館


虎食人卣是中國商代晚期的青銅器珍品,

也是日本藏中國青銅器中最重要的兩件之一(另一件為永青文庫的狩獵紋銅鏡),通高35.7厘米,造型取踞虎與人相抱的姿態,立意奇特。

它和許多出土於湖南的商代後期的青銅器一樣,紋飾繁縟,

以人獸為主題,表現怪異的思想。


這件作品究竟是要表現老虎吃人的兇猛,

還是人獸和諧的天人合一,歷來說法不一,

但可以確定的是,商代青銅器中很少有比這件更奇異複雜的了。


八、《無准師範像》



等級:國寶

價值:宋代人物畫代表作

年代:南宋,1238年

質地:紙

流入日本時間:南宋

收藏地:京都東福寺


禪師的肖像畫,在日本人稱為頂相。

唐宋禪宗的很多門派在中國都衰落了,

但是在日本卻一直流傳了下來,

於是宋代的禪宗藝術品大多也保存在日本。

禪門的肖像畫主要是師傅給弟子的,上面有題字,證明師承。


無准師範是宋理宗的國師,徑山寺主持,南宋佛門的領袖,

這幅肖像畫特別重視面部的表情細節,

不經意地傳達了禪師智慧風趣的風範,

是宋代肖像畫的代表作,而且明清以前的人物肖像畫,也無一幅能出其右。


九、李迪《紅白芙蓉圖》



等級:國寶

價值:宋代花鳥畫第一名作

年代:南宋,1197年

質地:絹

流入日本時間:近代

收藏地:東京國立博物館


《紅白芙蓉圖》被認為是南宋院體花鳥畫的最高水平之作。

芙蓉的品種應為醉芙蓉,最初花呈白色,接著會逐漸帶有紅色。

本畫的描寫極為寫實,用筆纖細且色彩層次微妙,因而富於情趣。


畫面色彩較厚,暈染採用出沒骨畫的技巧,過渡自然,

表現出芙蓉花瓣形態及色彩細微的變化特徵。

細膩而透明的色彩,體現出富麗、鮮潤的特點。

線描的技法也細緻入微,葉脈上那種毛茸茸的樣子都表現出來了。

線描具有五代黃筌一派畫風的精神。

兩圖相比,紅芙蓉對花的整體把握及構圖都更好一些。


這兩幅畫原來是圓明園的秘藏,後來流落海外,先藏於日本東京國立博物館。

兩幅畫本來應為各自獨立的冊頁,

但為了配合由日本茶道的審美觀所誕生的唐繪鑑賞(在此唐繪指自中國帶回日本的繪畫),因而被改裱成一對掛軸。


十、《菩薩處胎經》



等級:國寶

價值:人間傳世最古老的寫經

年代:西魏大統十六年(550年)

質地:紙

流入日本時間:唐代

收藏地:京都知恩院


這卷經書來頭極大,它是人世間手手相傳的最古老的經卷,而且可能也是世上僅存的西魏墨跡,價值無可估量。

此卷為西魏大統十六年陶仵虎寫造,字大如豆,

書法為北碑一派,筆意自如,全無石刻方拙之態,

其超凡入聖之處,不可思議。

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