淺析古今山水畫異同,從老派山水畫起步,細說三點不同

藍鷹書畫 發佈 2020-05-14T07:47:20+00:00

淺析古今山水畫異同,從老派山水畫起步,細說三點不同。和老派山水畫對比,二者存在不同韻味,雖單獨拿來欣賞,當代山水有現代化的痕跡,符合時代潮流。

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淺析古今山水畫異同,從老派山水畫起步,細說三點不同

文/華勇

山水畫在中國傳統藝術中有著重要的位置,但在時代推進,社會審美的變更下,山水畫中的情趣生出了別樣魅力。

和老派山水畫對比,二者存在不同韻味,雖單獨拿來欣賞,當代山水有現代化的痕跡,符合時代潮流。但比之老派山水,暗存三點不同。

1、順應時勢,主動入世

在世界文化交融的影響之下,山水畫中滲入了外國文化的元素,塞尚的立體結構給當代畫家帶來了影響,不少畫家專注墨色分離和聚合,追隨的是印象派的光感。也有不少畫家沉醉於梵谷筆觸,在寫意中加入過多思想元素。

更有甚者,因為曝光度的影響,成敗論英雄帶來的是順應時勢,主動入世風格的盛行,忽視了古人在塑造意境中的「艱難」,化被動於主動,有「為賦新詞強說愁」的意味。

功利不應該是藝術的目的,順應時勢固然是一種創新,但如果將目的單純放在出人頭地之上,畫作變為偏離個人色彩、過分程式化的語言,浮躁心境也見諸畫中,難以排解。

2、注重排線,忽略筆法

傳統的山水畫家,往往藉助於書法帶來的筆勢,能遊刃於畫卷當中,以更為強勁的筆觸勾勒畫中美景,在長期的磨礪中提升筆法。

但現代山水畫中,也穿插了不少其他提升視覺的鍛鍊方式,譬如素描。

素描往往在構圖中講究整體性,但如若觀之傳統山水畫面,雖然不少元素依憑山勢,但總歸有個體的獨立感,山石、草樹、雲霧各有姿態。

如果側重於素描的排線,很容易將畫中元素看成一個整體,在筆觸的起落控制上也不難看出排線的習慣。

但是素描也有好處,因為在空間和濃淡的處理上,能夠讓當代山水畫看起來更舒服,但是在視覺衝擊上,確實讓畫作脫離了傳統的韻味,易於培養出新的觀感。

但脫離了書法的幫助,在筆法深入方面也會被忽略,對於「書畫同源」形式的傳承會有著一定影響。

3、側重寫生,沖淡意境

其實這方面還是要談到師古人和師造化兩點,寫生是拓展視野的一種方式,但如果側重寫生,過分講究和現實景物的神似,容易將畫作演繹成畫卷中的「旅遊景點」。

雖然更易引發共鳴,但是情感並不深入,是浮於表層的一種共鳴,沖淡了傳統山水畫中的意境美。

其實從傳統的畫作來看,這種寫生的過程中,很容易讓畫家「創新」,生出個性化的皴法。

但同時也打亂了傳統山水畫的繼承節奏,以至於章法混亂,特別是對於初入繪畫界的新人而言,拋出了更多的難題。

這三點不同,主要源於繪畫環境和畫家心境的轉變,也有可取之處,但對於傳統的穩定框架起到了一定的衝擊效果。至於「筆法當隨時代」是好是壞,人各有異。

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