繪畫中的藝術:世界名畫排名前八的作品,蒙娜麗莎僅排第七

老朱聊古事 發佈 2020-05-24T01:24:56+00:00

揚 · 凡 · 艾克《阿爾諾芬妮夫婦像》夫婦的姿勢和不同尋常的細節設置,都有獨特涵義和象徵性,鏡中反射出夫妻背影和畫家本人。

繪畫中的藝術:世界名畫排名前八的作品,蒙娜麗莎僅排第七!

藝術在人們的心中,無論表達方式是什麼樣子的,都是一種靈魂的表達!如果有一幅畫面,能夠觸及你的心靈,傳遞給你的一定是超越世俗之外的震撼。所以對於藝術的欣賞們不能只看表面,要深深發掘裡面深邃的靈魂之上!

所以欣賞繪畫請以藝術的眼光。下面是世界名畫排名前八作品!蒙娜麗莎僅排第七!你覺得應該怎麼排名呢?

01

喬托《猶大之吻》

喬托《猶大之吻》聚焦於基督和猶大之間心理交鋒的瞬間。基督堅定的目光回應猶大的注視,眼神中只有對背叛者的謙卑和同情。在指控、欺騙和背叛的喧囂中,基督保持著始終如一的憐憫。喬托首次賦予形象鮮明的人性動機,以及傳統繪畫欠缺的心理深度與逼真感。

02

馬薩喬《納稅銀》

畫面描繪了《馬太福音》里的故事:稅吏質問耶穌是否繳納了稅。畫面中央稅吏正在索要納稅銀,場景延續至畫面左邊,彼得從魚口中取出錢幣。右側,彼得交給稅吏納稅銀。馬薩喬將三個獨立場景濃縮於一幅畫面之中,賦予角色人性化的感情,同時在古典主義基礎上加入了技法的革新。

03

揚 · 凡 · 艾克《阿爾諾芬妮夫婦像》

這幅謎一般的雙人像,描繪阿爾諾芬尼和新妻宣誓的場景,展示出揚·凡·艾克卓爾不凡的傳遞細節和光線的能力。夫婦的姿勢和不同尋常的細節設置,都有獨特涵義和象徵性,鏡中反射出夫妻背影和畫家本人。

04

保羅 烏切洛《聖羅馬諾之戰》

烏切洛名作《聖羅馬諾之戰》,顯示出直線透視法領域的突出成就。前景是交戰雙方,後面是持矛的隊伍,地上橫七豎八丟棄的武器盔甲。背景經過幾何式的抽象處理和透視安排,具有強烈的空間效果。

烏切洛首次在理性層面上,探索總結出「焦點透視法」,不僅使二維空間藝術在視覺上趨於科學性,而且使東西方繪畫的空間經營從此分道揚鑣。

05

博斯《人間樂園》


博斯非同反響的大型三聯畫《人間樂園》:通過透視與風景的銜接,從左至右,描繪了人類從純美的天堂,途經充滿變數與掙扎的人世,逐漸墮落至罪惡地獄的全過程。充滿奇幻色彩的想像,對20世紀超現實主義有深遠影響。

06

喬爾喬內《牧羊人的朝拜》


《牧羊人的朝拜》是文藝復興盛期最精美的基督誕生畫之一。聖家族在黑暗洞口接受牧羊人的朝拜,沐浴的柔和光線意喻基督把光明帶給世間,瑪利亞身著華麗的紅藍相間的織物。威尼斯淡金色的天空色調,和濃郁的田園氛圍,讓這幅基督誕生畫與眾不同。

07

達文西《蒙娜麗莎》


達文西《蒙娜麗莎》無疑是有史以來最為著名的畫作。不僅打破了傳統的構圖方式,對女性刻畫到腹部,呈現出典雅和恬靜的典型形象。同時運用「漸隱法」,消除了中世紀以來畫作呆木僵硬表情,呈現出鮮活的生氣。

人物輪廓形象模糊,仿佛融入背景之中。尤其是眼角和嘴角浸潤在柔和的陰影之中,造成了含蓄的藝術效果,極大地豐富了形象的意蘊。折射出的女性深邃與高尚的思想品質,也代表了文藝復興時期的美學方向。

08

拉斐爾《西斯廷聖母》


拉斐爾「聖母像」中的代表作《西斯廷聖母》,窗簾揭示了聖母懷抱聖子的三角形布置。聖母的衣著白紅藍三色,分別象徵著純潔、愛和真實。

左下方是羅馬教皇西斯廷二世,流露虔敬和懇切。右下方是基督教聖女巴巴拉。畫作以甜美、悠然的抒情風格,歌頌了聖母獻出愛子,拯救苦難深重的世界的崇高行動。

以上是,世界名畫排名前八作品!蒙娜麗莎僅排第七!喜歡藝術的朋友歡迎留言評論!謝謝關注!


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