說到古人的繪畫很多人會想到師出名門，在明代末年有一位秀才的畫在畫壇上有著舉足輕重的地位，他的繪畫成就對畫壇產生了深遠的影響，也代表著一支文人畫的巔峰。
這個秀才就是查士標，雖然他不像舉人狀元那樣的名氣，但是他對繪畫的研究絲毫不遜色於名家之下，他的藝術成就被稱為新安四家之一。在明代末年的時候，每一個文人都經歷了強烈的心靈震撼，查世標也是如此，他開始寄情于山水，並且把自己的思想和審美融入到了繪畫之中，體現了他的哲學價值取向。
所以欣賞查士標繪畫的時候會發現他的作品之中，凝練人格和心胸的修養，同時也體現了當時的歷史文化背景，達到了欣賞一幅畫就可以欣賞到作者本人的心境。雖然他的作品不少，但是沒有一本完整的作品集，我們看他的作品只是從一些收藏之中進行整理和欣賞，所以後人研究查士標的論述也較少，即使有一些也是深入程度不夠。
這也導致了我們對查士標的遺忘，我們了解的查士標只是一個秀才，其實他在詩詞文學上都有著深厚的基礎，尤其是在繪畫上可以說與清初四王齊名，在畫壇上是不可忽略的。
通過對查士標在繪畫和詩詞上的研究我們會看出他的藝術思想，他的畫代表的文人的審美，有一種溫文爾雅之感。他出生的地方群山環繞，或多或少地對他後來的繪畫起到了一定的影響，這些常見的場景，印在自己的腦海之中，在後來的表達上，雖然筆墨不多，但是氣韻已經達到了。
有很多人會有這樣的疑問，查士標既然在詩詞文字上都有著深厚的造詣，那麼為什麼只是個秀才呢？其實他在20歲的時候已經是秀才了，明末的時候崇禎皇帝自縊身亡，這對當時很多的文人雅士有著很大的影響，所以查士標放棄仕途潛心書畫，後來的他遊歷大江名山，在揚州度過了一段時間，這裡也是他的第二故鄉，他在這裡認識很多從事書畫的人，使自己的藝術又進了一步。
也有人曾經這麼說，揚州和鎮江只有一水之隔，查士標在揚州居住之後，他往返周圍幾個城市也飽覽了大自然的景色，加上小時候對山川河流的印象，使他的創作受到了啟發。
他的繪畫形式新穎，有一種豁達的心態。他對自己的人生閱歷和藝術理解有著獨到之處，並不追求山水畫的表面形式，而是賦予的不同畫作的精神內涵，這也導致我們欣賞他繪畫的時候會有不同的感受。這種名士的氣質，超拔磊落的精神是一般畫家所達不到的，追求畫外之音也是查士標的藝術宗旨。
查士標是一位長壽的畫家，尤其是晚年的時候人畫俱老，他對畫壇的貢獻不僅僅表現在山水畫的表現形式上，還有他這種文人的精神和內涵影響著很多人。
雖然在如今的畫壇上提到查士標這個名字的時候很多人並不知道他是誰，但是當你看到他的畫之後才明白他的實力不在一些名家之下，是一位被遺忘的藝術大家。