只一眼，你就會被封面中高更那冷漠、不屑的眼神擊中。
如同閱讀《月亮和六便士》主人公斯特里克蘭德的故事一樣，去書中尋找高更的桃花源，以及，桃花源中的那輪明月。
《印象派——高更》這本書，是2021年8月份出版，介紹高更繪畫作品的新畫冊。
書中將高更的作品，按照肖像、人物、風景、故事等標題，劃分為八個部分。在每個主題下，用高更在不同時期創作的繪畫、雕塑、版畫、插圖等，進行了詳盡地展示，並對部分作品附有簡單的解讀。從側面描述了印象派畫家高更，追求自由、崇尚自然，浪漫而坎坷的一生。
01 從股票經紀人到畫家的人生之路
高更年輕時曾做過海員，後來，在家人的幫助下，成為了一名股票經紀人。如同現在一樣，股票經紀人在當時，是一個收入非常豐厚的職業。
他不僅娶了漂亮的妻子，還有了五個可愛的孩子，過著讓人羨慕的中產階級優渥生活。生活對於平常人，也許會這樣一直繼續下去。
但是，骨子裡對繪畫的摯愛，以及對自由生活嚮往的高更，在42歲時，毅然決然地離開家人，來了一場說走就走的人生旅行，前往自己靈魂的歸處——大溪地島，展開了生命新的征途。
在那個遠離現代文明，充滿異域情調的荒蠻之地，不僅釋放了高更「來自秘魯的野蠻人」的性情。而且，讓他的藝術之花得到了充足的滋養，並結出了豐碩的果實。
02 突破印象派，實現創新的後印象派
十九世紀後期，印象派終結了古典主義的規矩和浪漫主義的虛誇。他們走出畫室，來到室外尋找新的創作靈感。
他們描繪田野里的乾草垛，臨摹池塘邊剛剛甦醒的睡蓮，觀摩海邊蒸蒸日上的陽光，刻畫陽光下貴族繁華的聚會。他們用眼睛仔細分辨著，光線在物體上所呈現的，豐富而細微的變化，記錄那一瞬間帶給我們印象的永恆。
高更受梵谷「別具一格」創作思想的啟示，在印象派畫法的基礎上，大膽突破。將日本浮世藝術的特點，運用到自己的創作之中。他不再追求焦點透視和物體的體積感，也不再追求用光線直接描繪景物的形象。
他認為, 「繪畫是表達內心的一種手段」，強調面對外界事物的情緒和主觀感受，為表現主義的產生指引了方向。畫家莫里斯·德尼曾說：「必須臨摹自然的觀點，一直是禁錮我們繪畫本能的鎖鏈。高更解放了我們。」
高更呈現給我們的是，不同於印象派的畫法。單純而樸實的物體形象，簡潔而有力的輪廓勾線；平塗具有裝飾感的濃郁色塊對比，以及由畫面分割營造的空間感覺，成為在印象派與表現主義之間，一種獨特的，充滿浪漫而神秘的繪畫風格。
03 大溪地島的風光，帶給他創作新的靈感
幼時的高更，曾隨同家人在秘魯生活了四年。也許是那四年的快樂時光，給他留下了太深的印象。促使他在成年後，選擇去大溪地島實現自己的夢想。
大溪地島地處南太平洋，四季溫暖如春，特產充裕。在這片熱土的養育下，島民們個個身體強壯，皮膚黝黑。人們在燦爛的陽光和潮濕的海風吹拂下，隨意生活，簡單相處。高更被他們身上原始強大的生命力所感染，被他們質樸單純的品性所打動，心靈受到了莫大的慰藉。他在日出而作日落而息的時光中，體驗著島民自由自在的生活。
彎腰在河邊洗衣的婦女，半祼在林中摘果的姑娘，田間休憩聊天的族人，林中舉行祈禱儀式的男子，他們都成為高更創作的源泉。
在大溪地島上，沒有文明社會的繁文縟節，沒有追求金錢利益的勾心鬥角。他不必在乎遵循美術界既定的繪畫規則，也不必討好他人慣有的審美標準。
一切都那麼美好，一切都讓他心曠神怡，他的創作激情被點燃，他的創作靈感得到了釋放。他的作品裡，充滿了對這片土地的深愛，就連畫面背景的筆觸中，都滿是草木豐茂、樹葉葳蕤的景象。
到底是環境促使高更塑造出如此獨具魅力、原始質樸的形象，還是高更在靈魂深處迸發出「和諧並發人深省」的繪畫靈感，並賦予它們音樂般的旋律美和節奏美，讓我們陶醉在這種神秘莫測的氛圍中，我們不得而知。正如美國藝術史家約翰·基西克所說：「高更在他的作品中，希望更多地擺脫自然觀察的束縛，讓觀眾在一定程度上，獨立領悟更多的個人意義，這些在以前的藝術中是不可能得到的。」