講到《蒙娜麗莎》大夥應該並不陌生，這是義大利文藝復興時期畫家李奧納多·達·文西創作的油畫，現收藏於法國羅浮宮博物館。
然而《蒙娜麗莎》背後的原型到底是誰，500多年來歷史學家們一直為達·文西名畫《蒙娜麗莎》的原型爭論不休。
首先，我們來看一下《蒙娜麗莎》是在什麼樣的背景下創作出來，又有著什麼歷史意義。
在14世紀到17世紀的歐洲，吹著一股強烈的復興之風，人的思想開始解放。《蒙娜麗莎》就是在這一段時間裡誕生。
《蒙娜麗莎》的創作可以分成為四層階段：
第一層，是一幅對未知對象的肖像草稿，從輪廓可以看出，有較大的頭、鼻、雙手和較小的嘴唇；
第二層里，達·文西用一幅《佩戴珍珠髮飾的肖像畫》覆蓋了最初的草稿；
第三層，是1503年創作的《麗莎·格拉迪尼肖像》，帕斯卡認為這才是蒙娜麗莎的原貌，也是他所認為的「另一幅女人的畫像」。畫中的蒙娜麗莎眼睛看向左邊，面帶微笑，這是當時標準的肖像畫模樣；
第四層，是《蒙娜麗莎》油畫作品：臉微微向右轉了過來，就連目光也是向右的。
在構圖上，達·文西為了加強對人物時代特徵，打破了傳統的構圖方式，突破了對女性的刻畫到了腹部。其實，中世紀教會認為，腹部以下為情慾，而禁止人物肖像畫到腹部以下的荒謬規定。達·文西把人物畫到腹部以下，是對中世紀觀點的公開對抗。該畫完全消除了中世紀繪畫中的呆木僵硬表情，表現出一股活鮮鮮的生氣；其美學價值首先就體現於這種先進的審美理想中。
《蒙娜麗莎》的誕生，代表了文藝復興時期的美學方向，它所折射出來的女性的深邃與高尚的思想品質，反映了文藝復興時期人們對於女性美的審美理念和審美追求。
就是這樣一副「神作」，它的原型除了作者沒有任何人知道。由於，這幅畫的知名度太高，所以，大眾都爭相猜測畫中女人的身份。
最廣為人知的說法就是畫中的女子是達·文西父親一位義大利商人朋友的妻子麗莎·格拉迪尼，是有著5個子女的家庭主婦。但馬上就有人站出來質疑，畫中的女子根本就不是麗莎·格拉迪尼，另有其人。
但是紐蘭德在佛羅倫斯圖書館中找到的最新證據再次確證了畫中原型正是這名叫做麗莎·格拉迪尼的女子。
但這時有另一部分人提出來另一個說法，倘若，達文西真的受朋友所託，替義大利商人的妻子畫肖像，那麼，為何在畫完之後，未將成品交給義大利商人呢？實際上，直到達文西過世後，他的弟子才將這幅畫公諸於眾。這個說法一提出就得到了大批人的支持。
隨後，又有人大膽猜測，《蒙娜麗莎》的原型或許就是達文西的母親，甚至有點人還猜測是達文西的「情人」麗莎·安東尼·瑪麗亞。麗莎·安東尼·瑪麗亞與達文西有種說不清道不明的曖昧關係，但如果原型真的是她的畫，《蒙娜麗莎》或許就不要花費四年時間才問世了。
隨著科技的發展，學者們又提出來一個假設，《蒙娜麗莎》可能是達文西的自畫像，這個假設的原因是有學者提取達文西自畫像的圖層與蒙娜麗莎像的圖層，將兩個圖層疊加在一起觀察，發現，兩個圖層的人像輪廓竟別無二致。
一時間，各種各樣的猜測都鋪滿了，但這些假設都有一個共同的特點，那就是缺乏關鍵的證據去證明。
就在所有人都議論紛紛時，海德堡大學聲稱有可以證明《蒙娜麗莎》原型是麗莎·格拉迪尼的直接證據。原來是一本記錄，而作者是奧古斯蒂諾·韋斯普奇，說起這個人，他是達文西的知交好友之一，早年韋斯普奇在搜集古羅馬政治家西塞羅的書信時偶然記錄了這件往事。
該書記載了《蒙娜麗莎》的創作，正是麗莎·格拉迪尼肖畫像，而且時間也正好吻合，這個證據直接實錘了麗莎·格拉迪尼就是《蒙娜麗莎》的原型。
在如此鐵證下，業內人士也紛紛贊同，也為這場爭論畫上了休止符。