文：悠然閱讀
德國新生代思想家韓炳哲在《山寨：中國式解構》一書中說，在中國古代的藝術實踐中，學習是通過臨摹完成的，臨摹也被認為是對大師的致敬。
1956年，巴黎賽努奇博物館舉辦了一次中國藝術大師作品展，許多人慕名而來卻很快發現這些畫作實際上是贗品，而仿造者正是著名的中國畫家張大千。
西方對贗品是比較排斥的，2007的時候，當漢堡民俗博物館得知從中國空運來的兵馬俑是複製品時，立刻終止了整場展覽，並為所有參觀者辦理門票退款。
韓炳哲在《山寨：中國式解構》一書中明確表達了自己的觀點——山寨體現著真正的中國精神。在這裡，山寨所要傳達的並不是假貨，而是指優於原作的再創造。
就拿兵馬俑來說，兵馬俑就是用模件，或者說是用套件組裝而成的，所以在中國人看來兵馬俑的製作從來就不是創造，而是複製。事實上，在東亞許多國家，這種「複製」幾乎是普遍存在的，著名的日本神道教聖地伊勢神宮每隔20年就會被徹底重建一次，以至於聯合國教科文組織在激烈的爭論之後，將這座神道教寺廟從世界遺產名錄中除掉了。
東西方文化在這裡存在明顯差異。西方修復古蹟時會特別強調保留古老的痕跡，而東方摒棄了它的外在「原件」更看重它的精神實質。正如韓炳哲所說的那樣，對於複製，中國人有兩個不同的概念，一個是「仿製品」、一個是「複製品」。「仿製品」是一些小的模型或仿件，「複製品」則是對原作的精確還原。
說到複製，必須提一下漢·凡·米格倫。漢·凡·米格倫可以說是世界上最著名的偽畫製造者，曾在巴黎展出的漢·凡·米格倫自創的假《耶穌與門徒在以馬忤斯》，甚至被維米爾專家認定為真跡。
在模仿維米爾畫作之前，漢·凡·米格倫一直被評論家評價為「二流畫家」。一次偶然的機緣下，漢·凡·米格倫偽造了維米爾的名作《耶穌和他的門徒》，並成功騙過了專家，從而成為一名偽畫製造者。
二戰期間，德軍占領荷蘭，漢·凡·米格倫將偽造的維米爾的畫作《基督與通姦的女人》賣給德軍軍官以此嘲弄納粹，不料戰後因叛國者罪名入獄，因為沒有人相信這幅畫作是偽造的，最終漢·凡·米格倫在監督之下畫出了《少年耶穌與長老》才得以洗脫罪名，而《少年耶穌與長老》則成為漢·凡·米格倫畫出的最後一幅維米爾偽畫。
西方對原創有著渭涇分明的界定，但在中國，原創並不是一次性的創造，原生產品會被不斷轉換、重塑。一幅名作永遠不會保持不變，越是著名，上面的題跋和印章就越多，隨書附贈的明代王紱《鳳城餞詠圖》就是最好的例證。
畫作《鳳城餞詠圖》現藏台北故宮博物院，是王紱為當時的太醫院御醫趙友同所繪，畫作上不僅有一眾送行友人的題詩、印章，還有乾隆皇帝詩作《王紱鳳城餞詠小軸》——
或稱晝錦或稱還，送別情殷握手間。
便是墨禪一再寫，可能透出利名關。
據傳，乾隆皇帝擁有近1000枚印章，最小的是僅4毫米的「古香」小印，最大的則是超過20厘米的御印。
《山寨：中國式解構》是在全球化時代探析東方文化獨特價值理念的別開生面之作，韓炳哲在書中對中國思想進行了雙重探討，從真跡到閒章、從複製到山寨，東西方文化（藝術）對比的同時，進一步深刻了中國文化精神。
除了上面這些，書中還提到了非常多文化（藝術）個例，它們無一不在佐證著東西方文化（藝術）差異。我很喜歡韓炳哲寫在尾聲的一句話，韓炳哲說：如果西方世界認為山寨不過是欺詐、剽竊和侵犯智慧財產權的行為，那麼它將永遠無法企及山寨中所固有的創造力。
—END—