文/馮海濤 畫作/朱法鵬
寫意是心像的表達，是畫家個人的人文理解，人文認知下的一種形象和神韻的提煉。所以，畫家們都是使用了同一個物像，來作為繪畫內容，筆下形成的物象卻是各有千秋，無一近同。但是，因為筆墨的理解與掌握能力的程度和個人修養與學識、認知等高低或者不同，畫面感、意境的深遠性會有成熟與青澀之分。而能隨心所欲，能在豪放和盡情抒意中把寫意的精微玄妙所隱於畫中，並能伴隨畫面形成的神氣、意蘊而顯現於空間者，必是一代大家。而當代能夠達到以上所說的，畫家朱法鵬當仁不讓為其中一員，並且還是佼佼者。
畫家朱法鵬的寫意花鳥畫是當代畫壇標誌性作品，被諸多畫家參考借用以及作為學習範本。如此受畫界朋友的喜歡和追捧，源於其個人風格的獨立性，源於其精湛的技法，源於其藝術觀點在畫界的廣泛認同性！關於畫家朱法鵬的繪畫風格，主要建立在其對寫意的認知與理解上。因為，朱老師的創作是以神御形，以人文思想和人文賦予物象的性格特點與精神來帶動筆墨的行走的。而這一點，也是寫意畫的精髓之處。
藝術修養達不到一定的高度是無法悟透其中玄妙的！關於畫家朱法鵬技法的精湛性，這個離不開其數十年如一日的勤奮練習，但是，最為重要的卻不是單純地筆耕不輟，而是在於其懂得思考，懂得在練習、學習中辯證與剖析古之大家的精奧處是怎麼而來的。這一點，也是很多畫家所缺失的。那些我們看畫面，技法上找不到毛病，但是畫面觀之無味的作品，就是這些畫家只知道練習用筆用墨，忽視了學習中的辯證和挖掘前人為什麼在這各位位置這麼用筆用墨的原因。
關於畫家朱法鵬的藝術觀點，可以說是符合時代的，也是超越時代的引領。裡面有苦瓜和尚所提出的，「筆墨當隨時代」的精神，又有美學是需要走在時代前沿的認識。觀點落伍於時代，其藝術成就是可以忽略不計的，而藝術觀點超越時代太遠，其藝術又不會被時代認可，那麼也就無法對時代的發展和審美起到作用。所以，藝術觀點的成立是要建立在微妙之處的，而這個微妙就是筆墨不僅與時代共融，還略微超出這個時代的審美認識。在這一點上畫家朱法鵬無疑是當代畫壇做得最好的。
朱法鵬，中國美術家協會會員，國家一級美術師，2010-2011年雅昌當代國畫價格指數名家百強，2016胡潤藝術榜排名46位，2019年胡潤榜排名68位。作品分別被國內外多家博物館、美術館和拍賣行收藏拍賣，其中作品在保利、榮寶、瀚海春秋大拍中多次拍出佳績。出版有《當代名家技法圖例經典/朱法鵬寫意花鳥》、《當代中國畫家研究叢書/朱法鵬》、《朱法鵬畫集》、《中國當代名家畫集/朱法鵬》、《寫意花鳥作品精選/朱法鵬彩墨世界》、《朱法鵬中國畫作品集》、《朱法鵬油畫作品集》、《中國近現代名家畫集/朱法鵬（上、下）》等數十種畫冊。