秀場水池中的三座雕像噴泉裝置格外引人注意，它們衍生自藝術家Lynda Benglis於1984年為紐奧良世界博覽會創作的第一個噴泉作品《世界的波動》。她通過對形式和材料的不斷創新融合，重新定義了雕塑創作的性質，她探索了流體作用下的材質之間變幻莫測的可能性。通過對青銅、聚氨酯、乳膠、閃粉、紙張、石膏和水等不同材料的試探性或直接融合，大膽挑戰傳統雕塑的定義。
秀場的三座噴泉分別名為《波動漸強》、《繁盛、琥珀色之波、豐饒之位面》和《海洋騎士》，它們充滿戲劇張力的造型讓人想起火山爆發、紀念塔、星雲等帶有歲月氣質的遙遠之物，巨大但並不會讓人在凝視時感到畏懼。它們與流水聲一同搏動，動靜結合地營造出無與倫比的感染力，從嘉賓進入秀場的時刻，就已經開始逐漸喚醒人們的每一處感官。噴泉的池水濺出，打濕秀場過道的一邊，灰色的地磚上暈開的水跡與天花板上灑下的自然光線勾勒出光影質感。身處秀場，感官從視覺、聽覺、氣味開始一點點地敏銳起來。LOEWE在三座雕塑噴泉的襯托中，給秀場嘉賓帶來視角變化的奇觀，開啟全新2024春夏男裝系列帶來的視覺盛宴。
創意總監Jonathan Anderson形容這一系列是「單一廓形」的，在本系列中，他將設計的重心放在了修長腿部、腰線和收緊上身線條中，整體造型看起來就像秀場中間的那柱噴泉一樣纖長。而過於修長聳立的造型，就仿佛經過誇張畸變一般，這是他在本季服飾中給出的關於視角如何定義有關感知與尺度的試驗，藉由三座噴泉與服飾之間的感官聯動呈現。當模特走過水池旁，被天窗中投射下的陽光照耀出凌凌波光，這是Jonathan用本系列打造的平行世界。
西裝外套、大衣、條紋襯衫、針織Polo衫、兩件套開衫、方格紋針織衫、牛仔褲和斜紋布褲貫穿整個系列。拉長設計、多變的手法以及對材料的再創作，讓其所見超越所見，將微妙處大膽釋放。上短下長從視覺上修飾比例的穿搭，高腰線上衣或外套+超長闊腿褲的組合，LOEWE讓該系列的實穿性和概念性融合得更加嫻熟。
當然除了從設計上構建視覺奇景，Jonathan Anderson的天馬行空怎會表面看起來這麼簡單，放眼望去一派刻意的平淡表象，再看便可即刻意識到表象下的奇觀涌動。水晶綴飾如濾網般覆於服飾表面，取代了紗線構成靈動的條紋，單品上閃耀的細密鑽光、經典格紋的排布、於緞面上游移的刺繡印花，鏤空元素對單品氣質的巧妙轉移，構建Jonathan美學概念中獨有的童趣與夢幻感，它們並不因為色調穩重而沉悶，反而因為比例的失真感更顯得活躍。
另外，在不同姿態式的剪裁中，我們能看到Jonathan將身體變成某種建築結構。他們可以在經典款式中重新找到創新的生命力，也能在誇張或不對稱的設計中表達一種沉穩的經典質感。另外無法忽視的褲裝，讓闊腿褲、拖地褲腳、高腰等元素被強調，一併讓鞋履融入了褲裝，整套服飾如噴泉裝置般拔地而起，你看這些作品在秀場內與裝置以水呼應，並融為一體。
柔和的配色傳達出LOEWE 2024春夏男裝秀中的理性哲思，包括一系列低飽和的自然色系與粉彩色調調和，以及正藍色、黑色和卡其色穩定了本季的視覺基調。色彩的柔和讓一切都變得模糊，在這個男裝秀場上，Jonathan從設計中展示了自己對男裝和女裝衝突的思考，如何模糊一切？如何在作品中模糊性別感的同時又能精確傳達信息，LOEWE 2024春夏男裝系列就是一份絕佳的答卷，它簡約、精確也擁有奢華氣質。
Jonathan Anderson這場視覺奇觀的絕妙體驗，為我們帶來了實穿主義的低調與卓越質感，也穿插了異形廓形的先鋒氣質，在視角變化傳遞時裝趣味性的過程中，也讓這個系列走進生活之中，全新廓形帶來的感官調動，讓人們更加注重服裝本身與視覺產生的化學反應，那些繞開比例調整後拔高的腰線和收窄的線條，為什麼而存在？為了讓觀眾們通過另一種視角覺察美的超然境界。
圓頭切爾西靴與本系列呼應，構成了溫潤優雅的休閒風格，方頭皮鞋的圓潤稜角則為鞋履風格加入了一絲鋒芒。諸如文藝氣質，更有舒適的芭蕾鞋款融入，將該系列的穿著舒適度開滿，令人倍感鬆弛。
LOEWE的包袋向來熱門，其穿搭的輕盈態度與絕佳質感為本季造型畫龍點睛，超大號包袋，如絨面革Pebble水桶包和Puzzle Fold Tote手袋，為秀場的玩味視覺效果增添了更多實用主義元素。
多元面料的使用，也讓包袋的選擇更為靈活，牛仔、絨面、皮革、麂皮等不同選擇與著裝結合出全然不同的自然氣質，在LOEWE 2024春夏男裝系列難以被完全定義的時尚形象中，手袋的自由主義氣息使之錦上添花。
LOEWE 2024春夏男裝系列在Jonathan Anderson的奇思妙想中，如秀場的雕塑噴泉那樣卓然聳立，他的趣味性與實穿性也被一併拔高，在看完秀之後我想很多人心裡就已經對未來爆款有了主意，Jonathan Anderson在本季再度為品牌書寫了鬆弛而不失個性的完滿答卷。
新媒體編輯-Monster C
文字-A13
圖片-品牌提供