通過當代城市政治塗鴉的演變來論證其帶來的文化影響

顏安青a 發佈 2024-01-30T07:07:41.426790+00:00

前言:在1990年代後期,噴漆名稱「班克斯」開始伴隨著模板圖像出現在倫敦和英國布里斯托的各個城市。班克斯經常通過顛覆廣告、物質商品甚至貨幣來傳播他的政治觀點,從而引發文化衝突。

前言在1990年代後期,噴漆名稱「班克斯」開始伴隨著模板圖像出現在倫敦和英國布里斯托的各個城市。從紐約市青年流行的朋克音樂和嘻哈塗鴉的無政府主義信息中汲取靈感,臭名昭著的街頭藝術家班克斯在青少年時期開始創作傳統塗鴉,並最終轉變為以圖像為基礎的街頭藝術。

他的印刷圖像具有挑釁性、政治性,並尖銳批評資本主義、消費主義和戰爭。班克斯經常通過顛覆廣告、物質商品甚至貨幣來傳播他的政治觀點,從而引發文化衝突。

2004年,他設法在羅浮宮掛上了一幅經過篡改的蒙娜麗莎,畫中她帶著笑臉。同年,他更換了500張帕麗斯·希爾頓的唱片,改版後寫著「你買的每張唱片都讓我離你更遠」。

雖然塗鴉歷來備受爭議,但肖像街頭藝術的出現為國際青年開闢了新平台,可以創造性地表達對社會政治的不滿,並最終提高公職人員對非法城市藝術的容忍度。

人種學家沙克特進一步審視街頭藝術的當代功能,並在採訪街頭藝術家後得出結論,街頭藝術家最終尋求「接近公共空間的替代方式」,以追求「與周圍環境有意義的聯繫」,以追求旨在實現目標的藝術表達「重新確認城市是社會討論的場所。」

一、街頭藝術是一種方式

塗鴉歷來備受爭議,但肖像街頭藝術的出現為國際青年開闢了新的平台,讓他們可以創造性地表達對社會政治的不滿。

街頭藝術或後塗鴉在倫敦東區的公共和私人空間表面無處不在,使其成為世界塗鴉之都之一。走在一條昏暗的街道上,人們可以看到來自世界各地的街頭藝術家的美學驚人和高度可見的藝術作品,這些藝術作品往往被當局完好無損。

關閉的企業和公共路標的門上貼滿了帶有機智短語或卡通圖像的貼紙。塑料人偶和紙板人物圖案豎立起來,街道就好像畫廊一樣。然而,街頭藝術並沒有像1970年代和80年代紐約市的嘻哈塗鴉那樣被認為純粹貶低該地區,而是一種現象,它改善了東方傳統堅韌不拔環境的美學外觀結束並被認為爭議相對較小。

街頭藝術在倫敦、布宜諾斯艾利斯、東京、紐約、柏林、巴黎和巴塞隆納等全球大都市的國際爆炸式增長,使街頭藝術對社會政治條件的影響問題合法化。東區的街頭藝術家經常嘲笑政治人物和社會;東區的牆上出現了歐巴馬總統和伊莉莎白二世女王的篡改照片以及對唯物主義的滑稽批評。

與此同時,看似隨意的圖像、海報、文字、貼紙和繪畫占據了牆面空間。觀察東區以審美為中心的塗鴉,就會發現許多當代城市藝術用視覺上引人注目的圖像取代了文字。這種對圖像的強調促進了街頭藝術的商業化,擴大了其國際受眾並使其更容易被當局接受。

與街頭藝術的商業成功和官方容忍相比,傳統塗鴉在制度上的接受度較低。塗鴉與社會經濟地位較低的群體以及黑人和拉丁裔青年的密切聯繫使其在歷史上具有挑釁性。

「塗鴉」這個詞經常讓人聯想到城市的骯髒和破舊的建築物或閒置的火車上的粗糙塗鴉。從原型上講,塗鴉作家是一個被剝奪權利的年輕人,他們通過噴塗自己的名字來反抗社會,以在社會中占據獨特的空間,讓他或她感到自己被忽視了。

在社會學中,破窗理論斷言,城市混亂的標誌,如塗鴉和破窗,會隨著時間的推移升級為社會中暴力犯罪的增加。這一理論影響了紐約市嚴格的反塗鴉立法,並進一步將塗鴉和街頭藝術定性為反社會破壞行為。傳統的嘻哈塗鴉誕生於紐約市和費城的年輕人開始塗鴉創作的時候。

對於早期的塗鴉作家來說,這是爭奪幫派領地的一種方式,但許多人只是想在一個系統性地邊緣化他們的疏遠大都市中占據象徵性空間。早期的塗鴉標籤很簡單;作者的名字後面是他們的門牌號。

與傳統的、基於文本的模板塗鴉根源不同,布萊克的街頭藝術起源於1960年代拉丁美洲學生團體使用的抗議模板,但主要是在看似隨意的圖像上。

二、塗鴉成為一種全新的城市藝術形式

塗鴉在英國演變成一種全新的城市藝術形式。自1990年代和班克斯崛起以來,街頭藝術一直是倫敦流行的表達方式。倫敦東區,傳統上是倫敦危險和貧困的地區,吸引了來自世界各地的著名街頭藝術家展示令人難以置信的藝術作品。

作為這一現象的見證者,謹慎的做法是追溯東倫敦街頭藝術豐富的社會經濟和政治先例,並研究街頭藝術對以前的邊緣空間產生的社會政治後果。與宏偉的倫敦西區——白金漢宮、威斯敏斯特教堂和國會大廈所在地——相比,倫敦東區在歷史上一直被視為「錯誤的軌道倫敦」。

在19世紀末和20世紀初接待了大量尋求工作的外國移民。這些猶太和法國胡格諾派移民的到來加劇了過度擁擠的問題。這些工業也削弱了東區的清潔度和美感;製革廠和其他污染嚴重的工業行業排放廢氣,使該地區普遍不受歡迎。

惡劣的衛生條件和過度擁擠導致疾病猖獗;1866年,霍亂爆發奪走了3000多人的生命。

悲劇將繼續襲擊四面楚歌的哈克尼和陶爾哈姆萊特東區自治市鎮,甚至一直持續到二十世紀中葉。東區因其工業和靠近倫敦港的三個主要碼頭而成為目標,在第二次世界大戰對東區的破壞及其長期的貧困和城市衰落歷史促成了20世紀後期其房地產的可負擔性。

傳統上收入不穩定或收入微薄的藝術家們利用這些腐朽、經濟的空間作為創意展覽的平台,並幫助改變人們對東區的負面看法。

今天,東區是一個重建的地區,住房成本不斷上漲,種族人口結構不斷變化,街頭藝術豐富。根據倫敦街頭藝術家純粹的邪惡的說法,東區正在經歷猖獗的中產階級化;舊建築正在被拆除,取而代之的是新的公寓和企業。

由於這種再生,街頭藝術家在破舊、未充分利用的建築物上作畫是有意義的,這些建築物無論如何都會被拆除。通常,街頭藝術家可以簡單地詢問業主是否可以在他們的建築物上作畫。

業主通常會同意,因為它為他們的建築增添了一種獨特的風格,可能會吸引顧客。由於街頭藝術的吸引力,一些街頭藝術家甚至被聘請來展示作品。純粹的邪惡還指出,在東區的街頭藝術方面,警察的警惕性較低。

該地區已經充斥著街頭藝術,而且它的出現頻率如此之高,以至於不斷將其移除非常耗時。當局還承認免費公共藝術的審美和經濟價值。傳統上收入不穩定或收入微薄的藝術家們利用這些破舊的經濟空間作為創意展覽的平台。

三、純粹的邪惡

純粹的邪惡以其神秘的卡通兔子畫作而聞名,他通過自己命名的畫廊代表街頭藝術家謀生。他招募街頭藝術家,將他們帶到室內並幫助他們出售畫布。純粹的邪惡加勒里在狹小明亮的畫廊空間內展示國際和當地街頭藝術家的作品。畫廊的下層故意模仿一條布滿瓦礫的小巷,燈光昏暗,古典音樂令人難以忘懷。

純粹的邪惡加勒里只是東區幾家專注於展示和銷售街頭藝術家作品的畫廊之一,街頭藝術已成為一種有利可圖的實踐。

按照與廣告類似的形式,展示一件像樣的作品可以讓藝術家受到公眾的關注,並允許該藝術家將他的產品出售給畫廊空間中的自願觀眾。最終由藝術家自行決定是「出賣」還是忠於街頭。

與研究人員聲稱塗鴉可能導致的社會混亂相反,街頭藝術對階級和種族的不利影響較少,並沒有阻礙東區的經濟發展。

在最近圍繞拆除非法城市藝術的爭議中,公職人員對街頭藝術的容忍度顯而易見。在其官方塗鴉政策中,東倫敦哈克尼自治市議會聲明,它無權清除不屬於哈克尼議會所有或管理的建築物上的塗鴉。

作為對破窗理論的認可,該政策指出「塗鴉對人們對社區犯罪水平的看法有重大影響。它是非法的、反社會的,並且會破壞當地環境。」該政策意味著哈克尼區大部分建築物的塗鴉清除完全取決於業主或經理的行為。如果個人或企業主提出要求,委員會會提供塗鴉清除服務——但需要付費。

如果建築物所有者不清除塗鴉,他們將收到塗鴉清除通知。該通知告知業主,如果塗鴉未在14天內從他們的財產中移除,市政當局將用一層新油漆覆蓋它,業主必須買單。

四、意義

由於塗鴉作為一個總稱涵蓋了非法城市藝術的兩個截然不同的分支:傳統塗鴉和街頭藝術,分別是排版和圖像,因此判斷城市藝術的審美和文化價值會引發爭議。

「老衛士」城市藝術與更近期的公共表達形式(包括模版、粘貼畫、繪畫,甚至紗線裝置)之間的緊張關係使得簡單地在非法公共藝術上作畫備受爭議。

街頭藝術幫助官員將城市藝術合法化,並創造了接觸城市空間和闡明社會政治立場的新模式。已故塗鴉作家金羅博和班克斯之間廣為人知的衝突引發了傳統嘻哈塗鴉與街頭藝術之間的緊張關係。

班克斯對傳統塗鴉的象徵性繪畫暗示了城市藝術在城市中的一種新的、裝飾性的角色,以及從被剝奪權利的青年實踐的嘻哈塗鴉到由年齡較大、多元化程度較低的群體進行的街頭藝術的轉變。

五、筆者認為

迄今為止,本文追溯了東區街頭藝術的演變,並探討了街頭藝術如何提高官方對非法城市藝術的容忍度。東區的復興和中產階級化並沒有受到街頭藝術的阻礙。它豐富、破舊的建築和骯髒、危險的傳統形象,影響了街頭藝術家在那裡作畫。

東區的神秘化和持續的中產階級化將其定義為一個富有創意、日益富裕和發展的空間。同時,街頭藝術軟化了官員對非法城市藝術的不容忍態度,並為個人和團體在公共牆上表達政治、社會和經濟不滿開闢了新途徑。

目前,沒有明顯的街頭藝術家從東區大規模外流東區出現了外星人的高層住宅,東區越來越被倫敦人稱為令人難以忍受的時髦飛地,藝術畫廊甚至向西遷移到更便宜的真正房地產,街頭藝術家會尋找不那麼紳士化的空間來展示街頭藝術嗎?

街頭藝術家停止在東區創作以尋找更新鮮的牆壁,街頭藝術對東區審美吸引力和全球認知的影響迄今基本上是積極的;一位東區居民評論說,許多居民因其街頭藝術而被吸引到該空間,而遊客被吸引到該地區是因為它基本上已成為一個戶外畫廊。

街頭藝術的出現在許多方面使城市藝術去政治化,特別是在社會經濟差距和社會不穩定不那麼嚴重的西方環境中。一代幻想破滅的年輕人將街頭藝術作為一種公共政治表達方式。現在,政策制定者只需走在街上就能了解民意。

在西班牙和希臘這兩個受全球經濟衰退影響最嚴重的歐洲國家,也出現了類似的社會經濟和政治混亂引發政治塗鴉的情況。

這些金融危機對西班牙青年造成了嚴重後果,包括前所未有的失業、房屋止贖和對政府普遍的冷嘲熱諷。作為回應,許多年輕的活動家和藝術家帶著噴霧罐走上城牆,抗議日益缺乏機會和政府腐敗。

通過使用引人注目的街頭藝術媒介,年輕人能夠直接在城市街道上表達他們的幻滅感。經濟和職業前景有限的一代幻滅的年輕人使用街頭藝術,而不是嘻哈塗鴉,作為公共政治表達的一種方式。現在,政策制定者只需走在街上就能了解民意。

街頭藝術的商品化及其幫助以前破舊空間改造的能力為街頭藝術發掘了一種新的、當代的功能。街頭藝術以圖像和藝術性為重點,已成為國際8I新興社區的主要公共表達方式,在這些社區中,街頭藝術在重建過程中和之後都非常引人注目。

最終,街頭藝術以圖像和藝術性為重點,已成為國際大都市的主要公共表達方式和公民在表達個人藝術性的同時表達社會政治批評的全球語言。

參考文獻:

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