《三國演義》已重拍過多次。

其中，尤以94版的《三國演義》和2010版的《三國》引人注目。

鮑國安和陳建斌飾演的「曹操」各具特點。

關於新老《三國》的對比已經有很多論述。此不贅言。本文嘗試從「橫槊賦詩」這個片段，分析一下鮑國安和陳建斌「曹操」的異同：

為何鮑國安飾演的曹操氣度非凡，而陳建斌像「背課文」？

01

鮑國安為了演好曹操，先後調查300餘人

鮑國安對飾演曹操渴望已久。

早些年，謝晉導演想拍電影《火燒赤壁》，得知消息後，鮑國安給謝晉寫了一封信，備陳自己對飾演曹操的渴望，並請阮若琳、黃宗江兩位前輩出面保舉。可那時候謝晉已經請了老戲骨于是之而未能如願。

這是鮑國安出道以來第一次主動爭取角色，可見他對飾演曹操的渴望。

1990年，央視《三國演義》籌拍小組成立，很快派出遴選人員到各個電影製片廠和演藝單位選看演員，第一批定了候選演員78人。與87版《紅樓夢》一樣，94版《三國演義》也開設了培訓班。

演員的標準要符合原著，不僅外形符合，更重要的是神似。94版《三國演義》演員的選擇並非那麼容易。當時僅「關公」的候選人就有30多位，經過幾輪試鏡後才定了陸樹銘。

對於曹操的扮演者，總導演王扶林很上心。一開始曹操的候選演員並不是鮑國安，而是一位李姓演員。當時王扶林去拜訪這位演員，要求他到劇組去試鏡，然而，這位演員竟然驕傲地說道：他扮演曹操可以，但不去試鏡，要不然就不演。這位演員的態度讓王扶林大失所望。

多年後，王扶林回憶這個場景還是耿耿於懷：戲劇是綜合藝術，不要把個人看得太高明。一部電視劇的成功，是眾多演員和各個部門相互配合的結果，不是依靠一兩位演員支撐起來的。面對這樣「狂妄」的演員，王扶林導演決定：就算你再好我也不要！

正是那位演員的不珍惜，給了鮑國安機會。

當時鮑國安正在上海拍攝電視劇《魏徵》，接到《三國演義》劇組的通知要他到北京試鏡後，鮑國安別提多高興了。半個月後，《魏徵》劇組輾轉承德拍戲，鮑國安抽空到劇組去試鏡。他知道《三國演義》劇組對演員的選擇很苛刻，因此做了充分準備，格外排練了「青梅煮酒」這個片段。

然而到了劇組後，工作人員只是讓他試裝，並沒有試戲。鮑國安心裡很忐忑。可當天晚上，總導演王扶林親自登門拜訪，與他暢談《三國》以及對曹操這個人物的理解。幾天後王扶林決定：曹操就由鮑國安來飾演了。

得到飾演「曹操」的機會，可謂圓了鮑國安多年來的夙願。他找到家裡關於「曹操」的資料，白天演魏徵，晚上閱讀資料。隨著閱讀的深入，鮑國安越來越體會到于是之說的那句話：「要我扮演曹操，必須給我兩年時間。」可擺在鮑國安面前的哪裡還有兩年時間，只有不足兩個月。

曹操是觀眾熟知的人物，戲曲里經常有「曹操」的形象出現。但是，戲曲里的曹操都比較扁平化，不是「生活化」的表演，而《三國演義》的一個基本要求就是「現實主義」、「生活化」的表演。

為了抓住「曹操」這個人物的性格，鮑國安先後調查訪問了300多個人，幾乎每一個人對曹操的認知都是不同的。有人認為曹操有雄才大略，有人認為曹操很狡猾，有人認為曹操是個反面人物，有人則認為曹操是個有遠見的人。曹操究竟是個怎樣的人？當時鮑國安有些迷茫了。

鮑國安深入閱讀原著。他漸漸感悟到曹操是個很複雜的人物：他有狡猾的一面，同時他也有雄心壯志，與劉備的小心謹慎不同，曹操活得非常瀟灑而不拘小節。謀略家、軍事家和文學家，三種不同的身份共同凝聚在「曹操」身上，這是他非常獨特的一面。鮑國安認為：要演好曹操，就必須把他這些氣質在自己身上體現出來，找到「我就是曹操」這樣一種表演理念。

事實證明，鮑國安飾演的曹操很成功，得到觀眾的普遍好評。

而從他出演曹操的過程來看，他的成功取決於3個方面。

第一，對曹操這個人物感興趣。

第二，對曹操這個人物理解地深刻。

第三，讓自己「融入」曹操，抱著「我就是曹操」的表演理念。

02

陳建斌：我覺得曹操是個好男人

新《三國》的拍攝也經過了一番波折。

不僅對於劇組、導演來說如此，對於演員來說也如此。

編劇朱蘇進用三年時間完成了劇本雛形，期間先後有兩位導演因為各種原因離開，當時劇組欠債多達1000萬。

有一天，演員陳建斌給導演高希希送去《三國》劇本。裡面除了保留有《三國演義》中讀者耳熟能詳的故事外，還從《三國志》、《後漢書》中吸取大量歷史材料，對於小說《三國演義》中一筆帶過的情節進行了擴充。原本對《三國演義》非常感興趣的高希希一下就被劇本吸引了。

他打電話給劇組，詢問自己能不能競爭導演。當時新《三國》劇組處於青黃不接的時候，高希希親自執導當然求之不得，因此他順利成為新《三國》的導演。陳建斌也成為新《三國》的演員。

陳建斌飾演新《三國》中的曹操也費了一番周折。一開始導演並不同意他飾演曹操，覺得他與曹操的氣質差距較遠，可以扮演新《三國》裡別的重要角色。但陳建斌抱著非曹操不演的心態，還因此推掉了很多別的戲。最終導演高希希接手劇本後，陳建斌被確定為曹操的扮演者。

有一次陳建斌參加新《三國》演員見面會，有人問他對曹操的看法，陳建斌幽默地說：「我覺得曹操是個好男人。」

由此可見，無論鮑國安還是陳建斌都有一個特點，就是對曹操這個人物很感興趣。

有興趣才能塑造好人物。

03

橫槊賦詩：作為謀略家、軍事家、文學家的曹操

鮑國安評價曹操「是個很複雜的人物。」說明他在出演《三國演義》的過程中對曹操理解地很深刻。

無獨有偶，新《三國》對曹操的一個基本認知也是「複雜」，具有多層面的人格魅力。一方面，曹操是謀略家、軍事家。另一方面，曹操又是著名的文學家。王扶林導演在談到《三國演義》的拍攝時曾格外提到：

《三國演義》重在「演義」二字，因此它既不是歷史的，也不完全是虛構的，毋寧說，是二者的結合。

在民間戲曲里，曹操是一個「白臉」的形象。正如同鮑國安的調查一樣，不同的人對曹操具有不同的認知。這說明曹操給人的感覺確實是複雜的。

但不管多麼複雜，有一點沒有改變，就是無論在歷史還是「演義」中，曹操作為謀略家、軍事家、文學家的三重身份是確定的。一方面能指揮領兵打仗，具有智慧、謀略和理性思維，另一方面又具有文學家的感性思維，能同時把這不同的「思維方式」融為一體，也就是百姓所說的「能文能武」，這樣的人物在歷史上也是很少見的，而曹操就是這樣「很少見」的一位「奇才」。

曹操一生創作了20來首樂府詩。其中如《龜雖壽》、《觀滄海》等已經成為中國古典文學的經典。

可以說，「橫槊賦詩」這個片段，是對曹操作為謀略家、軍事家、文學家三重身份和才能的集中體現。

彼時，曹操率兵經過多方征戰後，擒拿了呂布，滅袁術、收袁紹，深入塞北，直抵遼東，縱橫馳騁。可以說，曹操躊躇滿志，他有足夠的理由回望自己的軍事功績，並對未來進行展望。

《三國演義》中寫道：

時操已醉，乃取槊立於船頭上，以酒奠於江中，滿飲三爵，橫槊謂諸將曰：「今對此景，甚有慷慨。吾當作歌，汝等和之。」

乃作歌曰：

對酒當歌，人生幾何：譬如朝露，去日苦多。

慨當以慷，憂思難忘；何以解憂，惟有杜康。

青青子衿，悠悠我心；但為君故，沉吟至今。

呦呦鹿鳴，食野之苹；我有嘉賓，鼓瑟吹笙。

明明如月，何時可輟？憂從中來，不可斷絕！

越陌度阡，枉用相存；契闊談宴，心念舊恩。

月明星稀，烏鵲南飛；繞樹三匝，何枝可依。

山不厭高，水不厭深：周公吐哺，天下歸心。

這是一首藝術成就很高的樂府詩。抒發了曹操的志向和求賢若渴的心情。全詩借景抒情，沒有枯燥的說教，一切道理都在情感的波瀾和抒情意境中得到真摯而曲折的表達。表面上看來，作者對人生易逝感到無奈，但他話鋒一轉，藉手中的杜康酒說明在短暫的人生中應該建立功業，只有匯集眾多英才，才能達到「天下歸心」的目的。整首詩情感自然、真實，主題格外高昂。

曹操作為中國歷史上的著名人物，具有多層次的性格和才能，也就無怪乎很多人對他感興趣：老戲骨于是之稱飾演曹操要準備兩年，鮑國安渴望飾演曹操並達成所願，實力派演員陳建斌非曹操不演。

與94版《三國演義》把劉備作為主題人物不同，新《三國》的主題人物是曹操，因此陳建斌的戲份比鮑國安的戲份更重，對比兩人的演技很有意思，展現曹操真性情的「橫槊賦詩」是一個很好的對比點。

04

「橫槊賦詩」：鮑國安氣度非凡，陳建斌像「背課文」

鮑國安飾演的曹操已經成為一個經典，得到觀眾和專家的普遍好評。

在拍攝「橫槊賦詩」時，鮑國安和演員們進行多次排練。按照原著描述，「眾和之，共皆歡笑。」可以看出「橫槊賦詩」是一個「歌舞大場面」，94版《三國演義》既是這樣拍的。

當時天氣比較寒冷，鮑國安穿著草綠色的棉大衣，手持一根槊在拍攝場地來回走著，沉吟著，體會曹操「橫槊賦詩」時的場景。

導演和眾多工作人員在現場指導，舞蹈演員們在場地上排列好，配合鮑國安的排練。

「橫槊賦詩」是曹操醉酒後的一個狀態。「李白斗酒詩百篇」，「酒」與「詩歌」經常聯繫在一起。事實證明，鮑國安塑造的曹操「橫槊賦詩」很到位：醉酒後的曹操一邊吟詩，一邊步下台階，他手中的槊時而指向空中的明月，又指向船隊駐紮的水面，體現出一種激昂的意境。

鮑國安的表情變化豐富，一會兒凝重，一會兒瀟灑，一會兒大笑，一會兒沉鬱，把曹操吟詩時的心理狀態刻畫地淋漓盡致。正是通過「橫槊賦詩」，曹操作為謀略家、軍事家、文學家的非凡氣度展露無遺。

我們再來看新《三國》中陳建斌演繹的「橫槊賦詩」。

陳建斌塑造的曹操在飲完一杯酒後，步下台階，一邊朝前走一邊吟著《短歌行》。新《三國》對這個場面進行了改造：「橫槊賦詩」的曹操手裡沒有槊，他只是倒背著手一直往前走，直到把這首詩「背」完。陳建斌面無表情，看不出「曹操」內心的波瀾。

總而言之，當陳建斌「背」完這首詩就結束了。沒有眾人的「應和」，也沒有歌舞的大場面。

觀眾稱陳建斌表演的「橫槊賦詩」是「背課文」，與鮑國安演繹的「橫槊賦詩」相比就太平淡了。

為何鮑國安的「橫槊賦詩」氣度非凡，而陳建斌像「背課文」呢？

陳建斌是個實力派演員，他的表演功底不用懷疑。一個演員表演地怎樣，不僅僅取決於演員自己，而是與劇本、導演有密切關係。新《三國》的劇本有創新之處，就是把老版《三國》裡以劉備為主題人物，轉換為以曹操為主題人物，刻畫了曹操從一個職位較低的人物，逐步成長為一代英雄，他有一個「成長」、「成熟」的過程。

新《三國》裡的曹操比94版《三國》裡的曹操更有智慧，好像他對一切都胸有成竹。因此，陳建斌表演的曹操就算面臨危險也經常面無表情。試想，面對危險都波瀾不驚，對於「橫槊賦詩」這樣的場面就更顯平淡了。

我們換一種簡單的說法：鮑國安飾演的曹操具有一定的「客觀性」，他抱著「我就是曹操」的心態，是對「曹操」的一種還原；而陳建斌塑造的曹操具有相當大的「主觀性」，他與鮑國安的表演理念正好相反，是「曹操就是我」的心態，所以，「曹操」變成「陳建斌」樣式的。因此在新《三國》裡，曹操甚至有抖肩膀、賣萌的場景。

陳建斌與鮑國安代表了兩種不同的表演風格。與老《三國》相比，新《三國》的收視率也不錯，老《三國》力求符合原著，不僅人物的塑造和故事情節如此，就連人物的語言都很古雅，按照總導演王扶林的說法：人物的語言是半文半白的，是現代人看得懂的古文。新《三國》則是「後現代主義」風格的，人物的表演很「現代化」，語言也很「現代化」，風格不一樣。

但是，要說陳建斌與鮑國安表演的「橫槊賦詩」誰符合原著，毫無疑問是鮑國安。試想，曹操率領大軍駐紮在赤壁，月明星稀的夜晚，他喝醉了酒，回想自己縱橫馳騁、戎馬倥傯的生涯，他很有感慨，借景抒情、詩興大發，手持一根槊，在半醉半醒的情況下，半歌半舞，鮑國安塑造的曹操非常到位。而陳建斌這種非常清醒的賦詩太過冷靜，顯然不符合曹操的心理狀態。

05

鮑國安如何評價陳建斌飾演的曹操？

鮑國安與陳建斌塑造了兩種不同風格的「曹操」。

雖然重拍經典很難，但新《三國》從總體上來說還算成功。陳建斌塑造的曹操挺有「個性」，陸毅塑造的諸葛亮也令人眼前一亮。場面恢弘壯麗，運用了很多特效，這一點比老《三國》要強很多。

當有人問鮑國安，陳建斌塑造的曹操能否超越他時，鮑國安說：

一個人的超越，最終超越的是他自己。陳建斌這個曹操演得如何，決定於他是不是能夠超越他自己，他不可能超越鮑國安，因為曹操是一個很複雜的人，我也是一個很複雜的人……

由此可見，鮑國安對自己塑造的曹操非常自信。

總結

學者李希凡曾對鮑國安有個評價：他演完曹操後，演不了別的角色了。

這個評價可以說很高。雖然鮑國安後來出演過一些別的角色，但給觀眾印象很深刻的還是他在《三國演義》中飾演的曹操。觀眾想到「鮑國安」就想起他塑造的曹操。鮑國安也自稱：飾演曹操給他很大的滿足感。

有珠玉在前，重拍古典名著要想超越前者很難。86版《西遊記》、87版《紅樓夢》、94版《三國演義》都很經典。2010版的新《三國》用「後現代主義」的方式重新演繹了「三國故事」，給人耳目一新的感覺。

至於陳建斌飾演的曹操如何，從主觀的角度來說，他演出了自己的風格；從客觀的角度來說，不同的觀眾有不同的審美觀，只能說是「仁者見仁，智者見智」了。