來源：中國藝術鑑賞網
圖 「80後」自由畫家林一蓓
林一蓓，」80後」自由畫家，中國武術協會會員，中國武術六段，雲外藝術空間主理人，出版《藏在古詩詞中的精靈》叢書。初見林一蓓的人大概都會有這樣一種印象——俠氣與文氣在她身上自然融於一體。了解她的人並不以此為怪，因為她不僅專於繪畫，而且習練太極拳十餘年，多次獲得全國太極拳年會陳式太極拳冠軍。除此之外，她還喜愛爬雪山，游泳，習練古琴和洞簫，曾橫渡馬六甲。用如今的時髦話來說——妥妥的「女漢子」一枚。
圖 林一蓓贈扇面給著名學者馮天瑜教授
無論是科學、哲學或藝術，都是人類的最高精神活動。它們向心靈的最高旨趣進發，接近它，摘取它。其實，人是可以意識到自己本身存在的，那麼也就能意識到由心靈產生出的東西。藝術作品具有心靈的性格，它們的外表納入感性事物的外形。但是心靈是滲透到這些感性事物之中的。在這一點上，藝術作品比自然更接近於人的心靈。
圖 林一蓓繪畫作品《百花圖》
正如黑格爾所說，藝術是人尋找自己的表達方式。繪畫本身也是一種情感表達，藝術家的手不由自主地聽從眼睛和感覺的支配。藝術追隨大自然，人類在追求藝術的過程中接近大自然並以此滋養自己的性靈。
為了逃避城市的喧囂，也出於對大自然的熱愛，林老師在武漢蔡甸一個美麗的鄉村定居下來。屋前屋後的庭院被林老師打理得如同莫奈花園一般美麗。在這裡，她可以無拘無束地觀察動物;在大自然的環境中體會綠葉間的不同層次;看果樹從開花到結果，再到成熟的色彩變化;在鄉間田野中，體會節氣與四季的變化流轉。所有這些都匯聚成林老師筆下斑斕色彩的靈感來源。她認為只有敬畏大自然，認為自己是其中的一個分子，才能體會到大地的力量，從而接近生命的彼岸，描繪出彼岸的物象和幸福!
圖 林一蓓繪畫作品《糖果》
其實，80後的林老師，也有過曾經在體制內朝九晚五的生活。如今，「鐵飯碗」更是人們趨之若鶩的追求。每每談及從「體制」中走出來的那段經歷，她從沒有半點悔意。相反，她堅信自己做一名自由畫家的選擇，對於她來說，繪畫是一種生活方式，而非生存手段。縱然身懷多種技能，可是林老師從來不把自己視作特殊的，獨來獨往的人。她雖然生活簡樸，但是對世界的一切美好的事物都保持著孩童般的喜愛，貓、狗、花、草、咖啡、美食……
2013年，林一蓓創立雲外藝術空間，傳播傳統文化，弘揚藝術正氣。以繪畫、太極拳、音樂藝術等課程、公益雅集等形式與眾多愛生活愛學習愛藝術的朋友們，共同打造健康的美育生活。在這裡學習的學員來自社會的各個行業，有著各自的事業，但他們的共同點都是對藝術有著自己的追求。在他們的童年時代都是愛好藝術的，只不過因為社會的導向或者家庭的壓力讓自己不得不放棄對藝術的追求，而當他們有了穩定的生活狀態後，心底那些藝術的種子又開始萌芽，或者在壓力過重的工作環境中，心底需要一個藝術的出口來解壓，他們來到了雲外，哪怕能有兩三個小時的和藝術的親密接觸，徹底放鬆，這种放松是一種由內而外的主動放鬆方式，所以，這種方式是更能讓人得到徹底的精神愉悅。
圖 林一蓓繪畫作品《草莓》
現今社會，人工智慧替代了許多工作內容，ChatGPT 的出現更是引起人們的對工作、社會和人生的反思。人們逐漸從繁重、重複的工作中「解放」出來，那麼我們靠什麼來支撐虛無的人生呢?一位哲學家給了我們回答——藝術的功用恰恰在於它能給人提供一種無害的快感，當人們變得百無聊賴、心灰意懶的時候不至於沉溺於不正當的享受之中。從這個角度來看，林老師身體力行，為我們展示了生活的另一種可能性!（作者：胡曉利 學者）
責任編輯：王斯捷