娜魯灣咿呀娜魯灣，娜魯灣咿呀娜魯灣。

不要問我從哪裡來，我的故鄉在遠方。

看到以上這幾句歌詞，你是不是能自動哼起來？

沒錯，這些自帶「語音」的文字，都出自一首首朗朗上口的時代金曲。

它們都有一個共同特點，都是寶島台灣出產製作的。

無論是歌頌台灣風土人文的《娜魯灣情歌》，還是曲風悠揚的《橄欖樹》，台灣歌曲的旋律一直多年飄蕩在我們耳邊。

而近期，有檔節目則集合一大幫台灣歌手，並以交替演唱的方式，為觀眾們帶來一場寶島音樂大雜燴。

這檔節目，就是湖南衛視新上線的綜藝：《聲生不息-寶島季》

該節目是湖南衛視去年推出的《聲生不息-港樂季》的姊妹篇。

去年，在請來林子祥、葉倩文等港圈老炮演繹粵語金曲後，《港樂季》收穫了一片好評。

而在今年，節目組則趁熱打鐵，將目光對準華語樂壇另一個瑰寶——台灣音樂，推出了《聲生不息-寶島季》

帶著時代情懷而來，這次的《寶島季》這次鬧出的動靜很大。

陣容上，節目請來張信哲、張韶涵、動力火車等資深台灣藝人，同時還邀請與台灣樂壇多年合作的天后那英，齊聚一堂獻唱歌曲。

舞美上，該節目的舞台配置更是肉眼可見的華美，360度立體舞台讓人感受到經費在燃燒。

節目的華美畫風，也被網友盛讚做出了電影質感。

同時，這次節目的傳播觸角也伸得很遠。

《寶島季》這次還一口氣在新加坡等195個海外國家/地區播出，一唱就唱遍全球。

而在上周開播第一期後，該節目也取得了極高的熱度。

不僅首期網播量輕鬆突破5億，還連續5天拿下全國網綜熱榜第一，一個個數據都顯現著該綜藝的熱度。

這檔剛上線的節目，憑什麼這麼「橫」呢？

接下來，我們直接來看它好看在哪裡？

01、好好唱歌了

《聲生不息-寶島季》首期上來，就展現與其他音綜不一樣的風格。

相比於其他節目各種強調PK，《寶島季》則有意降低競爭味道。

第一期開場不久，主持人何炅就定下了節目基調：

首期沒有投票和比拼，觀眾盡情聽歌就好！

相比於糾結於給表演者多少分，這期的觀眾任務很簡單：聽歌。

單純的聽歌設定，讓節目就像一個金曲點歌台。

貫穿三個小時的節目，基本就是一口氣聽到滿足。

首期節目，節目組採用內地-寶島雙會場的方式，讓兩岸藝人連線對唱。

一首首充滿時代氣息的台灣出產歌曲，隨著藝人出鏡獻唱而旋律飄揚。

而提到台灣歌曲，你能想到的風格這裡都有。

台灣式民歌，有！

開場第一幕，日月潭會場的動力火車就高亢開嗓，獻唱一首《娜魯灣情歌》。

在重溫這首1988年春晚歌曲的同時，觀眾也隨著鏡頭的俯拍，感受著寶島的風土人文。

台式小情歌，也有！

長沙會場，歌手張信哲則站到舞台上唱起代表作《我是真的愛你》。

在情歌王子極具辨識度的嗓音和深情演繹下，這首歌帶我們夢回情竇初開的年華，也夢回被台式小情歌占據歌單的日子。

偶像劇歌曲，也有；

緊接著女星張韶涵現身舞台，唱起昔日主演偶像劇《海豚灣戀人》主題曲《遺失的美好》。

在張韶涵動人的演唱，歌聲也帶我們回溯一場穿梭20年的台偶時光之旅。

在多位台灣藝人的歌聲接力下，一組組歌曲勾起不少人的回憶。

儘管第二期後，這些藝人也將小小的分組，但從預告片觀感來看，他們的競爭氛圍不濃，也沒有淘汰的危險。

減少競爭對比，增多情懷懷舊，以歌會友的姿態很純粹。

02、開啟說書人模式，講述40年台灣音樂故事

一首首金曲穿梭而來，讓青石有一種看線上演唱會即視感。

但在呈現舞台之餘，湖南台也見縫插針地為我們講述歌聲背後的故事。

與《聲生不息-港樂季》借歌聲講述港樂發展史一樣，《寶島季》則借歌聲講述台灣音樂發展史。

首期節目，欄目組就以時光維度分為四大版塊，每個版塊對應台灣音樂的一個年代。

穿插著一首首時代金曲，現場大屏幕也開啟說書人模式。講述40年來的台灣音樂過往。

首先，是帶我們領略充滿思辨精神的80年代；

80年代的台灣樂壇，經歷著一場風格上的轉變。

80年代前，台灣音樂以胡德夫、楊弦為首的民歌流派為主，《橄欖樹》等本土民歌出現並占據主流。

但80年代初，羅大佑為首的音樂人的出現，卻悄然將台灣樂壇推向變革一面。

隨著1982年羅大佑專輯《之乎者也》出現，歌曲極具思考性的歌詞帶給人們深思，夾雜搖滾、民謠等多種風格的專輯，更讓人感受音樂多元化的魅力。

羅大佑這張專輯的出現，也被認為讓台灣樂壇從民歌時代走向多元化。

在一番講述後，此時畫面回到舞台，節目組則以承前啟後的歌聲唱出這段傳承。

先是邀請「台灣民歌教父」胡德夫，演唱70年代民歌《橄欖樹》，

長沙現場，楊宗緯等樂壇後輩演唱羅大佑80年代名曲《戀曲1980》《鹿港小鎮》，以隔空致敬這份樂壇傳承。

緊接著，「說書人」又踏步進入音樂產業化的90年代；

在前人拓路下，台灣音樂產業在90年代飛速發展。

進入這個時期的他們發展出了完備的音樂產業化，合作與交流，則成為這個年代的關鍵詞。

一方面，一個個明星在流水線般的公司包裝下出現。

多人合作推出音樂產品乃至藝人形象，已成為當時主流。

另一方面，兩岸音樂交流合作也在這時候開始頻繁，那英等內地歌手也一度簽約台灣公司發行單曲，兩岸音樂也在交流中進步。

節目現場，曾親身經歷那個時代的張信哲、那英也重新唱起昔日的歌曲。

那英演唱著《白天不懂夜的黑》，而張信哲則祭出抒情歌《我是真的愛你》，充滿情懷氣息的演唱下，台上台下更連成KTV現場。

緊接著，又進入百花齊放的00年代；

現場資料片裡，孫燕姿、張韶涵等流行歌小天后接連串場，一首首朗朗上口的偶像劇OST隨之飄揚。

此外，節目組還將不小篇幅留給華語樂壇獨特的存在——周杰倫。

在各種刷屏的周杰倫專輯映襯下，節目組繼續致敬著這位樂壇天王的成就。

經由簡短的短片介紹，昔日台偶時代參與者張韶涵也直接登上舞台，獻唱昔日多首代表作，現場也掀起一片回憶殺。

而陳粒、華晨宇等新生代歌手，則以串燒演唱的方式，翻唱著周杰倫等人的經典歌曲。

無論是原唱還是翻唱，這份青春情懷都通過歌聲傳遞了出來。

最後則是10年代，這個年代的台灣樂壇極為注重「個性表達」。

為此，節目組直接請來三位台灣新生代女歌手——金曲獎歌后魏如萱、艾怡良及金曲獎最佳新人壞特。

三位歌手也以極具個性的風格，展現當前台灣歌壇的多元。

魏如萱在《你啊你啊》秀出極具特色的娃娃音，艾怡良則在歌曲《forever young》裡帶來難度極高的轉音。

而出道後始終以墨鏡遮掩真容的90後女歌手壞特，也帶著獨有的神秘感登台獻唱。

3小時的時長里，十餘位不同風格的歌手演唱，將這40年來的台灣音樂史濃縮其中，帶給我們聲畫同步的沉浸感。

03、聽歌之餘，也有趣味互動環節

在簡單質樸的節目形式外，湖南台其實也玩出了點小花樣。

節目中，導演組仿造經典台綜《康熙來了》，進行了一個面向兩岸觀眾的街頭調查。

對應的問卷問題，也是抓准了人們的好奇點。

比如，調查內地90後最喜歡的寶島歌曲；

在事先選取100位路人做為調查樣本後，節目組在錄製現場正式公布結果。

這份TOP5榜單中，基本都是耳熟能詳的台灣歌曲進榜。

張韶涵《隱形的翅膀》、五月天《知足》等傳唱率極高的歌曲，都進入其中，周杰倫也不出意外地霸榜第一。

在這份調查揭曉過程中，則是全場觀眾充滿共鳴的互動。

當老牌歌手伍佰的《Last dance》名字出現時，觀眾默契地做出伍佰經典遮眼手勢。

在第一名尚未揭曉時，多位觀眾就直接「自信」地高喊周杰倫的名字，一整個互動氛圍拉滿了。

而另一邊，節目組也同樣在台灣進行另一組調查。

投給對岸觀眾的問題，則關於台灣觀眾心中最喜歡的內地劇集。

而在這份TOP5榜單中，《大宅門》《琅琊榜》等經典國劇位列其中，《甄嬛傳》則不出意外地拿下第一。

而在調查前後，對岸觀眾的反應也很真實。

在看到《大宅門》進榜時，台灣藝人胡德夫等人就饒有興致加入話題，提著主演名字。

而在街訪視頻中，台灣觀眾也相當熱情地參與互動。

這邊，是採訪者饒有興致地模仿起《甄嬛傳》情節，畫風相當逗趣。

那邊，則是台灣阿嬤暢聊《人世間》等國劇，甚至緊跟熱點地聊起《琅琊榜》男主胡歌的結婚傳聞。

一個個話題在兩岸觀眾間拋出，既增強節目的互動感，也讓節目變得更為輕鬆趣味。

04、簡單的情懷加成，解鎖最簡單的快樂

在青石看來，這份穿越海峽兩岸的情懷，帶給我們的不止聽感上的滿足，更有內心深處的觸動。

節目中，並沒有各種長篇大論抒發情懷，而是用最簡單的歌聲觸動我們內心，帶來心靈治癒。

在張信哲演唱抒情情歌的同時，現場觀眾就完全沉浸了進去，甚至有人動情留下了眼淚。

街訪過程中，還有觀眾暢談《隱形的翅膀》對自己的意義。

在高考備戰受阻時，他常用《隱形的翅膀》的歌聲來激勵自己，而這也讓人看到了歌聲的力量。

最令青石感動的，則是節目最後一幕，全場對唱《我的未來不是夢》的環節。

在這首勵志歌曲的伴奏下，一群台灣普通工作者進行歌曲接力。

在一聲聲低吟淺唱下，字幕對應著他們各自的奮鬥夢想。

而後，這群台灣勞動者的歌聲迅速「傳入」寶島和內地兩大分會場。

這一邊，是動力火車等藝人在日月潭接唱，對著夕陽歌唱的畫面相當唯美。

那一邊，又是長沙分會場一眾歌手跟著應和，全場響應下，又一個在線KTV場面出現。

在貫穿全屏的《我的未來不是夢》歌聲下，這首歌初聽時帶給我們的感動，如今再次傳送而來。

看上去，我們是在回憶台灣音樂的過往。

但實際上，我們卻是藉由歌聲、用最簡單的方式尋找內心深處的感動。

相比於不少追求賽制「複雜」的綜藝，《聲生不息-寶島季》的這種「簡單」反而更顯得像一股清流。

探尋最質樸的情懷力量，追求最簡單的快樂，這也是這檔綜藝帶給我最直觀感受。

簡單點，做節目的方式其實也可以簡單點。

不得不說，這次，芒果台又玩出一個新花樣。

青石電影 | 樂樂德

本文系青石電影原創內容，未經授權請勿以任何形式轉載！