「分享」白描花卉的用線

苗林美術 發佈 2020-05-11T08:26:25+00:00

工筆花卉以線為造型基礎,運用毛筆勾線,對線條有嚴格的要求講究用筆,追求線條的力感、快感,所謂「工細兼力」,反對纖細柔弱的線條。

工筆花卉以線為造型基礎,運用毛筆勾線,對線條有嚴格的要求講究用筆,追求線條的力感、快感,所謂「工細兼力」,反對纖細柔弱的線條。


勾線之初,先練習使用中鋒,避免側鋒。行筆時,筆尖走在線條中央的即為中鋒,一側的即為側鋒。中鋒線條圓潤渾厚,飽滿而富於彈性,結實而有力感,開始練習勾線時,應注意線條轉彎的地方,轉彎時提筆,並輕輕轉動筆管方向,使筆鋒平行圓轉過來,保持中鋒,避免側鋒折筆即飛白。


線條產生力感的關鍵在於筆鋒與紙面的摩擦,不能為了細,不敢用力,勾出的線浮華無力。勾線時筆按下去,使筆鋒對紙面有一個壓力,同時又要有一個向上的提力,兩力平衡,再用一個拖的力量行筆。只壓不提就是「抹」,易出現側鋒,只提不壓就是「飄」,線條滑而無力,用線切忌「挑」「滑」。


起筆、行筆、收筆

  1、起筆藏鋒:如起筆欲向右行,先向左藏鋒頓筆,再向右行,即欲右先左;反之,欲左先右,還有欲下先上,欲上先下,這樣筆紙就有了摩擦。

2、行筆:行筆要穩,對紙面壓力要勻。中途轉向稍停為「頓」,向後折回為「挫」,頓挫時要調整筆鋒方向,不使出現側鋒。中鋒圓轉用筆為「轉」,側鋒方拐為「折」。

3、收筆回鋒:每逢收筆都須向來的方向收回,使線的結筆含蓄而有力。


線條與花卉

中國畫講「應物象形」,好的線條必須與花卉的形象、質感、空間感結合得恰到好處。生動地表現花卉的生命力、精神意趣。從對象的結構出發,寫出對象具體生動的形,最終達到表現對象內在神韻目的。



勾線起筆順序

為了不蹭髒畫面,一般白描勾勒是從上到下,從左到右。結構關係。當兩條線相遇,一線在前壓住另一條線,即為前壓後。



邊緣線與折面線的處理

花葉的輪廓線大致可分為兩類不同的線條 1、葉片和花瓣轉折時產生的折面線和花葉的主筋,這種線要勾成飽滿、富於彈性的弧線,以表現花葉挺拔的生命力。 2、葉片、花瓣的邊緣線,這種線變化多端。 這兩種線條既有對比,又要統一,既表現了花葉轉折變化的多姿,又要有線條本身的節奏和韻律。



線條的濃淡粗細

白描花卉靠用筆用墨表現花卉的質感,一般用較細較淡的墨勾花,較重較粗的線勾莖葉等。色彩深及厚硬的地方用線粗重、方硬,色彩淺及薄嫩的地方用線輕細、圓柔。一幅好的作品,在用線、用筆、用墨上都應考究,既有變化,又有統一,不能死搬硬套,要學會靈活運用。



白描花卉的花頭用筆變化及注意事項 

1、牡丹、梅花、山茶的花瓣可從基部起筆,荷花、菊花、百合等花瓣可從尖端起筆。玉蘭、木棉用線挺拔有力,牡丹、芍藥等花瓣薄嫩多折,勾線可用細線顫筆。  

2、花頭外輪廓要有參差、圓缺的變化,畫復瓣花要歸蒂連心。  

3、花筋的處理,花筋不明顯的不勾,顯著的必須勾好,可以更好地表現花瓣的轉折運動,線要細而虛。  

4、花蕊的勾點:雌蕊明顯的可先用中淡墨勾勒,雄蕊花絲要勾得細而有力,行筆快捷,收筆尖細,花絲向雌蕊攢抱,花葯用焦墨一點成形。  

5、花萼、花托、花柄的勾法:勾花萼的尖部用筆要頓在一起,短花柄可不勾,長花柄兩條線要勁挺有力,搖曳多姿,兩條邊線要平行均勻,不可忽粗忽細。


白描勾葉的各種變化及注意事項

  1、勾葉的粗細變化:葉尖薄,葉柄厚,故勾葉從葉柄起筆,由粗而細,主脈也相同,切忌主脈與邊緣三條線正交於一點。

  2、勾長葉與花莖的方法:左臂倚案扶紙,撐住身體,右手執筆輕輕擎起手腕,用小指掌側微微擦著紙面行筆。  

3、側葉脈勾法:勾側脈起筆時要頓筆藏鋒,與主脈結合好,不要歪斜或脫節,每條側脈的末端都指向葉尖。


莖枝與樹本的勾勒與皴擦

1、草本莖的勾勒:兩條邊線平行,出枝的節間略為膨大,行筆注意平行,也要有頓挫。  

2、木本莖的勾勒:用皴表現樹皮的紋裂和起伏,皴擦結合,表現樹皮乾裂粗糙,起伏轉折。勾皴木本枝幹多用中鋒與側鋒結合,轉筆與折筆互用。注意由老本到小枝、由粗漸細的規律,出枝和生疤處隆起,曲折有形,枝幹穿插以「女」字形(斜三角形)為美。


  總之,好的白描既要表現花卉的形神氣質,又是畫家感情和性格的流露,要練好白描就要堅持金石、書法的研習,把他們融合起來,加強線描的藝術趣味。

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