文 | 徐麗梅
一把1713年的斯特拉迪瓦里小提琴流淌出甜美、甘潤的音符，貝多芬「春天」奏鳴曲在音樂廳迴響，如春天般溫暖、如少年般生氣勃勃。一曲終了，不少觀眾熱淚盈眶。在香港回歸祖國25周年之際，香港弦樂團藝術總監、小提琴家姚珏於7月26日、28日、31日，在廣州、長沙、蘇州相繼推出三場小提琴獨奏音樂會，精彩呈現了多首巴洛克、古典時期、近現代西方經典作品和當代中國優秀小提琴作品。其中，香港作曲家陳錦標專為此次巡演創編的小提琴與鋼琴版《紅日》，引發觀眾強烈共鳴。
內地巡演艱難成行
「因為疫情的緣故，原本計劃的香港弦樂團內地巡演無法實現，改成個人獨奏音樂會。能夠克服疫情困難在內地開啟巡演，為香港與內地的音樂交流做點事情，特別高興。」姚珏介紹，原計劃連續1個多月在內地十幾座城市的巡演，被分成兩個階段完成：第一階段是7月底在廣州、長沙、蘇州推出的三場音樂會，第二階段將從今年11月下旬開始，陸續在上海、無錫、泉州、福州、廈門、杭州、北京、天津巡演。
姚珏對巡演音樂會的曲目做了精心安排，上半場遴選了從巴洛克時期的維塔利夏康舞曲(《g小調恰空》)、貝多芬《F大調第五號小提琴奏鳴曲「春天」》(Op.24)，到克萊斯勒的四首小品《前奏與快板》《維也納小進行曲》《小夜曲「小丑」》《切分音》。《夏康舞曲》富有張力，情緒多變；返場曲克萊斯勒《美麗的羅斯瑪琳》甜美優雅。年輕優秀的鋼琴家金文彬表現出色，他的鋼琴演奏與小提琴既親密和諧又獨立而不失個性，兩者的默契配合給觀眾留下深刻印象。
姚珏表示，這是疫情三年來，香港音樂家首次在廣州演出，觀眾們都帶著美好的期待而來。在廣州、長沙、蘇州的每一場演出都令人難忘——廣州星海音樂廳音響效果很好，因為原定7月19日在深圳的演出取消了，許多深圳觀眾特意趕到廣州來欣賞音樂會，令人感動。在三場演出過程中，現場觀眾非常安靜，一些觀眾是帶著孩子來的，也表現出很高的素養。
炫技曲目點燃全場氣氛
姚珏在巡演中使用的1713年斯特拉迪瓦里小提琴特別適合演奏甜美的曲子，這把三百年名琴的音色潤澤、淳美，除了貝多芬的「春天」奏鳴曲， 演奏秦詠誠的《海濱音詩》音色效果也是如夢似幻；演奏炫技作品，表達激越昂揚的情感更具感染力。
用它演奏克萊斯勒的《前奏與快板》時，姚珏的運弓溫潤但琴音剛勁飽滿，即使在速度極快的快板部分，運弓的氣勢也沒有絲毫的衰減。整個前奏部分古典韻味深厚，剛勁有力並稍許悲壯的行板讓人盪氣迴腸。快板部分十分活潑並暗藏著濃烈的浪漫主義氣息，不斷推動樂曲行進到達高潮。炫技與變奏的錯綜交織展現出富麗堂皇的現代格調。當古典蒼涼的前奏遇到浪漫活潑的快板時，整首樂曲既婉轉又兼具氣魄，既細膩又不乏磅礴。快板部分與前奏展開強烈對比，一進入便開始運用大量跳音、雙音的華麗炫技，引領樂曲進入最激動人心的部分，顫音和跳弓的緊密配合以及連續不斷的多次快速換把、換弦，將樂曲的華麗展現得淋漓盡致。
這首作品在快速樂句和分弓演奏的樂句中頻繁使用揉弦技巧，使得作品更富戲劇性。比如，第1-22小節均由樸素單一的四分音符支撐旋律線條的行進，為了使音符更加有力，右手均勻飽滿的運弓加上左手短促而有力的揉弦，使得前奏部分聽起來充實且充滿情感；飽滿的運弓保證了每一個四分音符充實的音質，短促有力的揉弦為原本充實的音質錦上添花，揉弦技巧的疊加為每一個四分音符增添了厚重的色彩。
名琴的醇厚音色加上姚珏高超的技巧與控制力，琴音剛落，全場觀眾即爆發出熱烈的掌聲。
流行金曲喚起美好期待
本次巡演特別為香港回歸祖國25周年策劃，音樂會的下半場特別推出當代中國小提琴優秀作品，包括秦詠誠的《海濱音詩》、陳鋼的《金色的爐台》等。其中，香港作曲家陳錦標將《我的驕傲》《動起來》《Today》《愛是永恆》等上世紀八九十年代香港經典流行歌曲的旋律串聯起來，創編成小提琴與鋼琴版《紅日》，這首作品令現場觀眾激動的同時又感慨萬千。當《我的驕傲》的旋律響起，有的觀眾眼淚奪眶而出。回望香港歌壇最璀璨的時代，那些閃閃發光的明星與名曲令人百感交集，音樂中滿懷著對香港未來發展的期待。
「我和這些歌曲的原唱歌手容祖兒、郭富城、李克勤、張學友都是好朋友，也和他們同台演出過。時代變遷了，現在用小提琴演奏帶有這些歌曲旋律元素的曲子，很新鮮又很親切。」姚珏說，今年11月至12月的巡演將有兩位香港青年音樂家共同參與，屆時將上演《紅日》鋼琴、大提琴版，帶給觀眾更多新鮮的視聽享受。
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