1. 世紀之戰是「文藝復興三傑」中的兩位大師，達·文西和米開朗基羅的一次雙峰對決，是藝術史上絕無僅有的大事件。這場沒有硝煙的對決，讓世人領略了兩位奇才的深厚功力。雖然他們最終都沒有完成創作，連半成品也沒有流傳下來，但依然對藝術發展有著極為深遠的影響。
2. 這場世紀之戰發生在1504年佛羅倫斯新落成的市政大廳，這是一個能供500人集會的場所。當時藝術的一大功用就是給建築物做裝飾，所以，佛羅倫斯的執政者首先請到了當時已經名聲大振的達·文西，請他在其中一面牆上畫壁畫。也許是存心挑事兒，沒過多久，執政者又請到成名不久的米開朗基羅，在達·文西對面的另一堵牆上作畫。能夠把當世最知名的兩位藝術家都請來，對執政者來說是一件非常有面子的事。
3. 參加這場世紀對決時，達·文西已經年過50，從米蘭公爵處衣錦還鄉。經過多年錘鍊，達·文西正值自己最巔峰時刻。這時候的米開朗基羅還不到30歲，剛剛完成了自己劃時代的雕塑作品《大衛》，也處於如日中天的階段。兩人授命要畫的壁畫，是兩場佛羅倫斯歷史上非常重要的對外戰爭，達·文西畫的是《安吉里之戰》（Battle of anghiari），米開朗基羅畫的是《卡西納之戰》（Battle of casina）。
4. 世紀對決在當時引起了極大的轟動，全義大利的粉絲都前來觀戰，在兩位偶像休息不畫的時候，粉絲們就各自站隊，展開罵戰，為偶像爭論不休。其他藝術家們也前來圍觀，看過後都極為沮喪，因為他們發現兩位大師把偉大的藝術形式都表現完了，再沒有創作空間留給他們。圍觀者中，唯一開心的就是「文藝復興三傑」中的另一位—— 拉斐爾，這場對決給了他向兩位大師學習的絕佳機會。
5. 達·文西在這場對決中，代表著純粹理性的繪畫理念。《安吉里之戰》描繪的是在這場戰爭中，士兵騎在馬上廝殺的場景。畫中有形態各異的馬，它們的關節、肌肉都非常精準正確，體現出達·文西在科學、自然、解剖等方面知識的積澱。作為科學家的達·文西，著重點在於對自然的理解和刻畫，整個畫面充滿精妙的計算。
6. 如果說這場對決中，達·文西是數學家，米開朗基羅就是戲劇大師，代表著純粹感性的表現主義繪畫理念。《卡西納之戰》選擇了非常有戲劇性的一個場面，戰士們正在河中沐浴，突然敵人殺過來，所有人慌忙穿衣應戰。米開朗基羅在這樣一個突發場景中，對細節的抓取和刻畫都非常精湛。他不是要表現對知識的掌握，而是要突顯對整個場面戲劇衝突的把握。
7. 這兩幅偉大的壁畫最終都沒畫完，這是一場沒有分出勝負的世紀之戰。達·文西後來沒有遵守承諾，接受了另外一個邀約。米開朗基羅也沒畫完，跑去畫了後來舉世聞名的西斯廷天頂畫。16世紀時，佛羅倫斯新的執政者為了完成裝飾，翻修了兩面牆，未完成的畫作也沒有被保留下來。我們今天能看到的都是當時的草圖，和其他畫家臨摹的版本。
8. 這場世紀之戰的本質是兩個藝術流派理念的大對決。雖然沒有結局，兩幅壁畫也沒能完成，但是這次對決直接導致了新古典主義和巴洛克風格的誕生。新古典主義沿襲自達·文西，作畫以精準的計算為特徵；巴洛克風格來自米開朗基羅，最大的特點就是充滿戲劇性。