「地獄或許真的存在，它不在別處，
就在我們的日常生活。」
有這樣一位日本畫家
他32歲英年早逝
留下200多幅驚世畫作
他生前一直默默無聞
舉辦畫展沒有作品售出
因為他所有的畫作內容
都讓人感到震驚、恐懼、悲哀、不安
導致沒有任何買主關注
在2015年，他的遺作
《無題》拍出412萬港幣，
是蔡康永、阿信等眾多創意人的心頭愛
《無題》
死後他的作品屢屢在網際網路上被刷屏傳播
在他去世15年後，依然讓人感同身受
他就是石田徹也
日本藝術界公認的天才
日本畫家：石田徹也
他罕見的藝術感染力
直擊每個活在現代都市文明的人
石田徹也1973年出生於日本靜岡縣的一個富裕家庭，父親是當地議員，母親是家庭主婦。
他從小就很喜歡畫畫，在他還只有5、6歲的時候，就表現出了良好的藝術天賦，但父母曾期望他成為一名化學家，可那並不是他的理想。
石田徹也的靈感草圖
初中畢業時，他的老師評價：你將來會因繪畫獲獎而成名，他也朝著這個目標出發。
不幸的是，石田徹也的家境雖然十分富裕，家庭觀念卻極其傳統，他的父母一致認為，就算畫得再好也沒什麼用，不如讀個名牌大學，找個好工作來得穩定、安逸。
然而石田徹也則認為畫畫是他一生的追求，也只有畫畫能讓他感到充實。
但他的父母曾無數次地指責並告誡他：「停止畫畫吧」、「畫畫根本沒什麼出息」，就這樣從小學到高中，父母一嘮叨就是十幾年。
儘管家人竭力反對，石田徹也仍然努力堅持自己的藝術夢想，這也使得他和父母之間的關係在多年中，一直處於一種近乎冷漠的狀態。
石田徹也的筆記
高中三年級，他毅然進入了藝術預科學校，之後他考上了日本的知名院校武藏野美術大學的視覺傳達設計系。
從進入學校第一天起，他就不肯接受來自家庭的任何資助，石田徹也的行為更激起了父母的怒火，以至於整個大學期間，他都很少和父母有來往。
為了賺取學費和生活費，大一開始，石田徹也就為自己找了兩份零工，他一邊打工，一邊努力畫畫，專注於自己的藝術創作之中。
大學畢業後，石田的就職面試不是很順利，便與好友合開一間小公司，製作藝術電影。
可偏偏，他們銳意創業的時候碰上日本經濟泡沫爆破、由八十年代的經濟高峰期急降至九十年代的蕭條期，公司為維持生計，不得不將主業改為數碼圖像設計。
一年後，他離開了公司，成為了一名自由畫家，也就是在那個時候，石田徹也畫出了自己最具代表性的形象。
即一群穿著筆挺西裝的男性上班族，面無表情地凝視著同一個方向，空洞無比，而身體卻呈現詭異以及僵硬的姿態，就好像四肢被隱形的繩索捆綁在一起。
之後，他更是將所有的精力投入繪畫中
并力求畫作的原創性
他將人類和工業產品融合，
用工業化體現當代人的生活狀態
畫出一幅幅冰冷冷的超現實作品
畫中人物多為成年男子
有著西裝筆挺的上班族樣貌
他們的眼神空洞絕望
▽
身體卻呈現詭異、僵硬的姿態
和樓房、飛機、輪胎、電視等工業產物形成合體
好像被隱形的繩索捆綁在一起
▽
上下班通勤
白領綁成方塊擠在地鐵里
▽
下班以後，坐在流水線一樣的用餐區
吃工業生產出來的食物
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人們生產機器
機器又生產出人類
也不知是嬰兒還是怪胎
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他的畫有的也並不局限於現實的事物，有的元素看起來似乎很荒誕，但結合現實背景，卻能夠讓看得人明白作者的用意。
來自成人世界的關懷
是疼愛，還是傷害？
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夢想織就的網
人如蛹活著
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每天就像泄氣的輪胎
機械化的工作讓
人們生無可戀
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每個人都是社會的一顆螺絲釘
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被困住的牢籠
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個人生活
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集體生活
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對比大膽，含義深刻的畫風
令人感受到一種無名的，壓迫感和無助感
畫面中日常事物的隨意性，讓人卻感到更加的恐懼和侷促，地獄或許真的存在，但它不在別處，而在我們的日常生活。
就這樣，石田徹也用繪畫，把個人的實際生活和聯想中的世界結合起來，雖然被他描繪的世界並非現實，但卻好像真實的發生在我們的世界中。
而他的畫作幾乎沒有女性的出現，於是很多人認為這位主角就是畫家的自畫象，也是石田徹也本身表達自己對社會看法的間接投射，但石田徹也本人卻予以否認。
他說，不管是被工具操控的人，還是被機器合體的人，他更多是想把社會生活中的不安描繪出來，並釋放出極大的諷刺。
可悲的是，在2005年，舉行了一場個展後，石田徹也死於一場火車碰撞事故，關於石田徹也的死，社會上一直流傳著兩種不同聲音，有的人認為他是自殺，也有的人認為只是意外。
不過大家都說，石田徹也的死也許是一種解脫，他不必再被現實社會牽絆，可以自由自在地去尋找來時的世界。
社會的陰暗面需要有人去講述，石田徹也堅持站在這個角度，把每一個活著卻沒有生命力的人赤裸裸地展現出來，並不斷努力地去訴說自己看到的世界。
但這樣一個勇於給社會畫診斷書的天才，只能在死後被認可，只可惜人們不知，他每一筆的黑暗，都是對光明的渴望。
最後，看完石田徹也的這些畫作
你有什麼想說的呢？
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