圖文/美術報
追自然和生命的原真
——工筆花鳥畫創作與欣賞
導師／撰文：張偉民
（浙江畫院專職畫師、一級美術師）
隨著連續幾期對中國工筆花鳥畫美學思想和相關技法的基本介紹，相信大家對中國工筆花鳥畫有了基本了解。因時間、篇幅與水平有限，只能到此。但希望大家在學習技法的同時更要學習對中國畫意境的欣賞與探索。中國畫是建立在中國文化與歷史基礎之上的藝術形式，對花鳥畫境界的追求是習畫者和欣賞者一輩子的功夫。
張偉民 生命禮讚 紙本設色
配辭：是內心裡的一種念想，是不得不要噴發的激情，是生命走到這個階段自然而然的花開。踏實的體驗，生命就是禪修。此畫正是人生自修的功課、生命自然的色彩！沒有訴求，是生命的底色、靈魂的花朵。
工筆花鳥畫設色
工筆花鳥畫所表現的禽鳥爭鳴、百卉爭艷、栩栩如生的繪畫場景，必須有細緻入微的塑造能力。其豐富的色彩、幽逸的境界需要相應的表現形式以及一整套製作程序。用勾勒、勾填的表現形式中，工筆畫中多採用礦物質重彩顏色，這在唐、五代最為盛行。至元代以後受水墨畫風的影響，工筆花鳥畫色彩的運用漸趨清雅淡逸，作品以墨色為主、色彩兼之的表現形式流行開來，更有以墨色代替色彩的趨勢。這就形成了以水墨為主的墨禽、墨花表現形式。
在工筆花鳥畫的表現技法中賦色是一個重要的方面。
具體方法：以色筆賦色、用水筆渲染是中國工筆花鳥畫的基本手法。無論是淡彩還是重彩，都要用這種方法來塑造形象。
一般來講，染色的基本步驟先用不同的濃淡墨勾好稿子，然後進行染色。先染葉子再染花朵，先染正面後染反面，最後畫樹幹。由深到淺，抓住主要的物象和主要的色彩進而把握住整個畫面的色調。
荷花賦色一 勾墨線後，葉用花青打底，塑出斟酌明暗結構。花用曙紅（胭脂）從瓣尖向瓣根染色
荷花賦色二 花用脂胭勾花脈，然後用白粉從瓣根向瓣尖渲染，要薄色多遍，然後點花蕊。汁綠染葉後再用石綠提染
/ 葉子畫法：/
葉在墨線輪廓中先用花青打底，從葉的基部著手。葉尖可略淡逐漸暈染開，在中間主脈向陽邊留出水線。第二步，用汁綠罩染。畫完正面葉後再畫反面葉。一般植物葉子都是正面深、反面淺。先用汁綠平塗，然後染其他顏色。如例圖荷葉的畫法。
荷花賦色三
/ 花朵染色方法有二類：/
一類根據對象的顏色，調好後直接渲染，一般從花瓣的基部落筆，至瓣尖暈染開來，從濃到淡逐漸用水筆染。要細膩、均勻，不要留有水跡和筆觸以體現花的柔美。一遍不夠可以再染第二遍，這樣才可能將花朵的凹凸體現出來，產生花朵的體積感。
二類：用不同的底色做初期基礎，然後在此基礎上用別的顏色罩染。如《生命禮讚》花朵色彩就是先用濃、淡墨色先打底，然後用硃砂、胭脂反覆罩染，才達到厚重又艷麗的色彩效果。
嫩梗與正反面葉子一樣染法，提色時要提陽面，梗子要畫得圓潤。畫木本，先用墨皴出陰陽面，然後根據所畫的樹木基礎色調上色。一般的樹木用赭石加花青，發暖色的樹木赭石多花青少。
工筆花鳥畫著色方法的要點是要把握色彩從淡到濃、從淺到深要逐漸變化、不留痕跡的渲染過程。渲染的次數也不是越多越好，次數過多易膩易濁。
張偉民 雨後湖山半入雲
寫蘇軾詩意：「貪看翠蓋擁紅妝，不覺湖邊一夜霜。卷卻天機雲錦段，從教疋練寫秋光」正是藝術家對季節、人的感情的敏感春的蓬勃與張揚，夏的沉靜與熱烈，秋風的悲鳴與洒脫，冬天的孕育與期待。視覺的、內心的、藝術的、與我來講是一致的
工筆花鳥畫意境
可以這麼說，工筆花鳥畫生動的藝術形象以其自然的偃仰曲直而各臻其妙、逼真入神，但由外而內的可以說都是對景造意。雖似自然之姿，然其本質的選擇與塑造則是畫家超然領悟而以其自然本色中求內在精神，是真切感悟自然進而中得心源的述訴。其所造之境必合於自然，所寫之境亦必鄰於理想。這合於自然、鄰於理想美學觀念恰是中國工筆花鳥畫創作所追求的一種主體風格與境界，我們在創作時要了解掌握這個創作規律。
以我的實踐，我一直在「畫境」「情境」「心境」「化境」這些方面探索。春臥青草看雲起，使人飄飄然，浮想聯翩不能自已；秋聞細雨微濛，惘然所失，胸中會泛起無盡的幽思。「看盡滿池疏雨」，「聲散敗荷叢里」，都為「菡萏香銷翠葉殘，西風愁起綠波間」，這種心情也許最為中國文人所傾倒；而工筆花鳥畫則是化「愁意」為「詩意」，並以塑造出的畫面形象來表現，從而使「詩意」轉為「詩意的畫境」。
張偉民 蓼江秋色（局部） 點染法
張偉民 知秋
工筆花鳥畫在表現人的意志、精神總是以自然的面貌，以不露人工雕琢的「自然之物」之樣式呈現，將自己的審美意識與自然形象融會於一體。
此篇所介紹的《生命的禮讚》正是對人生經歷的敬意，對精神追求的寫照。在表達對生活的真切感悟中，對自然妙趣的把握，是樸實生命發自肺腑的真情。所以我認為只有深入的生活體驗才能產生工筆花鳥畫的畫意境界。而對蓬勃不息的生命的追求正是中國花鳥畫經歷千年傳承推進的價值所在與內在動力。無論歷史如何變遷，無論風格是繁飾還是散淡，也無論其功用是明理記事還是見心會意，繁簡之間，各代自領風騷，但五千年的往史可由此而一以貫之。
張偉民 微風搖紫葉
張偉民 欲調商鼎如期
作品品讀:「澹蕩春雲一樹花，好從瑤圃約重華，融融暖日冰山蝕，漠漠香陣崨影斜，歸去心情偏宜酒，近來世味薄於紗，尋梅踏碎荒台月，除卻東風未足夸。壬辰歲三月三日，明廬題。」
張友紅 八角筋
導師點評：西雙版納熱帶題材是不易用傳統手法表現，此畫適當的調整色彩對比，且在花朵色彩搭配上既保持自然原生色又主動變幻色彩搭配，是一種有意思的償試。右角的出枝尚可再推敲
郭一蓮 錦葵
導師點評：用細膩的手法層層細染，將蜀葵花艷麗與細膩的色彩變化表現出來，充分發揮了工筆花鳥畫繪畫手法。只是添加的鵝在創稿初期沒有留下足夠的空間，似有局迫的感覺
張偉民老師創作掠影